六、镜头尺数与剪辑调子

一个镜头尺数的长短会产生不同的艺术效果。在一组镜头中，每个镜头的尺数的长短，也会直接影响这一组镜头的剪辑的调子。

一般来说在一组镜头中，每个镜头的迅速的切换（短镜头），会使观众在视觉上造成一种“刺激”，如果这种“刺激”不断的加强，便会产生一种特殊的艺术效果。这也就是快的剪辑调子所能产生的艺术效果。

在认识了这种调子的作用之后，我们还应该注意以下两点：

①镜头中“刺激”的内容也需层层递进，不断加强。

如表现大都市的气魄，每个镜头的内容要不断地加强：

普通楼高楼摩天楼……

汽车火车飞机……

一辆车几辆车一片车……

②、实践证明：光有“刺激”的内容往往还形不成“刺激”。因此，还必须有形式上的，就是不断地缩短每一个镜头的尺数。因为，如果每一个镜头的尺数一样，（尽管它们可能会很短），但是，观众也会对这些“刺激”不断地适应，从而使这些“刺激”不再“刺激”。因此，镜头的尺数要不断地缩短（一个比一个短）。

（除了镜头的尺数之外，景别的不断地由大向小、由远向近的变化，也会不断地增强“刺激”，不断地加快剪辑的调子。另外还有角度、运动速度等……）

七、景别的变化与“蒙太奇句子”

前面在影像部分我们就已经讲过，电影不是照片。观众们不能容忍一部没有变化的电影。所谓变化除了被摄内容的变化之外，其中也包括摄影机所决定的电影景别的变化。

景别的变化不能是随心所欲的。为了造成视觉快感，使观众看起来舒服，电影制作者在电影中运用了大量的“蒙太奇句子”，进行叙事和展开情节。

所谓“蒙太奇句子”，它的具体含义应该是：

①、它不是单一的一两个镜头，而应该是一组镜头。

②、这一组镜头应该是一个相对独立的、相对自成体系的叙事单元或者表意单元（尽管它可能是非常小的）。

组接“蒙太奇句子”，应注意以下几点：

①、相同的景别最好不要相切

②、不同的景别相切，不论是由近到远，还是由远到近，一般来说，应该是逐次发展。从而形成一种节奏一种旋律。这种节奏或旋律必须与剧情的发展相一致。

１、“前进式蒙太奇句子”：景别由远向近变化。

《黑炮事件》：

３４、会议室、（夜）

１３９、大全全（推）赵书信看着李任重。 ６呎

１４０、全中（推）李任重看着赵书信。 ６呎

１４１、中中近（推）赵书信看着李任重。 ５呎

１４２、中近近（推）李任重看着赵书信。 ４呎

１４３、近特写（推）赵书信呆呆的神态。 ６呎

２、“后退式蒙太奇句子”：景别由近向远变化。

《黑炮事件》：

４３、足球场、（日）

１６７、特写一只脚踢起足球。２ 尺

１６８、中景一个队员倒踢飞来的足球。 ３ 尺

１６９、全景一个队员带球过人。 １０尺

１７０、全景对方队员倒地铲球，该队员奋起一脚。４尺

１７１、全景守门员扑救险球，球从他的手中滑入大门４尺

１７２、大全大广告牌下坐着赵书信…… ２７尺

３、“环形蒙太奇句子”：

在一部影片中，“前进式蒙太奇句子”和“后退式蒙太奇句子”往往不是独立存在的，二者结合在一起，这就形成了“环形蒙太奇句子”。

《黑炮事件》：

６５、赵书信宿舍、（夜）

２６６、全景赵书信左手拿着一本棋谱，沉迷在残局中。２０尺

２６７、近景赵书信眯着眼睛盯着棋盘。 ７ 尺

２６８、特写棋盘。３尺

２６９、近景赵书信举棋不定的神态。 ８ 尺

２７０、中景赵书信在前景，汉斯偷偷开门走进来……

该段剧本用图示意如下：（可见出“环形”）

“ 前进式蒙太奇句子”、 “后退式蒙太奇句子”和“环形蒙太奇句子”都是电影制作者在长期实践中总结出的一条剪辑经验。当然，经验就是经验，它不应该成为枷锁。处理这些句子应注意以下几点：

①、时代变化，生活节奏发生了变化，电影的节奏也会发生变化。现在电视里播的早期美国电影大量“环形蒙太奇句子”。现在看起来就让人觉得节奏缓慢、拖沓。

②、某些影片本身它的节奏就是跳跃的、快的，那么这类影片它的剪辑的节奏当然也该是跳跃的、快的。《秘闯金三角》很大的失败就是剪辑的节奏。

③、一些影片中的某些段落是跳跃的、快的，那么这些段落的剪辑的节奏应该是跳跃的、快的。

                          —— 摘自《荣誉》修订版