（文/小义大道）

虽然在这个“爱”被饥渴的时代，用一发强大的“催泪弹”可以带给观者情绪上的肆意宣泄，而《失孤》并没有将情感去无限放大和渲染。这种题材想让人流泪实在太容易，但影片却是以平淡的方式去讲述一个孤独的故事，并用失去的阴冷来反衬平淡中的温暖。在情感上的处理有些另辟蹊径，以一种近乎隐忍克制的方式来进行情愫表达，甚至利用诸多的锦绣江山、轻快音乐以及喜剧式的情节，将泪点降到最低，以给人更多的思考空间，而不是单纯的落泪。这样的处理，却出人意料地给人在观感印象上更为深刻与具体。

不但表现手法平淡，整部电影的剧情设置也很少简单，一个骑着摩托摩托找了十五年儿子的农民雷泽宽，在孤独的寻找途中遇到了一个被拐的孩子曾帅，在帮曾帅找到家之后自己又继续驶向追逐之路。在平淡与简单之中，导演还用镜头交代了大片大片明艳的绿色美景，阳光照射之下犹如一幅幅让人沉醉的油画，温暖之极。但在这份淡然与简洁的美意里，却又深深的被两位主人公的情感世界所动容，他们所表现出来的孤寂与无奈产生出极为强烈的反差感，真正从人物的性格、状态和言行举止上去感化观者之心。

《失孤》的故事主要以刻画人物带动剧情和情感走向的叙事手法，雷泽宽从形象的蹉跎感到一脸的严肃与沧桑感，道尽失去孩子之后的孤单与苦楚。相比颠覆形象的刘德华，影片中井柏然依然以帅气阳光之形象出现，在丰富颜值之外，给予了这位阳光型男孩很多不堪回首的过去和无奈的现在，活泼耍逗后更多的却是深沉内敛的感动。而且曾帅这个角色也是为了增强影片在人与人之间的情感互动、让故事的现实意味更加深刻具体而立，首先在人物的设置上就已经让人有种不可或缺之感。

从雷泽宽这个失去儿子的主视觉进入到曾帅这个被拐的帅小伙第二视觉，其实是给予了被拐孩子一种话语权，被拐孩子表达自己的想法，更能够让双方的人物真实可信，也是将被拐方与寻子方进行对照。因为被拐的孩子在长大成人后，同样也会思索自己的身世，这样两方的情感对照，让影片的情感表达更为立体，很好地照顾到了每一个当事人的内心感受，情感的层次分明立现。另一方面，我们可以从片名看出影片的主要表达——“失”与“孤”：一个是痛“失”孩子，一心寻找的父亲；一个是与亲生父母失联，内心纠结并有诸多困惑的“孤”儿。于是，我们看到了一场场类似于父子关系的情感表现，有泪又有笑，真挚而感人。

而当井柏然一脸无奈的说出“我现在没法正常读书、没法正常谈恋爱、没法坐火车坐飞机”时，当他极度调皮的将自己孤单之腿撩到雷泽宽身上的时候，当他在夜市中害怕与雷泽宽失联而大声嚎叫的时候，当他想分道扬镳又以舍不得放不下的姿态重新携手的时候，当他叛逆的发泄对雷泽宽泼水嬉打的时候……曾帅那率真而又阳光的表面之下，全都是说不完的孤单与道不尽的苦难。在很多场戏你，可以从井柏然的眼神里看出这个人物的情绪和内心的波动。那种对亲身父母的渴望、对养父母的牵挂、对雷泽宽亦父亦友的依赖、还有20岁少年特有的一种“傲娇劲儿”，都被他活灵活现的演绎了出来。

不论角色的设立还是自身的表演，井柏然毫无疑问的带来了巨大惊喜，片中与华仔的机场对手戏也是十分精彩，亦正亦邪的诠释出了被拐儿童的内心之伤。用句流行点的话来评价井柏然的话，应该说是一次“走心”的表演！