题记：北京时间1月10日21：30分，第85届奥斯卡提名正式公布，今年的最佳影片一共有九部影片获得提名，其中《林肯传》以12项提名领跑，李安的《少年派的奇幻漂流》11项提名紧随其后，惊喜无限！

一个十七岁的少年和一只450磅的孟加拉虎靠着一只救生艇，在漫无边际的太平洋上，漂流227天，在互相威胁中共同求生，这不是科幻或者神话，这是一个从未被大银幕表现过的纪实题材，也是奥斯卡金奖导演李安的新作——《少年派的奇幻漂流》。

《少年派》公映后5.73亿的傲人票房，有些意外，也带着一些伤感！如果不是该死的国产保护月让其强行下档，估计能冲着7、8亿的票房意外而去！实在是可惜！不过还好，在可惜之余，奥斯卡的惊人消息又一次暖了李安粉的心。以最佳影片、最佳导演、最佳摄影、最佳剪辑、最佳电影歌曲、最佳电影配乐、最佳美术设计、最佳音效剪辑、最佳混音、最佳视觉特效、最佳改编剧本等11项提名入围第85届奥斯卡金像奖，这可创下李安执导电影入围奥斯卡的最高峰。

至于《少年派》为何能紧追《林肯》得到11项提名，原因有三：

整体故事的突破！

毋庸置疑，《少年派》对于类型电影的改变和进步，在国内外都用票房和口碑得以肯定，特别是国内观众对这部电影的热议解读反响的强烈度。从整个故事的感觉上讲还算不赖，原著作为一部知名小说，实际上是非常不适合拍成电影的。没有大的起承转合，亦没有复杂的人物关系或者角色冲突，仅仅一个男孩和一只老虎，在一艘小小的船，除了求生之外，让人很难想象应该用什么东西填充起整个故事，一不小心就容易拍成了《海洋》或者《荒野求生》。

显然李安意识到了这一问题，整个电影的情节架构上，做了不少技巧性的修饰。在时空结构上，主角和作家交谈的现在时，航海前的童年和青少年的成长背景，少年与虎的航海历险，让整个电影呈现出了三个时空序列。倒叙式的开场，漫谈式的铺垫，那些关于家庭和成长的片段碎语，调整了故事的节奏，而没有一上来就是血盆大口，海难风暴，这些努力，一方面让《少年派》显得不那么急功近利，给了李安对于家庭观念、风土人情的展示空间，另一方面也把故事拉得更加深远，那就是关于精神层面的恒古话题——信仰、命运和意义。再通过技术效果的美妙，海上漂流的特定情景，以及动物角色本身的神奇魔力，都对故事的单调性进行了一定的弥补。

细节的独特魅力！

在《少年派》里，除了整体框架做得还不错之外，其细节和情节的处理上也尽显着它独特的魅力。首先是对于大海的描绘，是那么的万变风情，从暴风骤雨到平静深邃，海洋中的奇妙生物，那银光闪闪的鬼头刀，成群起拍子的飞鱼，跃起水面的鲸鲨，成为大餐的黄旗吞拿，荧光浮动的水母海洋，整个影片对于大海的表现是认真而细致。其次主角依靠蒸馏而收集淡水，独自制作了木筏，在船上雕刻做记号，种种求生的细节，合理，自然而饶有趣味。

情节上的独特处理，主要体现在海上主角与老虎的关系，这是一条变化的线，直接反映着整个电影的主题，也直击观众的心。人虎从相互畏惧，到相依为命互相依赖，到最后老虎成了他生存下去的救命稻草，每一个观众都会深深记住老虎咆哮着在穿上追逐，主角试图训练的老虎的失败，老虎落水时的恻隐之心和对孤独的渴望，再到争夺鱼时的强弱转换，以及老虎躺在主角怀里的相依为命，老虎的一去不回。整个人与虎情绪和关系的转换，也支撑起了影片的情节。更别提《少年派》对宗教的探讨，主角信仰三个宗教显得如此刻意，对命运的追问，在暴风雨中快乐的舞蹈，这些情节，已经让影片在精神层面飘得更远，说到底，李安还是关注人的。

特效的催化！

《少年派》的成功，技术的突破性运用做了不可磨灭的贡献！奇幻漂流的梦幻海景，以及老虎、斑马、猩猩、鬣狗、各种海中动物，都是在成熟的特效技术上呈现出来的。当画面试听的奇观如此神妙，真的能够弥补观众对于情节的注意力，让整个电影向生理视觉的需求进一步扩大。电影不仅真实可信，更可以单纯以猎奇而赢得天下！

其拍摄的手法既不同于传统意义上的剧情片，也不同于动画电影那般夸张，《少年派》很好的依靠三维技术，把写意和写实，把浪漫和现实巧妙地杂糅的天衣无缝，片中各种动物的细节奇观，老虎的眼神，鱼儿的鳞片反光，午夜的星辰和海洋生物的荧光，既是本着写实的思路去精心建构，但是其效果却是饱和的高度完美，形成了基于三维技术的独特美学。单从这种标杆性的美学意义来说，《少年派》也有着独特的历史意义。

而在一些微观的创作技巧上，《少年派》中对三维摄影进行了有趣的尝试，例如开片的那些动物奇观，几个场景中其前景人物后景背景的切画有延时性，在转场上营造了一种新的技术创新，并且效果不错。这些尝试，则是《少年派》在创作技巧角度的一种贡献，我想这种技术观念的推进，是难以逆转的。

从去年12月所爆料出来的最佳视觉效果奖而看，奥斯卡这次对李安的认可度还是相当高的。而按照美国电影艺术与科学学院制定的最佳视觉效果奖规则：1.在技术上对视觉效果行业有突出的贡献，对整个行业有启发性的意义；2.电影作品保持高度的艺术性，技巧性和高保真度，足以令观者获得以假乱真的幻觉。这两点来看，《少年派》的最后所出现的电影视觉效果从某种程度来讲还是达到了这种要求。

所以，从这些方面综合来讲，《少年派》在故事情节、摄影、美术、音效等方面的成就是显而易见的。而最佳影片、最佳导演、最佳摄影、最佳剪辑、最佳美术、最佳音乐……都是伴随着视觉的设计和改变而成功、而诞生的！

不过，提名的肯定归肯定，最后的奖项归属，无论从保护主义亦或是观念区别，最终所得到的肯定不会令人像现在这么骄傲。但不管怎样，即使在视觉、特效等方面竞争有多么的激烈，最佳导演至少还是可以归于囊中的。因为导演奖考量的并非影片题材，而是导演对于题材的把控能力，从拍摄难度以及导演对于故事把控的精准度而言，李安毫无疑问是其中挑战难度最高的，因此综合考量下来，李安获奖的可能性还是很高的。至于其他技术类奖项，不出意外的话，应该也能拿下1、2个。