给朗诵名家徐涛老师提点意见
桂杰

    8月23日晚上，约了几位好友一起到中山公园音乐堂听了一场《中国散文与诗歌经典朗诵会》，朗诵会的表演者是肖雄、雅坤、方明、姚锡娟，徐涛等朗诵名家。朗诵会的上半场以古典诗词为主，《春江花月夜》、《陋室铭》、《岳阳楼记》等等，最精彩的是姚锡娟朗诵的《红楼梦》节选《宝玉探晴雯》，69岁高龄的她不但一字不差的背诵了下来，而且能够声情并茂、绘声绘色的演绎，完全与角色融为一体，朗诵结束后，我的眼中已经储满了泪花。下半场的朗诵演员继续投入着，动情着，把现场观众感染着。朗诵以现代诗和散文为主，诗歌《我爱这土地》、《大堰河，我的保姆》，《沁园春.雪》，还有散文《青春万岁》、《小橘灯》、《非走不可的弯路》等等。
    那一晚，所有朗诵的诗篇都让我们觉得回味无穷，只是徐涛老师在朗诵《大堰河，我的保姆》时，我觉得有点美中不足。由于朗诵者没有背诵下这首诗，所以朗诵的时候，每一句都要低头看剧本，因此，声音常常显得忽高忽低，不能完全做到情绪上的挥洒自如。而更让我觉得不能接受的是，在朗诵著名诗人艾青的这篇名作时，他很随意的添加了许多字，也落下了一些字词。比如，诗歌的原文写到：“我是地主的儿子，也是吃了大堰河的奶而长大了的  大堰河的儿子”，徐涛在朗诵的时候则变成“我是地主的儿子，但也是吃了大堰河的奶而长大了的  大堰河的儿子”，多了一个“但”字后，凭空多了一层转折的意思，这完全是对诗歌原意的篡改。还有下文“我是地主的儿子在我吃光了你大堰河的奶之后”到作者口中就变成了“我是地主的儿子  在我吃光了你的奶之后”，删去了“大堰河”这个重要的指代，如果光从字面上看，吃奶的对象就变成了“地主”。还有“同着一手把的纸钱的灰，大堰河，她含泪的去了”，朗诵者在“同着一手把”后略微做了一个停顿处理，然后把“的”字自作主张给省略了，一下子这句诗的意味整个也给变了。那天晚上，正好我手中有一支笔，从朗诵开始的时候，就顺手做了一些记录，发现徐涛在朗诵的过程中，增字减字之处达几十处。
    在我看来，作为一个朗诵大家，朗诵除了要追求意境、韵味、效果，最重要的是还要做到尊重原著，不能“加带私货”。因为，朗诵者没有修改作家作品的权力，更不能因为对作品不熟练，在舞台上信口胡说，随意修改。从这个角度上说，“全国演播艺术家”徐涛老师当天晚上的表演太令我失望了。
    其实上，一个作家或诗人对于自己的作品常常是字斟句酌，视为用心雕刻出来的艺术品，别人随意修改一句都难以接受。老舍年轻的时候，文稿常被编辑改动，深感头疼。某次，他把书稿送出版社后，在旁标明：“改我一字，男盗女娼。”老舍的话，虽然说得过了些，但也可足见其对自己作品的珍视。某报社的一位老记者常常告诉我，要把稿件写到这个份上：“编辑一个字都删不动，一个字也加不上去”。在他看来，这是行文的一种境界。
    还记得北京人艺导演任鸣在复排曹禺话剧代表作《日出》的时候，对演员最严格的要求之一就是：“台词要完全按照原著来，一个字也不能改，对于经典我们只能用心膜拜。”我想，这无疑是一种值得赞许的负责任的艺术态度。
    艺无止境，我希望明年的初秋，还是在中山公园音乐堂的舞台，能够听到一场更为精彩的中国散文与诗歌经典朗诵会。