“不务正业”似乎成了时下设计师们的一大癖好，美其名曰跨界。小到Giles Deacon可人的情人节信封，大到Giorgio Armani独特的设计师酒店，而这也正是时尚迷们所乐见的，不过个人认为离时装最近的跨界莫过于为时尚偶像设计服装，但是成功与否的关键在于设计师能否抓着衣者的神韵，相得益彰则大获成功，反之则令人大倒胃口。成功案例中最令我印象深刻的应是1990年为Madonna演唱会特意设计的“尖胸装”，那件奇巧物件不仅成为当时的热门话题，更是让全世界的人们牢记住了Jean Paul Gaultier这个名字，而性感、狂野、出位不正是麦姐20多年舞台生涯的最真写照吗？

 而今天我要谈论的是一位久未谋面的设计师Thierry Mugler，说起这个名字，年岁大点的时装迷或许还有印象，生于斯特拉斯堡的他，早在上世纪70年代就建立了自己的同名品牌，也曾是法国高级时装的旗帜之一。Mugler的服装有着极为突出的风格，女装采用硬挺、垂直的剪裁，强调了造型和曲线效果。一套完整的Thierry Mugler着装可以称得上是一个建筑的奇观；其结构缜密、一丝不苟，突出一个精致的S型轮廓，完美的线条勾勒出一个灵活的身躯，因此Mugler也有“后现代主义时装建筑师”的别称，只是90年代以后，各类时尚媒体中已难觅其踪。

 但对于一位真正热爱时装的天才，暂时的蛰伏或许只是为了完成凤凰的涅槃，而我也不希望远未到江郎才尽的地步这位“时装建筑师”真正消失于时装界。当下的时装潮流似乎在重归80年代，一个崇尚力量、建筑感和简约风尚的时代，大师的适时复出或许会在今后为我们奉献更多新的时尚惊喜，而Beyonce09年全球巡演真的是一个不错的机会，这位性感尤物在今日流行乐坛的地位有目共睹，期待这次跨界合作的化学反应。

“女性化和武士精神是这次创作的两大原素”——这正是Thierry Mugler为Beyonce即将开始的全球巡回演唱会设计服装中所极力捕捉的精神。至少从设计草图上来看，Mugler是成功的，Bling风加一身呼之欲出的性感似乎就是舞台上我们所熟悉的那个Beyonce。

“性格具备双面才是一个真正完整的Beyonce”—Mugler介绍“她在舞台上表现非常狂热，而生活中却是另外一番模样。我试着用自己的理解去充分诠释Beyonce这两种状态。”

   从Thierry Mugler的设计草图中，Beyonce被勾画成一个坚强、时髦的超级英雄形象，就如那些超级喜欢她充满力量范的粉丝所期待的一样。因此, 也就不奇怪为什么会有金银两色蝴蝶结形衬垫的短裙，搭配黑色蕾丝、渔网状金属丝交错手套的设计了。

   “但是千万不要以为Beyonce在舞台上会只有这一套行头，整个演唱会将是一场梦幻和不断变化的视觉盛宴”—Mugler承诺

    Mugler说他和Beyonce都很享受“整个舞台演出的感觉”，作为这次全球巡演的创意总监，Mugler掌管演出的所有视觉设计部分，包括灯光、装置和演出服装。“我努力工作去实现她的梦想”他形容这次舞台服装的制作“非常复杂，” 并且灵感多来源于Beyonce所演绎词曲中所包含的意味。“女性、自由、武士、凶猛”。作为这次演出的顾问, 使她的想象成真就是我的责任。” Thierry Mugler。

 或许我们再也无缘在T台上得见Thierry Mugler的后现代主义格调，但真的希望他能够继续用别致的方式去建筑自己的“时尚梦想”。