德基八楼的艺术博物馆现在呈现给观众的是地道的“花花世界”。
这个“花花世界”都是些如雷贯耳的世界顶级大师创造的。涵括了莫奈、毕沙罗、塞尚、高更、毕加索、蒙德里安、莫兰迪、马格里特、乔治娅·欧姬芙等西方现代艺术各流派的里程碑式人物，以及常玉、潘玉良、吴大羽、吴冠中、赵无极、朱德群等中国第一、二代留洋艺术先驱，还有安迪·沃霍尔、草间弥生、大卫·霍克尼、杰夫·昆斯、奈良美智、村上隆、达明安·赫斯特等全球顶尖当代艺术家。
这是个以“花卉”为主题的艺术展，以“动静无尽：花卉静物三百年”冠名。是以德基近十来年系统艺术典藏的中国及国际现当代艺术中的花卉静物作品为主体，又精选了自印象派以来近100位中外艺术巨匠创作的100余件花卉静物作品的集合。画展从19世纪后半叶至今的全球现当代艺术发展历程为主轴，并将花卉静物的叙事拓展至广阔且多元的领域，这批名家作品借助不同花卉中寓意的品格象征，抒发出各自强烈的风格，尽显经典与优雅。
这里的每一幅作品都值得慢慢的欣赏。因为在德基艺术博物馆营造出“花花世界”的都是世界级的巨匠巨作。举其中几幅印象特别深刻的说说：首先是毕加索的早期静物画《瓶花》，这画的罕见之处，在于这幅画是毕加索19岁时的创作，而正是这一年他在巴黎举办首场个展。其次是莫奈的《盆中花（玫瑰和满天星）》，展示了莫奈将印象派室外风景技法应用于静物题材的技巧，以独特的色彩和光影展现花卉的生机与动势，并通过标题中法语“满天星”与“雾”的语义双关，使静物花卉与其户外的原生地点相互呼应。其三是享有“中国西洋画第一流人物”之誉的潘玉良的创作成熟期作品《青瓶红菊》，体现出印象主义和早期野兽主义的影响。还有就是中国第一代留法艺术家常玉的晚年作品《蓝色背景的盆花》，这幅画与我同年，是老人1956年的创作，也是其6幅珍稀的普鲁士蓝背景瓶花画作之一，作品以单纯的线条、本真的色彩勾画出隽永的世界。而赵无极的《百合花》、吴冠中的《丁香》都是他们早期的巅峰之作，甚至作品产生的过程都充满着人文情怀和浪漫故事，画坛神一样的存在……