谈谈粉丝电影

从《孤岛惊魂》到《大武生》再到《五月天追梦》，我们一次又一次地感受到粉丝的力量，他们能将一部粗制滥造的恐怖劣作差点扛过“亿元俱乐部”，也能在电影院里发出阵阵尖叫只是为了见到两张小白脸，还能让电影院演变为演唱会狂欢的现场。在这些粉丝面前，电影艺术已经化为一种可有可无的东西，只要能见到他们心目中的偶像，一切都可以抛到九霄云外！

的确，从商业角度来看，这些影片的确是胜利了。而从造星的角度上来看，它们也是相当的成功，因为那些从未登过大银幕的跨界明星，第一次的试水便获得了别人奋斗数十年才能获得的荣耀。其实早在2005年，“粉丝电影”的概念便随着周董那张毫无表情的僵尸面孔而出炉，管他有没有演技，只要在镜头面前摆摆pose，就成了当年香港地区的票房冠军。而接下来的2006年，张国立又充分利用了超女的火爆效应而炮制出了一部剧情极为狗血的《第601个电话》，所以05超女亚军周笔畅的风头自然盖过了金像奖影后张柏芝，成为票房的最大保障。而2009年，春哥的第一次大银幕触电更是无形中为《十月围城》增添了5000万的票房，再加上《乐火男孩》、《无极限之危情速递》等一干没心没肺的俊男美女秀，粉丝电影已经成为了当下中国电影的一大怪现象！

然而“粉丝电影”不同于明星电影，它只是一种商业投机下的产物，很多时候所照顾的只是那一小块粉丝群体，他们所追求的并不是影片质量，而是为自己的偶像捧场，顺便再怀着一颗好奇心看看杨幂韩庚们在大银幕上到底是个啥模样。而“明星电影”却不同，那些大明星们都是经过多年打拼才有了今天的地位，刚出道时有的是从龙套做起（比如周星驰），有的先做替身，后做三级片演员（比如成龙），还有的一开始郁郁不得志，直到遇到一部神作才让他咸鱼翻身（比如周润发），就算是李连杰这种年少成名的功夫明星，也是几经沉浮，到了《黄飞鸿》才真正让他知道什么才是演戏。可如今的那些“时代宠儿”们仿佛是被“赶鸭子上轿”一样，根本没入“演戏”这个门，甚至还不如当年英皇力捧的谢霆锋、陈冠希、Twins那一众一出道便挑大梁的优质偶像呢！

没有经历，没有沉淀，也就没有“厚积而薄发”这一说，偶像们根本无力引领华语电影的类型潮流，他们更像是来大银幕上“潇洒走一回”。的确，当年我们也是周润发、成龙、周星驰和李连杰的粉丝，但欣赏的不是他们的“花样美男”面孔，而是他们的招牌般的动作和搞笑。如果当今的这些偶像们不能形成自己的一套表演模式而是随波逐流接什么演什么的话，他们很快就会被喜新厌旧的粉丝所遗忘！