李仁港的“新武侠”——《锦衣卫》

第一次看李仁港的电影，还是那部《94独臂刀》，一群人穿着现代人的装束，却演绎着一个古老的江湖传说，传说的主题是为父报仇，佐料是缠绵爱情，而升格中夹杂着抽格的打斗画面也成了他日后的重要影像风格。接下来徐克监制的电视剧《黄飞鸿之八大天王》也让他来当导演，打破了此前黄飞鸿的不败神话，黄飞鸿第一次遇上了比自己强很多的对手，那种昂首赴死的悲壮感也是以往黄飞鸿影片中所没有的！

96年《黑侠》再度演绎现代都市武侠经典，打造出了一个越过法律边界，类似于蝙蝠侠的黑夜秩序维护者——黑侠，而袁八爷那精彩的动作设计也让《黑侠》有着比《蝙蝠侠》更强的观赏性。不过阴冷的氛围却与监制徐克的初衷相违背，于是该片之后，李仁港便脱离了徐克的束缚，开始了个人随心所欲的创作生涯！

武侠暂时被李仁港撇到了一边，98年推出的则是《我爱你》这样的小三题材影片，痴情妻子、负心男人和妖艳情人的故事相当煽情，尤其是袁咏仪的倾情表演更是有一种撕心裂肺的感觉，而《星月童话》则披着警匪片的外壳，再度讲述浪漫而凄美的爱情故事。《阿虎》和《少年阿虎》是李仁港的两部格斗影片，主人公在拳台上通过以命相搏的方式找回了失去的尊严，从而传达出励志的主题，而在《少年阿虎》中，李仁港再度表现出难以割舍的“武侠情结”，既注重起招式的应用，也有世外高人、拜师学艺这样的武侠元素在内，预示着他即将重新走上武侠的道路！

2005年的《猛龙》是李仁港的一部野心之作，其展现的国际视野同上世纪九十年代后期的《神偷谍影》、《幻影特工》、《紫雨风暴》等影片一脉相承，但骨子里所蕴含的却是香港新武侠电影的冷傲气质。于是漫天飞舞的鸡毛纸屑，铿锵激昂的鼓点配乐，反复使用的升格镜头，还有快速切换的电影画面，一同烘托出武林高手对决时的萧杀气氛，完全可以看作是其“武侠情结”的又一次延伸。08年的《见龙卸甲》虽然同当年的古装大片《赤壁》遥相呼应，但过于风格化的影像和过于集中于一人的叙事则将其变成了一部常山赵子龙的个人英雄传奇，武侠意境随处可见，史诗格局却无从寻觅，而这也正是香港电影最擅长的表现手法！

终于盼到了《锦衣卫》的诞生，一部真正意义上的武侠片。从影片的预告片中，我们可以看到许多激动人心的场面，尤其是打斗快捷凌厉，一点都不拖泥带水，再配以快速的剪辑，营造出一种新武侠的节奏感，而那种悲凉气氛的渲染也是此前新武侠所特有的。所以说李仁港是香港新武侠精神的正宗传承者，一点都不为过！