那些落后于时代的港片

昨天看了《画皮》，但不是陈嘉上的《画皮》，而是胡金铨的《画皮之阴阳法王》（1993年）。冲着大师的名头去看，却发现影片完全没有想像中那么精彩。在那个新武侠横行的年代，胡大师的那一套拍摄手法完全过时。徐克所倡导的多角度多方位的画面拍摄，快速凌厉的动作剪接，还有紧凑密集的剧情安排，在《阴阳法王》中根本见不到。新武侠电影的片头往往很有气势，以极富动感的画面体现出正派人物的英武（比如《王者之风》片头黄飞鸿的武术表演）或者反派人物的神勇（比如《新鹿鼎记》片头鳌拜一人打爆一群天地会刺客），而《阴阳法王》的片头却是伴随着《摘下满天星》的歌声，郑少秋在雪地里艰难地行走着。虽然徐克《倩女幽魂1》开头宁采臣也是这样的走法，但那已经是1987年的事了，《倩女幽魂3之道道道》的片头就采用了《倩女幽魂1》中精华片段的剪辑，一上来就给人以强烈的视觉冲击力！

其实《阴阳法王》如果让徐克能拍，完全可以拍成《倩女幽魂》这种模样，但胡大师却坚持自己的创作思路和技术手法，使得影片故事结构松散，运镜也不流畅（最典型的莫过于从远景转为近景时的突兀，还停留在香港电影新浪潮之前），对白更没什么幽默之处。另外，胡大师经常在影片中所倡导的意境和哲学思辨，在本片中也体现的不够。当然最实际的还是观众方面，管你大师不大师的，只要影片不对路子，就别想让他们走进电影院。票房自然是惨不忍睹，一代大师的最后作品竟落得个如此惨淡的下场！

所以说，时代在变，观众的口味也在变，电影创作还是应该与时俱进的。今天的黑社会电影如果按照《英雄本色》的模式来拍，肯定会让人大倒胃口，而今天的贺岁喜剧还像《八星报喜》那样，也不会有人买你的账。就拿黄百鸣在1998年春节期间推出的《九星报喜》来说吧，本来欲借张国荣、吴倩莲、钟镇涛等众多明星的加盟和古装歌舞搞笑的喜庆方式再续当年《家有喜事》、《花田喜事》、《大富之家》动辄三、四千万港元的票房传奇。但显然这种大杂烩式的喜剧拼盘已经让观众厌烦了，于是最后的票房刚刚才过1千万。2000年的贺岁片《大赢家》同样也落得个如此下场，即使有“最佳拍档”许冠杰和麦嘉奋力捧场，但老套的剧情，做作的搞笑方式，真的让千禧年的观众无法笑出声来，还不如重看一遍《最佳拍档》，在泛黄的影像中去回味许冠杰当年的潇洒英姿和麦嘉那口俏皮的山东话！

说起这个话题，有一个人是无论如何不能漏掉的，那就是王晶。这个脑满肠肥的电影商人，曾经以《赌神》、《精装追女仔》等片引领着赌片、追女片等商业类型片的潮流。而如今的他，依然坚守在这些类型片的阵地上，却在无形中拖了香港电影的后腿。新千年之后的王晶，出片速度倒是很快，从《中华赌侠》到《赌侠2002》到《赌侠之人定胜天》到《雀圣》三部曲到《提防老千》再到《我老婆是赌圣》，赌片几乎是一年一部，而《精装追女仔2004》和《七擒七纵七色狼》是追女片，《神枪手与智多星》是智斗片，《美女食神》又是周星驰《食神》的翻版，就这样折腾来折腾去，却折腾得影片的票房从来没过千万，以至于他的商业价值还不如他曾经讽刺过的王家卫。就以08年的《我老婆是赌圣》为例吧，该片的故事根本就没一点新意，主角的失忆早被王胖子在《赌神》中大玩特玩，后来又在《雀圣3》中玩过一把，而本片中女主角上赌桌时吃棒棒糖的情节不就是赌圣吃巧克力的翻版吗？赌球的元素也在胖子的《赌侠1999》、《中华赌侠》等影片中涉及过，而最后张家辉身穿C罗球衣“装神弄鬼”的场景跟《赌侠1999》中的他装大罗的情形又是何其相似。如今的王胖子太喜欢重复自己，香港电影早就到了“雅皮”阶段，他却依然“屎尿屁”个不停，也不想想如今的观众早就过了那种容易被忽悠的阶段了！

当然刘家良老前辈也属于这个名单之列的，他于2003年推出了《醉猴》一片，妄图重现当年硬桥硬马功夫片之辉煌，到头来却发现自己什么都不是。影片故事情节老套，无非是“醉拳”式的民国功夫小子学艺故事（即烂衫功夫片），里面还有个类似于《方世玉》中萧芳芳，《醉拳2》中梅艳芳的俏皮小妈形象（《太极拳》中也有），如果放在十多年前还有人会去捧场，但放到今时今日，又怎么能敌得过那些制作精良，明星云集的武侠大片呢？

所以说，虽说时事造英雄，但时事也可以把你无情地抛弃，特别是对于那些商业片的导演来说，就一定要跟进时代潮流，而不能固步自封，坚持自己十多年前的老观念，老思想。都西装革履打领带出入高级会所了，你还在黄毛纹身一把砍刀打天下，肯定是没戏的！