两部新好莱坞运动时期的佳作

二月份看的国外影片并不多，但只要一看，就必定是佳作。这其中就包括米洛斯.福尔曼的《飞越疯人院》和山姆.帕金派的《稻草狗》，两部美国新好莱坞运动时期的代表作，杰克.尼克尔森和达斯丁.霍夫曼这两位超级影帝的倾情演出，更是为影片增添了许多魅力。下面便来分别说说这两部影片！

一、《飞越疯人院》：

说到这部影片，很容易让人想起福柯，因为福柯在他的著作《癫狂与文明--理性时代的精神病史》中提到过：“现代精神病院是文明社会的重要权力机构。”疯人院预示着关于现代文明社会的经典寓言，在看似平静祥和的气氛中禁锢着人们的思想和灵魂，本质上和《肖申克的救赎》中的鲨堡监狱，《看上去很美》中的幼儿园别无他异。于是这一系列影片都存在着同样的主题，即反抗：一个有着异端思想的外来者的突然闯入（比如《肖》中的安迪，《看》中的方枪枪，还有本片中的麦克默菲），打破了这个封闭空间内的原有平衡，他虽然没有颠覆体制的能力，但却能以自己大无畏的反抗精神把这里搅成一锅粥，即使他的结局不完美又如何？

麦克默菲其实并不是精神病人，他只不过是为了逃脱牢狱之苦才“装疯卖傻”来到疯人院里，殊不知他这样做只是从一个“监狱”跳到了另一个“监狱”。当然有人会说，那监狱的待遇很好啊，病人每天按部就班地接受治疗，治疗时间外还可以看报，打牌，听音乐。光线柔和，音乐柔美，一切都按部就班，井井有条，像是一个和谐的大家庭。可麦克默菲的到来却“破坏”了这里宁静和谐的氛围，他的拒绝服药，他的聚众赌博，他的吵吵闹闹，他的暴力狂躁，都给人感觉像是一个不折不扣的“恶棍”。但自从他来了之后，疯人院里多了许多欢笑，许多快乐，不少人觉悟了，爱问“为什么”了，不愿再机械呆板地按照程式过活，连那个此前一直装聋作哑的印第安“酋长”都开口说了话，还在篮球场上展示了他的天赋！

所以说，麦克默菲来之前的疯人院是死水一潭，毫无生气，而他来之后的疯人院才真正像个人呆的地方。狂欢是反抗体制的一种最直观体现，影片中先后出现了三次大规模的狂欢，第一次是默菲要看棒球世界大赛遭到拒绝后，他一个人对着空电视屏幕解说得手舞足蹈，很快便把那些病人都吸引过来同乐；第二次是默菲带领一群病人偷偷溜出疯人院，乘船出海享受钓鱼所带来的乐趣；第三次的圣诞夜狂欢规模最大，玩得也最彻底，就连一直孱弱口吃的“小男孩”哈利都和女人发生了性关系，完成了自己生命历程中成人礼。可正是由于这些狂欢动摇了体制的根基，让体制的维护者惶恐不安，才有了麦克默菲最后的死亡。他们必须把这个不安定因素除掉，否则以后的一切都会乱了套！

影片中站在默菲对立面的正是疯人院的护士长拉奇德，如果说麦克默菲的行为象征着“本我”的话，那么这位举止端庄，表情严肃的正统女士就代表了一种“超我”。她是体制的维护者，表面上她对待病人彬彬有礼，但这却是一种居高临下的“彬彬有礼”，病人都像是她的奴隶，她对他们有绝对的控制权（尤其是对比利）。她帮他们洗脑，让他们乖乖地遵循这里的一切规章制度。可默菲却不愿遵循，他一开始先是质疑，接下来是为了世界大赛而与拉奇德发生正面对峙，结果拉奇德凭借“律法”压倒了他。后面的两次冲突则成了暴力冲突，特别是最后一次哈利自杀后，面对这个促使哈利死亡的真正“凶手”，默菲用双手死死地掐住拉奇德的脖子，（这不禁让人想起了《监狱风云》结尾处的狂暴的发哥，不知道是不是受到了这部片子的启发）即使舍得一身剐，也要让她下地狱！

可惜的是，拉奇德没有死掉，而为了这次暴力的宣泄，默菲不但失去了逃出生天的机会，还被切掉脑白质，变成了真正的痴呆者，实际上与死亡别无他异，不过他的精神却传承到此前一直忍辱偷生的印第安“酋长”身上。“酋长”先是结束了默菲“行尸走肉”般的性命，然后举起了默菲根本无法举起的大理石水槽，砸烂了窗户上的桎梏，迈步奔向远方自由的天堂。这看起来更像麦克默菲式的胜利，他的精神借助“酋长”的躯体一起飞越了这座缺乏人性光辉的疯人院！

二、《稻草狗》：

《飞越疯人院》中处处可以看到新好莱坞运动时期所弘扬的那种反叛精神，而山姆.帕金派的《稻草狗》则是新好莱坞运动中最有力量，最为暴力的作品之一。“稻草狗”代表的是平时胆小懦弱谨慎怕事，到了危急时刻却能猛然来个大爆发的人，正如影片中达斯丁.霍夫曼所饰演的天文数学家那样，影片的后30分钟和前80分钟相比判若两人，即前面是绅士，后面是疯子！

真的不知道这位数学家是如何和他的妻子结合的，因为两人根本就不是同一个世界的人。他来自于美国的大城市，受过良好的高等教育，有着极强的逻辑思维能力，成天把自己关在书房里，而妻子却是英国小乡村的村民，没多少文化，她身上结合了放荡风骚女（不戴胸罩，对其他男人很热情）和居家小女人的共同特性（更关心宠物和家庭建设），根本不能理解丈夫的工作，只希望丈夫花更多的时间来陪伴她。于是两人矛盾不断，经常为点小事而争吵，而自从宠物猫死了之后，争吵越发激烈。唉，女人就是太感性了，而且对那些狗呀猫呀的比对自己的老公更加疼爱！

正如许多美国新好莱坞影片一样，本片中虽然有几个“坏人”，但对善与恶的标准设置的并不是那么明显，而是具有存在主义的特征，也就是你的“善”和“恶”不是一开始就定了性的，而是因为你做了这件事，才能判断到底是善是恶。比如那个女儿被低能儿“拐跑”了的老汤姆，本来是个“受害者”，但却因为围攻数学家的房子，暴怒之下开枪击毙了少校而成了“恶人”；而四个青年中最先强暴数学家妻子的那位，也决不是什么十恶不赦的大恶人。还有那个妻子形象，也颠覆了传统好莱坞电影中女人不是天使就是荡妇的区分标准，即使她第一次被人强暴时，也没有像传统淑女那样奋力反抗，而是有些心甘情愿地扑入到对方怀中。丈夫的冷淡和眼前人的热情形成了鲜明的对比，让她不自觉地陷入到欲望高潮中去！

当然比强暴戏更让人震撼的便是最后那长达30分钟的围攻戏了。一开始围攻方还彬彬有礼，他们只想带走自己想要的人，但由于数学家的拒不交人，他们渐渐失去了耐心，行为越来越放肆，破坏越来越严重，渐而演变成一场暴力狂欢。而数学家也不甘示弱，以暴易暴，结合了自己的聪明才智和所处的有利地形展开了绝地大反击。接下来呈现在我们面前的便是枪击、殴打、泼热油、铁丝捆手、鲜血满地等暴力残忍的影像，虽然相对于如今的《隔山有眼》、《人皮客栈》来说算不了什么，但在当时的好莱坞绝对算是首屈一指的。而此前一直不赞同丈夫做法，想把低能儿交给对方的孱弱妻子，也在最后时刻拿起猎枪，对准那个曾经侵犯过她，如今又要置自己丈夫于死地的暴徒就是一枪（此时她的心情想必很复杂），而这一枪到底能不能唤回他们夫妻间的感情呢？我们自然无法知晓。打斗虽然结束了，“恶人”也全部被消灭了，但生活却远远还没有结束，新好莱坞的开放式结局就这样给观众朋友们留下了许多思考的空间！