大瓷商。故事本身是感人的，是演员糟蹋了它。伊能静的嫩鲜不再，其雍容典雅的气质没有表演到极致。

一个女人，若青春不再，气质和内涵的美也胜过兰之幽雅，梅之冷艳，菊之孤傲，荷之安宁。

倒是宁静的客串出演，让我想起酒中极品美人醉。然，那样的女子注定上不得肃而古的台面。染着青楼气息的女子，命如瓷，薄易碎，香消玉损的凄美，多在评弹得琴弦中。釉彩是供人把玩欣赏的，那样的女子才情俱佳，却只能被多情的人儿怜在心底，少有大胆的工匠绘描瓷胎。

那个叫如意的女子也不错，极有个性，敢恨敢爱，是个刚烈女子。那样的女子也是入不得瓷。瓷，适合在安静的闲暇时光中抚摸，依着午后温暖的光，紧挨着瓷，想象它是软如缎，柔如柳，滑如丝的女子，深呼吸之后，再屏住呼吸，微眼的朦胧中，有栀子的清香从不远的地方飘来，对的，那香翻过院墙，穿过长廊，与洞箫迂回之后才肯入室，落在瓷的肤体之上。这样的惬意不是时常可以遇见的，需积攒长长的缘意。

玉质的“如意”还是富贵人的爱物。如意，如意，象征吉祥，又添了玉的高雅和冷傲，打磨出来的物什当然赋予了高贵的使命，跟随人的时间长了，也染上了人的灵魂。瓷制的如意竟然也是那样的我见犹怜。剧中那个金发蓝眼的男人深爱着如意姑娘，殊不知姑娘爱的是他人。若嫁的是其爱人也好，问题就出在阴差阳错，爱，不是错过了时间，就是错过了地点，一如花开。高鼻子男人得到不心爱的姑娘，只得抚摸着“如意”说着蹩脚的爱语。

瓷如爱情。薄胎釉色瓷，瓷中极品，不为官赏，不为民悦，只为腕下袖底的爱情。风如轻尘，拂去，留在人间的是纯粹干净的灵魂。一件物什，一旦赋予了灵魂，既幸又悲。艺术都是在寂寞中延伸衍生的，熬得住寂寞，熬不住光阴枯萎被人淡漠。凄美的爱情多是如此。想起黛玉，想起易安居士，想起借酒浇愁的美人，哪个不为情殤，不为情累？想必瓷亦是如此。一件极品瓷器，要经过多少时光的流转和世事的磨砺才得以彰显其高贵？被人呵在手心的感觉，那是千年都不一定能修来的福啊。

爱情如瓷。还是要说美人。腮上酒痕未干，醉了容颜，醉了心事。

面若桃红是她。“去年今日此门中，人面桃花相应红。人面不知何去处，桃花依旧笑春风。”记得有人说过，春天是件瓷器。为何？春生情，花传情，情入瓷，表达的是永恒的柔软和细腻。自古男儿爱了江山，更爱美人。美人易老，瓷时间愈久，愈发见得光鲜。留不住的韶华和爱情，把美好寄托于瓷也是好的。

“绿如春水初生日，红似朝霞欲上时”是她。红红美人，红红入釉，攒眉千度，赢得万古流芳，都是依了瓷的神韵。那个给瓷器命名的人大概是个多情的男子，男子心若不蕴着深情，又何必千百回的实验烧制，期间的过程其实就是一场恋爱的过程，最终在合适的时点合适的温度合适的心情里，“美人醉”得以问世。“美人醉”，醉美人，美人为谁而醉，美人为谁而悦，为谁而容？

时常见了那些干净而古典的东西都会生出许多感想。最想的渴望去唐宋走上一遭。

盛唐的花瓣滋养了太平公主旷世的爱情，还有，羡慕玉环丰盈的美丽身段，若是生在那个朝代，现代的许多的女子不用沿袭骨感美了。不过，各自形态和气质的美，自有各自的人欢喜。后唐主李煜的《虞美人》，那样的词早该入瓷的。先人已故，且不管他的江山被谁坐上了，我要怜的是他文字里的爱情，被囚禁的身体，还是忍不住忧伤，怀念那美人在怀的良辰美景。所谓春花秋月，并非是光阴无情，是时光不再，是命运注定，老去了容颜，诗词里的情愫永远以鲜艳的姿态感染者后继的人。

宋时的明月与清词又描述了多少爱与愁。《花间词》在兴在那个朝代的吧。青花瓷是盛在那个朝代的吧。现代的一首《青花瓷》把沉睡多时的中国风吹了起来，在音乐的渲染里，好似真的去过那个时代，或者本身就在那样的场景，那样的季节。青瓷需要在烟雨时节方可烧制而成，天青色等的是烟雨，而瓷中美人等的又是谁呢？

一切皆缘。