冷爵士乐是在东海岸纽约城里一片刺耳的音乐声中诞生的。但是它的韵致风格、演奏成员以及发展机会都意味着它将伴随着马利干和贝克西去的脚步，在阳光灿烂的加利福尼亚生根发芽。然而加州乐手们的演奏激烈似火，似乎和冷爵士乐水火不相容，但是不久冷爵士乐还是以其婉转曲折的魅力折服了整个国家的心，吸引了为数众多的听众，其中多数是年轻人。尽管西海岸的乐手之中难免以白人居多，但爵士乐并非白人音乐的同义词。它真正的同义词是格调这两个字，音乐里反映出物质生活日益丰富的50年代，人们钟情于多变的生活，喜欢欣赏那些装点着理性主义面孔、其实轻松易懂的音乐。沿海岸线的领袖人物们—记住，美国是从纽约向西看，而不是从洛杉矶向东看—是各色人等的大杂烩，然而他们有同一个渴望联系在一起，那就是超越博普乐，实践出一种全新的声乐。盖里.马利干掌握着冷爵士乐中音色悦耳的爱尔兰风情派。在他离队前往纽约投奔大型乐队、追求更高声望之前，天才的长号手鲍勃.布鲁克梅叶（1929~）就已取代了贝克在这支没有钢琴和弦的四重奏乐组里的地位。中音萨克斯手亚特.佩珀（1925~1982）开创了棱角分明的冷爵士乐风格，不过到了这十年的末期，他因为深受毒品与狱中生涯的影响，演奏风格也变得更加情绪化了。其他应该予以关注的名字还有中音萨克斯巴德.尚德（1926~）和鼓手谢利.曼（1920~1984）--他是冷爵士乐的工会管事，从1960年开始经营广为大众喜爱的“谢利的曼—霍尔俱乐部”。而冷爵士乐中特利斯坦诺风格的代表人物则是小号手兼作由萧蒂.罗杰斯（1924~1994），他指导的一系列乐队曾尝试不同的艺术和谐以及各种奇异的音阶。另一位尝试者是单簧管乐手吉米.吉尤弗莱（1921~），他曾为伍迪.荷曼的四兄弟乐组演奏的主题乐作曲，曾为罗杰斯伴奏；他日益走向个性化的低沉圆润、温暖柔和的音质以及轻松的乐句。他与布鲁克梅叶、吉他手吉姆.霍尔（1930~）组成一支不同凡响的三重奏，酷得没有时代区别的电影《火车与河流》播放演职员名单时的背景音乐就是他们演奏的--《一个夏日里的爵士乐》是1958年纽波特爵士乐音乐节上录制的唱片。冷静与安逸回想起来，我们可以看到其实爵士乐之中关系份外暧昧。马利干、佩珀、尚德、曼以及罗杰斯都曾经在斯坦甘顿乐队里伴奏，同一个小团体的乐手们—其中许多人是为电影配乐和应约演奏的职业录音乐手—时不时会演奏起别人唱片里的乐曲来。