李侃《广西文场——山水间流淌的清音》选章之一：

文场的由来及其特性 

文场是怎么由来的？据文场大家何红玉老师在她的第一本曲艺专著《曲韵》中写道：“清代乾隆年间，江浙等地的一些说唱艺术流传到广西以后，逐步与桂林一带的方言相融合，到了清末则形成具有浓郁地方色彩的广西文场。”这段文字简略、概括，一直被介绍文场的作者和著述引用。可是如果要穷根问底：江浙一带的说唱艺术怎么流传到广西的，从江浙地方语言变成桂林话的演唱过程是怎样的？曾听到有两种说法，一说是江浙到广西当官的人带过来的，也有人说是广西到江浙一带经商的人带回来的。

后来，经过曲艺家们收集、挖掘、查找资料，终于解开了谜团，填补了这一空白。据盲艺人蒋顺芳（1914-1983）说，清中晚期，桂林城就有挂牌演唱的“文武玩子（“文”即为唱江南民歌、小曲，“武”即为清唱桂剧）的职业盲艺人，清晚期，他的太师傅王少崑，就在桂林以“文场玩子班”从事演唱。为了生活，他教其他盲人学习弹唱。不久学习弹唱的盲人多了起来，开始有盲人由业余演唱者变成了职业艺人，以卖唱为生。但演唱的本子太少，后来有人找了些戏文念给盲艺人听，本子才慢慢增多起来。他们演唱时用的是洋琴、琵琶、三弦等乐器及小盅来伴奏。在演唱人中有兩位盲艺人杨四年、秦水保，人很聪敏，被称为“天地瞎子”。他们拜王少崑为师，学习了很多曲调。他们有一个爱好，就是很喜欢听桂戏，他们把桂剧音乐和表演方法借鉴过来，融入到自己演唱之中。这样日积月累，在漫长的演习过程中，江浙等地的一些说唱艺术，在与桂林一带山清水秀的环境及方言、民间音乐相融合中，逐步形成具有桂林地方特色的曲艺，一个颇具特色的曲种诞生了，人们称之为“文玩子”，也就是现在的文场。从广西文场的存在形态来看，无论唱腔曲调、曲牌名称，还是曲目留存、唱词内容等各方面都与江浙等地的一些说唱艺术一脉相承，这是毫无疑义的。

文场流传于广西壮族自治区桂北“官话”地区，尤以桂林、柳州、柳江、宜山、平乐、荔浦、钟山、河池、鹿寨、融安等地最为盛行。文场又名“文玩子”、“文唱”，这是表示有别于化妆的剧种，说明它是一种不化妆的只是清唱的艺术形式，是相对桂剧武场的一个曲艺样式（品种），又因为它清词丽曲，十分文雅，所以称为文场。新中国成立后，在1953年2月至3月举行的广西省第一屆民間文艺观摩会演大会上正式定名为“广西文场”。

曲艺是各种说唱艺术的统称。广西文场是曲艺中的一种，她具有曲艺的所有属性，本质是说唱艺术。表演上演员以本色出演，且具有“一人多角”的显著特点。她与戏剧的区别是，戏剧是“现身说法”，饰演故事；曲艺是“说法现身”，说唱故事。有一首《西江月》这么说道：“世上生意甚多，唯有说书难习。紧鼓慢板非容易，千言万语需记。一要声音洪亮，二要顿挫徐疾。装文扮武我自己，好像一台大戏。”既装文臣，又表武将，一个人演了一台大戏，这就是曲艺，演什么像什么 ，又不是什么。了解了这一根本属性，就不会把戏剧小品、表演唱、曲艺音乐歌、情景剧等认为是曲艺作品了。