华县皮影的文化价值思考

                                杜书文

皮影是我国古老民间传统戏曲种类之一。全国各地自古有之。它用牛皮或驴皮经20多种工序炮制，精雕而成各种戏曲人物形象，借助灯光投影于白色布幕之上，配以唱词曲调，演绎各种戏曲故事，多为民间群众喜闻乐见的艺术形式。

据史料记载，中国的影戏源于陕西，陕西的影戏源于华县（华州）在陕西皮影四大流派（东路碗碗腔、南路道情、西路弦板腔、北路阿宫腔）中，尤以东路碗碗腔中的老腔皮影最为有名。被誉为“国宝”、“活化石”、“中华一绝”、电影的“开山鼻祖”。然而它目前的生存状态却令人堪忧

                                     保护价值

皮影最早演变于秦、汉、魏、晋、南北朝时期。据《汉书.外戚传》和《事物纪原》记载：“故老相承，言影戏之源，出于汉武帝李夫人之亡。齐人少翁言能致其魂，上念李夫人不已，乃使致之。少翁夜为方围，张灯烛，帝坐他帐，自帐中望之，仿佛夫人像也，盖不得就视之。由是世间有影戏，历代无所见”。唐代以来，繁荣的经济文化发展，促进了影戏的发展，尤以民间最盛。中唐时期，傀儡戏（包括影戏-皮影戏）配以说、唱、音乐，形成了民间新型的综合艺术。据《中国影戏史略及现状》记载：“中国影戏之发源地为陕西，自秦汉至隋唐当皆以最盛”。《影戏-故都百戏考（之四）》云：“按此戏当然始于陕西，因西安建都百年，唐玄宗又极爱提倡美术音乐各种杂艺，由陕西兴起者甚多，则影戏开始于此，亦在意中”。又云：“汴京之影戏即由长安流传而来，言颇有理，因二地不但距离不为甚远，交通尽有频繁可能，更以其为帝都所在，凡百技莫不趋之，都城既由西安而汴京，影戏当随之而去……”又传曰：“贵妃啖荔枝，伶奏碗碗以增味，击碗拨弦者皆自华州”。另据考证：川北皮影，四川人称“陕灯影”、“川北渭南影子”流传至今。《燕京岁时记》也记载：“陕西皮影戏历史悠久，关中则是影戏发源地。据民间传说，自明代以来，即在关中的二华（华县、华阴）潼关地区流行。《华县志》：“在清末……华县就有演出班社二三十家，民国时期盛行不衰，极盛时有38家”。

种种史料记载表明，皮影的祖先就在陕西华县。这不仅是陕西人的骄傲，更是华县人的骄傲。它像一株奇葩，长期开放在我国民间艺术百花园中。难怪人们对华县皮影有“古文物”，“活化石”，“国宝”之誉。所以对于抢救、保护，当属义不容辞。这不仅是复兴中华文化的需要，也是文物保护的需要，更是民间艺术繁荣发展的需要。保护它既是历史的使命，又是我们的责任。轻易的丢掉它，是对祖先的背叛，历史的犯罪。

                     艺术价值

华县皮影制作非常精致，影人造型小巧玲珑，夸张大胆，变形巧妙。除个别角色以半侧面双目出现外，大部分为侧面单目。所谓“公忠者雕以正貌，奸佞者刻以丑形”。正生正旦，鼻尖口小，朱红点唇，若有若无，秀婉妩媚。人物性格，平眉表现文人雅士的清秀文静；立眉突现武生将帅的英武强悍，前额突出，更显气度英俊轩昂；方脸、大耳、宽肩、圆腰表现男性阳刚之美；柳眉、凤目、纤腰、莲足。表现女性妩媚阴柔之态；服饰、图案花纹，技法成套，于大轮廓中配以菊、兰、梅、竹、雪花、鱼鳞、星眼、松针等图案，烘托出中国古人的艺术审美情趣；帝王、高官的冠戴、龙服、乌纱、蟒袍。后妃的凤冠霞披，宫娥的彩袖垂裙，大家闺秀的雍华娇贵。小家碧玉的弓鞋翠簪。平民百姓的布衣麻衫。纨绔子弟的绫罗彩缎……凡此种种，都通过小小雕刀，雕刻得极为精致。色彩采用了传统绘画工艺，镂线分色，多次烘染，色彩对比强烈，自然协调，简洁明快，精致高雅。具有极高的艺术价值和审美价值，堪称艺术珍品。
　　人物造型，吸收了唐宋壁画风格，以元杂剧人物分类雕刻。人物脸谱、肢体品类繁多。一幅戏箱中贮存各式人物、刀枪剑戟、战马坐骑、金銮茅舍、山水庭堂、神妖鬼怪、花草虫鱼、风雷云电、天上人间、阴曹地府、鬼穴魔窟。凡古今中外万幻之象一应俱全。真可谓“一箱牛皮著五彩，代代故事藏九夹”。
　　皮影班社一般由五人组成，吹、拉、弹、唱、挑线分工精细，各司其职，配合默契。装备简单运输方便，每人一辆自行车，就可带走所有道具。室外搭台：“两张方桌，九块木板，用椽八长九短，两条撇绳一挽，十二根麻绳有长有短，五页芦席一卷，扛一把镢头，你就甭管，一小时就能全部搞谄”。

华县皮影之魅力，完全在于它高超的艺术品位，和雕刻工艺的精巧。舞台上，是栩栩如生性格鲜明的戏曲人物；生活中，随着人们艺术欣赏的多元化，已作为装饰品走进家庭、宾馆、饭店和旅游景点，也作为收藏品，受到中外人士的青睐和喜爱。其艺术价值堪称经典。

                                        文化价值

自明、清以来，皮影戏剧作家辈出，剧目数不胜数。目前能保存下来的约有二三百部之多。最著名的剧目有《金碗钗》、《白玉钿》，《火焰驹》，《哭长城》，《香莲配》，《吴汉杀妻》，《后羿射日》，《哪吒闹海》，《三打白骨精》等；还有现代戏《换猪》，《一棵苗》，《长青指路》等等。题材广泛内容健康。有描写男女爱情、才子佳人的，也有历史戏，武侠戏，滑稽戏。这些剧目文化层次大都很高，百姓喜闻乐见，百看不厌。剧本道白、唱词文学色彩浓厚，词句优美，富含诗意。人物形象描写生动逼真。念起来朗朗上口，唱起来悦耳动听。如《白玉钿》（游园）中的唱词：尚飞琼唱：一朵方开一朵罢， /风雨无情卷落花， /  残红底衬香阶下， /轻移金莲不忍踏， /玉簪儿挂住荼蘑架，/ 懒向妆台对菱花。李清彦唱：…… 奇花异卉多景况， / 竹影参差过粉墙 ， / 水顺石边流出冷，/ 风从花里过来香， / 是谁家一位女婵娟，/ 何时闲游到花园 ，/粉面轻云梨花绽， / 一双黛眉似远山 ，/分明是观音水月殿，/ 又似嫦娥离广寒 ，/ 不住凝目把我看， /  几番低头垂云环。尚飞琼唱：花园遇见仙郎面 ，/ 真是后世一潘安，/ 欲把姓氏问一遍， /中间只碍一丫鬟， / 娇羞绽入桃花面 ，/ 低头但将纙带拈，/ 临行还把秋波转， / 真是藕断丝又连。李清彦唱：一刹时仙姬归天上，/ 忙把玉钿袖内藏 ，/ 耳边不闻珮环响，/ 风去尤留麝兰香， / 临行秋波将我望 ， /似有心事诉衷肠， /五百年结下风流账 ，/叫我意马难收缰 ……。这些诗一般的唱词，既朴实优美，又形象动人。把一对花园邂逅的青年男女相互倾慕的内心感情，描写得微妙微俏，让人反复吟唱余味无穷。具有较高的文学欣赏价值。像这样的唱词，在其它一些经典剧目中比比皆是。华县皮影的唱腔主要是碗碗腔。清乾隆初年，以说书演唱形式为主，曲调声腔比较单调，以后经过大胆改革，吸收了昆曲特色，逐步转向细腻缠绵。把“北曲”武夫鼓怒，马上杀伐之声与“南曲”的柔媚婉转融为一体，形成了独特的演唱风格。就其声腔而言，属于板腔体，其板式花样繁多，均根据各种人物性格不同而变化。有的声如雷吼，铿锵粗犷。有的柔情似水，婉转缠绵。有的悲凉凄婉，声情并茂。准确地表达了人物内心感情。加上演唱时常用和声接腔、帮腔和鼻哼余韵的唱法，拖腔婉转、悠扬，非常动听。正因为唱腔上的独特艺术魅力，陕西省戏曲研究院于上世纪50年代就把它搬上了戏曲舞台，并定名为“华剧”，成了眉碗团独立剧种。不断研究出新，久演不衰。其文化价值可见一斑。

                      经济价值

皮影戏不仅以演唱形式博得观众喜爱，而且是一种极具装饰、收藏、展示价值的工艺品。随着人们生活水平的提高，对艺术的欣赏和追求要求越来越高，越来越多元化。加上旅游事业的蓬勃发展，更为皮影戏的发展开辟了一条新路。从农村走向城市，从舞台走进了星级宾馆、酒店、饭店、工艺美术柜台、旅游胜地、个人家庭。作为一种新型的装饰品和工艺品走进了千家万户。一些皮影艺人，在当前演出不景气的情况下，为了适应市场需求，搞起了皮影雕刻产业。该县的一位姓薛的皮影雕刻家就是发展皮影产业的领军人物。上世纪90年代，他发现不少人，拿着自制的工艺品在旅游点向游客展示销售，就产生了将皮影打入旅游市场的想法。随即联合了几位皮影艺人，成立了华县皮影雕刻工作室。主要销售对象是旅游景点、星级宾馆、饭店、工艺品商店和外宾。一副皮影可卖到数元，稍大点的可卖到上千元。每年收入可达千万元以上。在他的带动下，华县皮影产业异军突起，目前，华县柳枝镇梁堡村已成为县上最大的“皮影雕刻专业村”。他们刻制的皮影已畅销国内各个省、市，和港、澳、台，并远销欧美10多个国家。华县县委、县政府把皮影产业开发纳入了“十一.五”规划。先后下发了一系列有关扶助皮影事业发展的文件。激励皮影产业的蓬勃发展。还采取了一系列抢救措施，保证皮影事业后继有人。现在该县已有皮影文化传媒5家，皮影协会一个，皮影雕刻作坊4家，从事皮影雕刻的有近千人，每年雕刻皮影10万余件。而且继续发展壮大。一些皮影社出国演出时也带着皮影产品，既收到了经济效益，又传播了中国民间文化。完全有理由肯定，皮影作为“非物质文化”遗产，将会成为促进该县经济发展的支柱产业之一。

                                    传承价值

华县皮影既是“国宝”，“活化石”，“古文物”。就需要采取得力措施加以传承。重要的首先是保护和抢救，为其创造生存的环境和土壤。积极培养皮影艺术人才，解决皮影后继乏人问题。设立皮影艺术培训学校，选择热爱皮影事业的青年男女，名师传授。把将要失传的皮影演唱艺术和雕刻技术，从老一辈皮影艺术家手里接过来传承下去，真正做到“返本开新”。对现有老一辈皮影艺人，要给以积极支持，解决他们演出和生活中的实际困难。在政府的关怀支持下，积极发挥皮影协会的作用，做好组织工作，开展学术讨论，大胆改革古老的皮影音乐。改变现在的古老唱法和古老的程式化表演手法。对一些演出不太景气的皮影班社，要给以积极扶持。多创造演出交流机会。鼓励皮影艺人在挖掘传统剧目的同时，结合现实题材，创作新的皮影剧目。省、市文化部门，要积极组织皮影戏汇演、调演、评选活动，奖励优秀皮影班社和优秀皮影艺人。鼓励他们走出去学习、交流、借鉴外地皮影的改革思路。政府要拿出切实可行的措施，为皮影事业鸣锣开道，财政上给以大力支持。办好皮影培训基地，扩大皮影雕刻专业村。珍惜省上已批准的“陕西皮影之乡”和“陕西皮影产业示范基地”这块牌子。抓住一切机会，参加国内和国外的一切演出活动。扩大皮影艺术在国内国外的影响。鼓励皮影雕刻专业村成立皮影演出队，以产业收入补充演出队的正常活动。这种两条腿走路的办法，既能发展皮影产业，又可保证皮影班社的正常演出活动。一举两得，取得双赢。

皮影戏是我国“非物质文化遗产”，有很高的保护价值。尤其是汉唐文化积淀深厚的陕西，更应把对皮影的抢救、保护与传承作为“文物”、“国粹”加以对待，纳入规划。使其有充分的生存环境和发展空间，这既是我们神圣的使命，也是不可推脱的责任。

作者：中国散文学会会员陕西省作协会员，老家华县，对本县皮影情有独衷，

                                理应为之鼓与呼。