近日，买了好几本日本的设计书籍，这是我极为喜爱的。

    说到日本的设计，其实，书本上的和日本现实社会中的设计还是存在着很大的不同，有些看着十分优秀的作品，其实比较小众，在街上或许就很难寻觅到，这跟中国的情形也差不多，甚至全世界也基本相同，我们设计师也就没有埋怨环境所造成的种种不爽的必要。

    只有那些大品牌、大公司的好设计才会不时地映入眼帘，而真正的好的商业设计才会在最大、最宽广的层面去影响大众的审美，为此，商业设计是卓越的设计观念最佳的实践载体，只有被社会认同，实验性设计才会变得富有意义。

    我一直觉得，日本的设计跟欧美的设计在本质上相去甚远，欧美设计注重逻辑概念，力量感也相对强些，视觉冲击力自然也强。

    而日本的设计，似乎更在乎形式上美感，强调个人的风格，它不需要太多的逻辑性，很多设计很难读懂其中寓意，没有故事的叙述，好像突然间就空降了一个物体在你的面前一样，但不可否认，这物体是美的，只要是美的、形式独特的，就能成立，无需很多理由，我一直不太了解日本设计师是如何说服客户的，亦或许，日本社会就有一种潜意识的共有的前提：美，是第一位的。于是，日本的审美就具有了它的独特性，任何的手段和风格，在日本设计师手下，都会成就一种鲜明的日本味道。

    因而，我们从日本设计中感悟到的是，视觉感官的成败是设计的重中之重！而这恰巧是我们设计师最应该重视和做到的。

涩谷克彦的设计形式与资生堂海报

充气的盆景，日本意味的现代

服部一诚也开始变化他的看家形式

不多见的象征性形象设计