梵高是荷兰画家，

生活在法国，

是后印象派的三大巨匠之一。

 

梵高受到浮世绘的影响颇深，

比如《星夜》中星空的漩涡状，

和葛饰北斋大师的著名浮世绘画作富

岳三十六景之一的《神奈川冲浪》

有很多相似之处。

小时候的梵高是个认真、

沉默与慎虑的小孩，

但他有过人的美术天赋，

因为家庭一直贫穷潦倒，

所以在绘画道路上几乎

没有受过正规的绘画训练。

梵高克服种种困难，

努力按自己的认识表现世界。

在1886年以前，

他的作品还都处于探索的阶段。

他在巴黎初次接触了印象派的作品，

对他产生影响的还有著名画家鲁本斯的作品、

日本版画和著名画家高更的作品等。

他对绘画创作近乎痴狂，

擅长用浓重的色彩表达

自己强烈的感情。

梵高善于使用强烈对比的色调，

扭曲变化的造型和线条来表现自己眼中的世界，

留给后人的不仅仅是美的享受，

更是一种精神上的惊叹和共享。

从他的画作里面人类能够看到

自己被压抑已久的东西，

能看到另一种方式的美丽，

或者我们可以认为那是美丽背后的对立面，

也会带给人一种享受。

尽管没有原作，但现场用精心放置的35块多媒体屏，以循环滚动的方式，完整还原梵高一生所有重要阶段和相应时期的精品画作，观众无论选择一路向前，还是保持一个固定的视角观看，都可以完整看完展览的所有精彩内容。

他是印象主义花坛上的革新者，但是生前他的作品一直没有引起人们的注意，直到他37岁去世后，才引起评论家一致好评。他的作品如《向日葵》、《星夜》与《麦田上的乌鸦》等，已跻身于全球最有名气和广为人知的昂贵的艺术品收藏。

那一朵朵如火焰的向日葵，在蓝色的背景上蔓延；那一片片金黄的麦田，充满着丰收的喜悦；那一棵棵扭曲的柏树，与自由一起成长；那一幕幕宁静的星夜，是他可望不可即的追求。那一条条蜿蜒的乡村小路，黑暗中指引走向死亡；更有那一幅幅自画像，让我们看到他孤独游走的落寞与不甘。

那一层层深邃的蓝、明朗的蓝、忧郁的蓝、朦胧的蓝，这是只属于梵高的星夜。在梵高的星夜里，夜空静谧深远，繁星点点微醺，游船形同鬼魅，人们相依相偎，不禁想起那句诗“清风扶细柳，淡月失梅花”，有时我们不得不承认，艺术是相通的，没有领域和国界的限制。

他同高更结伴同行，到法国南部的阿尔写生作画，长达一年之久。这是他艺术风格行程的最重要的时期，南国的强烈阳光和照耀下的市镇，田野、花朵、河流、农舍和教堂，使他禁不住一遍又以便地高喊：“明亮一些，再明亮一些！”