文/荔馨

京剧浓缩了很多中国文化的精髓，他不只是一个戏曲的种类，而是把中华民族的文化发展到极致的一个产物，只是我们现在的社会环境，导致大家心态浮躁，难以认真欣赏他的美。

对京剧的现状，身为一个京剧从业者的后人，深感忧虑。家父原是一个京剧团的舞美设计师，家母是京剧团的会计，他们非常喜爱京剧。我小时候就是在被武行的小哥哥们拎着胳膊翻跟头，看旦角往粉白的脸上贴片子的环境里长大的。我父亲在使用“机关布景”演根据《七侠五义》小说改编的武戏《怪侠》的时候，发高烧39度多，依然坚持工作。在演出季里，我祖父在离剧场不远的家属院里去世，我父亲在后台本着“戏大于天”的原则坚持工作，没有见到祖父的最后一面。原本孝顺的父亲为此总觉得对不起祖父。80年代，戏曲不景气，父亲在一次下乡演出押运布景道具的途中，因车祸造成肋骨骨折，在家卧床很久，当时父亲60岁了。后来，剧团解散，演职员自谋生路，父亲做起了最早的户内外广告，父母经常资助剧团里不能演戏而又难有其它经济来源的演员。

京剧演员是京剧艺术的重要载体，其实文化的传承也正是需要以人为载体来延续的，但目前喜欢京剧并从事这项艺术的青年，还是太少了，没有好天赋的人材，就很难培养出好的京剧演员。青年大多在追逐流行时髦的东西，但流行的东西，不会长久，只有京剧是永恒的。从事京剧的青年演员要看到一点，就是如果京剧走过低谷，很可能会有新的发展和进步，因为京剧作为非物质文化遗产，是在不断的破与立当中进步的，在梅兰芳出现之前，京剧也有过低谷，也有传统的玩意儿，没有传承下来的时候，但京剧也在不断推陈出新，弥补不足，给自身注入新的活力，这个都需要在京剧行业内部的工作者，努力去做工作，也需要热心的观众给与支持和鼓励。

真心的希望京剧会越来越好，坚信，京剧是不会轻易垮下去的，因为有那么多喜欢京剧的人，京剧需要改革，创新，为自己寻求发展的路径，目前，很多京剧从业者，都在努力，我们这些观众也在关注每一个新的文化现象的出现。