“性灵派”书法创作“五要”

                                                         白乐敏

人之性灵，与生俱来，喜怒哀乐，各不相同。“性灵派”书法创作既无固定模式和框架，也无定型的风格可言，正如人的情性不可以模式限定一样。但是，“性灵派”书法有其创作原则：即尊重规律，随其性情，发自灵府，自然真率，通情达理。

一要取法高。

“性灵派”书法是对传统文人书法的继承和发展。它以“清（尚清去浊）、正（尚正去邪）、文（尚文去野）、雅（尚雅去俗）”为审美取向。它的取法对象是历史上经过文人“雅化”了的书法形态和“提炼”过的书学思想。当然　也不排斥对民间书迹的兼收并蓄，包括对粗糙书迹的改造和“雅化”。讲求在对法度的理解继承和艺术创作规律的把握的前提下，把笔墨功力作为走向性灵表现的基石，做到“随心所欲而不逾矩”。

二要个性强。

书家创作的作品应不是“跟风”的雷同，不是古人法帖的“复制”，更不是对他人风貌的抄袭、攫取和亦步亦趋的“克隆”。“个性风貌”是属于自我的，而且是胚胎于传统的新的“生命体”。是“艺术的个性”，而不是任笔为体、聚墨成形的随意涂抹。

三要诗意浓。

“性灵派”书法十分注重创作内容的选择，诗意是书法之魂。笔墨形式服从性灵的表现，富有诗意的内质。努力做到书法线条结构与诗文的韵律达到和谐一致。时代书家不应该成为“抄书匠”，而应该用“审美的眼睛”去挖出书法形式背后深蕴的内涵。

四要意态活。

“性灵派”书法创作讲求“趣”的追求，“趣”是意趣，是即兴的、随机的，非刻意做作的真率自然。提倡书家即兴发挥创作“原创性”作品，捕捉瞬间即逝的审美感受和心理历程,表现书家“即时”的生存状态和生命情态，鲜活的才是最有生命的，那些机械重复式的书写与“原创”是不搭界的。

五要情韵深。

艺术创作离开了情性的驱动、意兴的灌注，必定是苍白无力、枯燥乏味的。“性灵派”书法创作提倡有感而发，“有动于心而书之”，书家除了关注古代法帖和出土文物外，更应该关注生活、关注自然，积累体验、孕育感受，化为汉字书写的性灵表现与诗意追求，“超以象外，得其寰中”，创造出富有情性意兴、有生命神采、有灵性血肉的艺术作品。

                                                      作者   白乐敏