红磊在北京时就嘱让为他的画集写几句话，但一直忙，没有写。昨天红磊说集子的作品全准备好了，这两天要付印，序言的位置还空着。我知道再不能拖了，白天没空，只能夜里写。于是四点爬起床，理了理思路，终于在快六点的时候完成了这个小稿。但愿不误今天排印。

                        味道——张红磊其人其画

                                     范丙臣

红磊要出画集，嘱写几句话。那天在红磊的工作室看他新近创作的山水画，脑子里突然蹦出“味道”这个词。

著名书法家、中国美协副秘书张旭光先生在谈书法创作时，用了一句话，叫“到位和味道”。这句话已经被很多书法人奉为经典。我觉得把这句话中“味道”这个词用到红磊其人其画上，也很贴切。

认识红磊是在几年前的一个书画艺术沙龙上。红磊1981年生，才20多岁，最年轻，所以格外引起我的注意。这时知道他是赵福祥先生的学生。福祥是许昌知名画家，学生不少。但红磊又不一样，福祥老师是他的姑父，自小就受他的影响，是关门弟子。红磊不太爱说话，但接触久了会看出其不同于一般的年轻人，性格含蓄不张扬，很有内涵，或者说很有“味道”。他和福祥老师一样，也主工山水画。那时觉得红磊的画虽然有点儿稚嫩，但很有点儿“意思”。后来书画沙龙演变成书画创作中心，又演变成镜湖书画院，红磊的画也不断进步着。然而红磊并不满足于现状, 2009年顺利考取中国国家画院山水高研班，跟随我国著名画家黄格胜学习。

绘画和其它艺术一样需要天分，或者说需要悟性。人有“味道”画才有味道。这一点在红磊身上再次得到验证。仅仅半年后再看红磊的画，惊讶于他艺术上突飞猛进的进步。的确，他如今的山水画一脱稚气，在传统的北方山水画雄浑大气的主调下，给人以“品”的东西——一种意境，一种味道，在欣赏者脑中挥之不去。我和红磊探讨这个问题，红磊说：从自然到艺术，从物象到心象的过程是一个“外师造化，中得心源"的嬗变过程，是一个由外界视像转变为胸中图式的主观处理的一个过程，再将这胸中图像转化为可视笔墨语言，并通过有序的整合，这个过程就是艺术创造吧！客观外界为源，个人精神为本，具体作品为物，虽然是由物到物的过程，然此物非彼物，物质的作品承载了自然的灵性，承载了个人的精神及灵性。

这正是红磊的画产生“味道”的原因。书画讲究内美，只有内美，才能让人百看不厌。古人云“初见其画，不过平常，不觉其美，又视之知其美。而不能学，更觉不易学，此为最美最好之画”。红磊的山水画作品中，可以读到传统笔墨语言和文化底蕴。植根传统，追求笔墨、追求意境、追求精神的物化和物化的精神，追求平民的理解，这是一个艺术家发自内心的动力。艺术要倾向于内涵，画也是如此。一个画家个人的想法，每一幅画，作为一个画家要倾注他的激情、倾向，要有味道。有了味道，作品才有生命力。

相信红磊在书画艺术的道路上会越走越远越走越有味道，进而其味四溢。

是以为序。