阿凡达源自于梵文，意指灵魂被转移至新的躯体里，大致相当于汉语中的“化身”、“转世”。对于喜欢在他国文化中“借钱”的好莱坞导演而言，《阿凡达》和《功夫熊猫》一样，无疑又是一次拿来主义的成功典范。不过好莱坞的片子能年复一年地在全球人民口袋中捞钱，除了资金和技术上的优势，他们在制作中对自己近乎苛刻的要求也是重要原因之一。也正因为如此，好莱坞拍出了好片《指环王》，中国拍出了烂片《无极》。

    《阿凡达》作为大导演卡梅隆十年磨一剑的作品，被《好莱坞报道》评价为：十几年之后，詹姆斯·卡梅隆再次证明了他是“世界之王”，他用让人目瞪口呆的方式把科幻片带入21世纪。如果你觉得这句评价有点言过其实，那么看看卡梅隆十几年中完成的三项不可能完成的任务，你就改变看法。

    首先，《阿凡达》创造了一种全新而完整的语言——纳美语。故事中与人类开战的一方是生活潘多拉星球上的土著居民纳美人，卡梅隆为了让影片符合史诗的头衔，不光为他们设计了手脚都只有4个指头和蓝色皮肤的外形，还委托南加州大学教授保罗·R·弗洛莫量身设计了一套外星语。卡梅隆最初只给了他包含了30多个“纳美语”词汇，却要求他设计出有韵律感、流畅富于感染力的语言。由此可想而知，弗洛莫的工作有多难。

    经过4年的漫长马拉松，弗洛莫吸取了印第安人、非洲、中亚、高加索的语言特点，终于创造出了一套有自己语法规则和语言结构的、可以使用的、完整的语言体系。截至目前，这种全新的纳美语已经有了1000多词汇。而弗洛莫上了瘾，现在还在不停的扩充“纳美语”的词汇量，即使在电影上映后也不会停止，用他的话来说，他要一直做到自己做不了了为止。反观国内电影，陈凯歌花了3年才拍出了一部电视剧效果的《无极》，还让人看得莫名其妙，无论是剧情还是特效一点都不精细，还有资格叫屈，正应该给卡梅隆当两年学徒。

    其次，《阿凡达》的视觉效果是好莱坞电影史上的质变。好莱坞的制片商从《星球大战》之后，就意识到视觉效果是片子成功必不可少的筹码。但是《指环王》、《哈利.波特》看多了，总有种千篇一律的感觉。卡梅隆“创造”的潘多拉星球已经上面存在一切则实现了新的质变，CGI技术生成的“纳美人”，不同于《蜘蛛侠》、《钢铁侠》或者任何一个侠，他们只敢用CGI表现“面具人”，或者快速的运动镜头，《阿凡达》敢于给你特写，敢于给你慢镜头，敢于让你看清楚每一个细节。再加上电影本身的3D效果，也许只有身临其境才能形容这种视觉上的巨大冲击。这也难怪，为了实现自己想要的效果，卡梅隆不惜血本找来《指环王的》导演彼得.杰克逊和《星球大战》导演乔治.卢卡斯的工作室加盟，想不拍好都不行。

    其实中国不缺好导演，但缺乏敢于跟自己较真的导演。卡梅隆原本计划在《泰坦尼克号》拍完的第二年就上映《阿凡达》，但是4亿多美元的预算让这部片子一直拖到了21世纪的今天。试想，期间如果老卡同学像陈凯歌一样凑合一下，搞个圆环套圆环水准的玩意出来，《阿凡达》还能有问鼎国内票房新神话的底气吗？肯定不会。