2200行诗剧《白蛇传》（连载之6）

洪烛

 白蛇传·她的眼神不会撒谎

不是为了成为别人的榜样

而塑造了自己。别看她乔装打扮

可她的眼神不会撒谎

感情无法造假。爱就爱了

恨就恨了。她的勇气想学也学不来的

与其说她戴上面具做人

莫如说她一直透明的。顶多为见自己爱的人

才耐心地化了妆。无意间流露的温柔

藏也藏不住的

她给自己取了一个人的名字

仅仅为了方便他的呼唤

至于其他人，自己根本不想认识

也根本不想让他们认识自己

前半生已那样了，后半生该活给自己看了

疯一点又有什么不好呢？

不敢疯的人，活得才累呢

她就这样边走边想，一直走到断桥上

果然有个人，在那里东张西望

他就要看见一个新形像

西湖，只有这一天最难忘

 

    白蛇传·小青

她愿意成为所有婚礼的伴娘

如果真有那么多幸福的人的话

 

她总是为别人的幸福而幸福

当然，也为别人的悲伤而悲伤

 

从未想过自己也是未来的新娘

与其说长不大，莫如说她根本不想长大

 

宁愿永远这样：在别人的故事里

做一片绿叶，守护着大红花

 

下雨了，她为鲜花撑伞

天晴了，赏花的人来了，她就躲闪一旁

 

你是一幅画，她情愿做画框

怎么就想不到：该把自己嫁出去了？

 

遇见捣乱的人，她懒得讲道理

只想用手中的龙泉宝剑说话

 

是非曲直，自有了断

发那么多感叹管什么用啊

 

她不会做人，也不想成仙

却无意间出落成铿锵的女侠

 

直到新娘入洞房，西湖曲终人散

才若有所失地想：下面，自己该怎么办？

 

    白蛇传·托钵僧法海

让那些端铁饭碗的先走吧

我跟他们不是一路人

 

我的饭碗是易碎品

而且，已经有了几道裂痕

就要像我的脸一样，长满皱纹

 

永远不满足于乞讨一点剩饭残羹

即使不时有铜钱在碗里溅起响声

我还是高兴不起来

总觉得应该肩负更大的责任

总觉得有一项神秘的使命还没完成

 

我是谁？为何沦落到这步田地？

为何活成这样了，还有多余的力气

责怪命运的不公正？

 

走街串巷，不是为了卖艺谋生

也不是为了打听花边新闻

只是想弄懂：自己是个什么样的人？

 

别人的眼光明明已告诉我了

可我还是拒绝承认

 

走街串巷，为了一生有更多的可能

让心里那个说不清道不明的梦

变成真

 

总觉得下一个十字路口

有一件轰轰烈烈的大事，就要发生

 

直到托起那座雷峰塔

才意识到：命运掌握在自己手里

不仅如此，我分明还掌握着别人的命运

我好骄傲哟：这个世界

没我还真不行

 

不是为饭碗而活着

乞讨了一辈子才明白要什么：还我自尊

 

   白蛇传·西湖绸伞：你的多情并不多余

雨打湿了西湖。你替西湖撑开一把伞

西湖不怕被打湿。西湖原本就湿漉漉的

你的担心纯属多余。你的多情

并不多余

 

西湖画在伞面上

雨一下，就花一样开了

西湖原本就是一把伞

苏堤，白堤，把这幅画撑开了

我想躲到画里面去避雨

 

那些塔，那些亭子，挤满了古人

能给我腾一小块地方吗？

 

雨打湿了你的脸。你的脸就是我的西湖

不，它似乎更耐看

 

雨停了。我收起伞

西湖，还在吗？

 

你还在吗？在离你这么近的地方

 

我依然很想你啊

论知名作家诗人洪烛新诗剧的创新意义

木兰小朵

我为什么看好诗人洪烛创作新诗剧，因为我看出了这位作家诗人有点野心，他在不动声色地探寻一种诗歌新运动，看似平淡的创作中，预谋着一场诗歌的新动向，企图以诗剧的形式使诗歌走向大众生活。

诗人洪烛在向东方的莎士比亚进军，我们知道莎士比亚是欧洲戏剧发展史上的一个重要里程碑，莎翁在旧故事的框架上成功创作了戏剧《哈姆莱特》王子复仇记，而洪烛则在我国民间传奇故事的基础上创作长诗新剧《白蛇传》白蛇报恩复仇记。诗剧于东方传统文化中容纳西方歌剧的个性化特点，从生活到梦境，从现实到虚拟，景物描写、心理刻画、细节点缀，情节起伏，剧情循序渐进，给予读者很强的感染力，读后浮想连篇。但如果作者将这种新诗剧，从纸上谈兵，实现到真实生活中去，把纸上的舞台搬到天地中去，野心变大些，那么洪烛创新的诗剧还能获更强更长远的生命力！

我看过赵雅芝（饰白娘子）陈美琪（饰小青），叶童（饰许仙）主演的电视剧《新白娘子传奇》，这部电视剧之所以称为新白娘子传奇，主要表现为：结合古典戏曲及现代白话的表演形式，在现代对白，人物表情与故事情节中，溶入戏曲的唱与现代话剧动作，集观赏与视听于一体，深受民众喜爱，这部电视剧让38岁主演白娘子的赵雅芝创收了电视剧的收视奇迹。

诗人洪烛推陈出新将这种表现形式运用到诗歌的创作上，大大地扩展了中国古典爱情传奇故事的民间文化艺术内涵。他创作的诗剧吸取民间通俗易懂的语言，用诗歌的意象、隐喻、转折、跳跃等手法去描写情、景、物及人物心理活动，从多种角度展现传统的民间文化，以诗歌文本禅释了诗歌的艺术表现空间同样博大。他的这种创新，如能实现在舞台上，让现代诗歌能唱能舞，则更具活力。而出版这部作品时，以连环画的形式推出，将是一本极有收藏价值的著作。

我建议诗人洪烛将纸上谈兵的诗剧《白蛇传》和《黛玉葬花》移到天地中去，不是没有可能，此举在西方与东方的艺术家中早有先例，只不过少有诗人以诗歌的形式作出这种壮举。西方的《天鹅湖》是俄罗斯作曲家柴科夫斯基取材于俄罗斯古老的童话，由别吉切夫和盖里采尔编导的一部歌舞剧，《天鹅湖》是柴科夫斯基的代表作品之一，和他的交响诗《罗密欧与朱丽叶》都是世界歌剧的经典作品，马林斯基剧院因上演经典的歌剧而闻名遐迩，每一个来到圣彼得堡的人，都渴望能到马林斯基剧院看一场演出，马林斯基更成为最高芭蕾艺术的代名词，同时成为俄罗斯民族歌剧的发祥地。

我国的大导演张艺谋编导的《图兰朵》，成功地将西方文化与东方文化揉合在一起。图兰朵的起源：大约在1910年前后，普契尼的一位喜欢旅游的朋友给他带回来一首歌，这首歌便是中国民歌《茉莉花》。普契尼听到这首曲子后大为激动，他一遍又一遍听《茉莉花》，愈听愈觉喜欢。于是，他决定将这一曲子用进一部歌剧中。这支曲子既然来自古老的中国，那么用在一部与中国相关的歌剧中，是最相得益彰的。他因此想到了卡罗·哥兹的寓言剧《图兰朵》，那部寓言剧讲的正是中国公主的事，剧情与这首曲子也很合拍。自1997年以来，导演张艺谋在意大利、中国、韩国以及欧洲多个国家执导演出《图兰朵》。用张艺谋的话说，这个关于中国的故事是一个西方艺术家臆想出来的。为此，他要让这个中国的故事“归宗返本”，让《图兰朵》成为“娘家来的”正宗作品。

张艺谋导演还开创了大型实景歌剧：《印象刘三姐》、《印象云南》，张艺谋以方圆两公里的阳朔书童山段漓江水域，十二座背景山峰，以及无垠的天穹作《印象刘三姐》的舞台，构成了一个世界上最大的山水剧场。《印象云南》中以云南绮丽的山峰为背景和屏幕，配以粗犷的舞蹈，使两部实景歌剧的人与自然完美地结合在一起，演员是群众，群众是观众，一直排演到今天。

前有古人今有来者作后盾，洪烛的诗剧编导成诗歌版的歌剧、电影、电视剧，不是不可能，诗歌自古能吟唱，中国的戏曲唱词本就是一首诗。诗人洪烛的长诗剧《黛玉葬花》、《白蛇传》人物形象鲜明、题材丰富、意境深邃，不同人物的心理活动描写和人物与人物之间的个性冲突富于了诗剧的戏剧化。

《黛玉葬花》、《白蛇传》两部诗剧的语言优美兼通俗易懂，文体雅俗共赏，又不乏引人深刻思考。诗中既反映了社会的真实现象接近民众生活，亦有想象无限的意识流，大雅小雅美轮美奂，现实主义与浪漫主义相辅相成。《黛玉葬花》通过名著《红楼梦》的故事，从中深度挖掘出诗歌艺术，给我们展现了一个多样美丽的女性。

而诗人洪烛在他的诗剧中也为我们展现了更为波澜壮阔又柔情似水的印象西湖，他这个西湖既有现实中的实景西湖，又有传说中的西湖，还有想象中的梦西湖，三大西湖三大西子，古今文化相互穿越。同样以西湖为背景上演洪烛诗剧版的《白蛇传》，那西湖的水又会漫一回金山，断桥又将断一回肠了，如果在大观园上演洪烛诗剧版的《黛玉葬花》，我相信会比86版更经典，比李少红更红，比落花更美……

 

诗歌本生就具有音乐美，书画美，语言美，舞蹈美，相信在情景交融，声乐、视觉、视听、对白、动画的渲染匹配下演绎诗歌歌剧，诗歌以一份诗意牵动着人心，使洪烛的诗剧呈现出异想不到的诗歌新魅力！