《神曲》的艺术特征

（一）梦幻与写实的交融。《神曲》虽以梦幻文学的形式描写了但丁的灵魂在理性和爱的指引下幻游三界达到至善境界的经历，有很浓厚的宗教幻想色彩，但作品同时也反映了当时尖锐复杂的党派之争，反映了教皇和统治者对人民的残酷剥削和压迫。梦幻与现实的交融，反映了作者对基督教文化和世俗文化的积极态度，体现了新文化的发展趋势。

（二）工整与协调的结构。《神曲》分为3部，每部33歌，加“序曲”，共100歌。各部篇章基本相等，《地狱》4720行，《炼狱》4755行，《天堂》4758行。长诗采用连锁押运式衔接，每部诗的末尾均以“群星”一词作结。作品在整体上工整而协调，如象征痛苦和绝望的地狱色调阴暗，象征苦修和希望的炼狱则柔和明朗，作为幸福境界的天堂则色调绚烂明丽。

（三）象征、寓意、梦幻的手法。《神曲》从头至尾充满象征和寓意。森林、狮、豹、狼被称为《神曲》的四大象征；维吉尔代表知识和理性，贝亚特丽齐是爱和信仰的化身，他们象征着人的生活要有知识和爱的指引；三界之行是“人类精神”由罪恶到净化直至幸福的必然过程，地狱象征黑暗社会，天堂为理想境界，炼狱是人类由黑暗走向光明必经的痛苦历程。作品中许多人物也都有寓意，作品的结构也是象征的，“3”的含义（3部、33篇、3韵句）就意味着神学上的“三位一体”。

（四）《神曲》运用意大利民族语言写成，并采用了意大利的民歌形式。这就打破了正统的用拉丁文写作的惯例，使《神曲》从内容到形式都具有民族特色。