广义艺术与狭义艺术

古代，“艺术”（艺、技艺）是广义的，近现代，艺术是狭义的。

中国古代“六艺”包括“礼、乐、书、数、御、射”，或“诗、书、礼、乐、易、春秋”，“文史哲”都是“艺”。

古希腊的艺术泛指人的一切活动，包括我们今天所说的手艺和科学在内。在此意义上艺术既与自然对立，也与我们今天所说的艺术对立（这种情况与中国古代的艺术或六艺不尽相同。中国古代六艺与自然不对立。）古希腊人常用缪斯女神来概说艺术。缪斯女神有九个，分别掌管历史、音乐和诗歌、喜剧、悲剧、舞蹈、抒情诗、颂歌、天文、史诗。大约自公元4世纪起，语法、修辞、逻辑、算术、几何、音乐和天文被固定为“七艺”，成为欧洲高等教育的标准课程。近现代“学科分工”导致了狭义艺术或艺术独立，这在西方约18世纪才基本完成。

（艺术终结：）但艺术独立之后不久，黑格尔（1770—1831））就提出“艺术终结”的理论，预示着狭义艺术在西方概念哲学思想的背景下必将表现为实际上的艺术终结现象。这就是20世纪中期的艺术终结现象，例如“前卫艺术”中的“现成品艺术”（如工业产品）、“概念艺术”（如无声演奏、空白画布）以及机器复制印刷品、“计算机设计艺术”等等。西方艺术终结现象其实表明概念哲学和相应的艺术理论的终结，而不是所有的艺术的终结，例如通俗艺术、抽象艺术、传统艺术都和前卫艺术同时存在着。

总的来说，现代西方的艺术终结现象也影响到中国，导致部分艺术家思想上的混乱，但中国并没有实际发生艺术终结现象。我认为，这应该归功于中国古代源远流长或根深叶茂的“广义艺术观”。

在现当代社会，对于艺术，我们究竟持以广义的还是狭义的艺术观呢？我以为，二者都可以，或者在二者之间保持必要的张力或灵活态度。比如信奉传统儒家文化思想的人，可以持广义艺术观，对于专门艺术家来说，可以持狭义艺术观，但同时也要理解广义艺术。但无论是谁，区分艺术与非艺术仍然非常重要。因为，即便在孔子他也是区分的。比如“小人”、“郑声”、“非礼”、“不孝”或“巧言令色”、“怪力乱神”、“意必固我”等等（现象或思想方式和生存方式）他决不会也认为也是艺术或合乎“六艺”之道、中庸之道。