我收藏文艺复兴

 

 

说起收藏，我更倾向于艺术品收藏，而非古董收藏。为什么？因为艺术品收藏考的是人的艺术素养，这一点我自信能把握得了；而古董收藏则考运气。我靠自己，不靠运气。

 

很多人都认为艺术品永远升值。我说未必，有的艺术品随着时间的流逝会一文不值，因为所谓的艺术价值也会有时代局限性，也许在那个年代被人误认为是艺术的，后来人们却认为那不过是低劣的工艺而已。

 

这种艺术悲剧，在文艺复兴前和复兴开始初一阶段的欧洲中世纪发生很多。那时候无论绘画还是雕塑作品，都是神学主题（即当时所谓的“主流意识”），基本上是禁欲主义的，于是画家们都把功力用在了画袍子、画神学符号、画森林和农庄……（奇怪，他们为什么不到中国来留学，学国画多好，教会一定喜欢），于是人们不再计较每一幅画本身的艺术水平，而是把眼光盯在画家的出身、师承、门派、技法，以及每一幅画的装帧用料及技巧。特别有意思的是，那时候最贵的画往往不是因为那画有多好，而是画面用了多少金粉，画框用了多少象牙。这些收藏家们的下场可想而知，文艺复兴使达芬奇们的作品值钱了，此前他们高价收藏的垃圾们只好拿去旧货市场廉价当掉。

 

先别笑话当年西方的收藏家们。现在我们的一些收藏者不也在犯他们的错误吗？那些全无艺术价值的作品，那些恪守工艺流程的作品，那些被画家一辈子重复制造无数张的作品，就因为是“某某画派传人”的画，就值钱；一些买画的人，就因为风水需要、工作主题需要而请画家画画，于是松竹梅兰牡丹向日葵满天飞，甚至工艺到了画一朵花多少钱的地步……种种这类现象，与中世纪后期的达官贵人们（后来才知道他们是“老冒”）所热衷从事的收藏工作又有什么两样呢？

 

风流总被雨打风吹去。那些附庸风雅的勾当，在中国的文艺复兴大潮面前，也会灰飞烟灭的。现在所谓的艺术品，有相当一部分非但不会升值，还会贬值，甚至贬得一文不值。所以，我倾向于选择文艺复兴类的画进行收藏。那么，哪些是属于文艺复兴类的画作呢？有待于我们日后交流。或者，您也可以到我主持的陈维老农那个博客去看一看？