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最近看的几部电影
(2007-07-21 22:35:32)14日，《死神》。
贝托鲁奇60年代的作品，意大利老电影，人人都在神经质的嬉笑。呵呵呵呵，哈哈哈哈。西方版的《罗生门》，通过发掘一个事件的真相，揭示了不同人群的生活状态。
而我，状态是闲适的。刚刚辞职，自由得有些不适应。
16日，《处女泉》。
又一部60年代的老电影，这一次，是伯格曼藏匿在宗教外衣之下的深刻教诲。当失去理智的父亲为了报仇，盛怒之余不仅杀死了奸杀自己女儿的两名牧羊人，更将牧羊人的弟弟、无辜的小男孩也无情杀害时，罪的载体发生了转移。这是一个有关罪与恨的故事。少女卡琳的死是恶人所为，但养女英格利的坦白令这一事件不可避免的归因于嫉恨。于是，卡琳死于英格利恨的咒怨之下，嫉恨转化为牧羊人的罪，罪又使父亲生出新的恨，并滋生了杀害无辜男孩的罪。恨与罪总是互利共生，难以决断。悲哀的是，人们理不清源头，不知罪在先，还是恨在先。
而汩汩涌出的处女泉，清洗了父亲罪恶的双手，却洗不掉心中的恨。内心恨不除，又何以消除罪呢。
19日，《无名地带》。
荒谬而不晦涩，另类而不极端——典型性岩井俊二，让我喜欢。数码摄制的50分钟短片，一贯的简洁画面。结尾的黑色幽默在“出人意料”方面似乎有些牵强，但从整体来看，编剧仍不可谓之不绝。诸多小众化的人生观蕴含于细枝末节，发人深思。
剧情主线为男主人公情感的启蒙、深化。冷漠、封闭如机器般苟活的他，看似强大而不可摧，实则空洞、怯懦、消极。女主角的热烈与真实，让他真正学会如何为人（当然这里面是有男女情欲因素的）——那是鱼无法教会他的。那不是生于进食、卒于被食，也不是用灵敏的非听觉器官感受音乐。人之高级，在于以情感为纽带与同类的沟通、交流，从而共生共存。
女主演从未见过，虽貌不惊人，但演绎很有立体感，对人物细微情绪的把握十分到位。男主角方面，这种冷硬、失常的角色，浅野忠信应是驾轻就熟的。够冷酷，够呆滞，够彷徨，也够崩溃。片尾自我情感的压抑，同时体内窜升着新鲜的热忱与爱之欲望，以及以新生姿态踏回旧路，却不同以往的充满活力与希冀的可爱，都表现得十分到位。
20日，《哆啦A梦之大雄的恐龙》。
想要在公映第一天看，所以晃点了卡门同学。对不住啊对不住……
惺惺作态的肥皂剧，情节多么感天动地，也很少令我落泪。一部简简单单、实实在在的动画，反而让我感同身受，几度落泪。有时，我们确实需要简单的思考，像一个不喑世事的孩子，简单笑，简单哭，通过简单而浅显的思考，获取最简单的道理。比如友情，比如坚强、自立。这样的思考，不是退化，而是一种进步。
然而很多人蔑视这种行为，而不知只有伟大的人才能将复杂的事情弄简单。他们大多心智愚钝、浅薄，无知而又自大。
一个片断。大雄孵化恐龙蛋的时候，我有些泣不成声。这不是一个孩子能领会的心情，而只有成人才能参透。我甚至怀疑这个情节根本就是成人化的。创造一个生命多么神圣，对他负起职责又是何等伟大。而那些有意无意杀害了生命的人，又是多么卑微和无耻……
21日，《弓》。
2005年的电影，金基德的第十二部作品。有人质疑金基德无法超越自己，这样看来，完全熟悉的金基德风格确实灌注整部影片，令人有似曾相识之感。但，这些是金基德电影的魅力，无人效仿得来，也总有人割舍不下，就那样喜爱。如同《空房间》、《漂流欲室》等几部经典之作一样，失语的人物、封闭的环境、超现实情节背后的深层寓意——这些标签一般的元素粘贴在金基德同样标志性的视听语言上，依旧那样淋漓过瘾。
虽然酷似刘翔的男青年在推动叙事发展中起到了很大作用，但我总感觉这只是老头与少女之间的故事。欲望是金基德电影恒久的主题。少女对新鲜世界、实感人生的正面欲望被点燃，却还是败在了内心难以调解的畸态情感上；老人对少女有着强烈的占有、辖制欲望（反而情欲并不太多），最终也败在了人性的善良一面。正面的和反面的欲望，都是可以因情感而压制的。
我想知道，最后的算命，命相如何。那结果，又是否左右了老头的抉择。他与少女完成了夙愿中的婚礼，而后跳海自尽（又或许没有死，反正是离开了，消失了）。这样看去，他是如此执拗，可怜，又有些可爱。纵身入海的一瞬，像是内心早已放手般决绝。而那支可视为老人意志之余音的箭，代替他与少女完成了交合。
此时的少女，坦然，享受，亢奋的真切。似是一种施舍，又更像一种了断。此后，她的人生有所终结。挥手作别生活十年的船，是监狱也是温室。笑着看它沉没，抛却旧日种种，获得新生。
看到心境有所超越的人，总会有些许感动。
另外，少女第一次离去时，老人用绳索套住脖子自尽的情节，令我触动。我仿佛看见绝望的女人，苦心逼疯了自己，制造眼泪、歇斯底里的嚎叫，制造伤痕，以挽留或寻求怜悯。这是一种多么卑微的赌注啊！并且是一个多么丑陋的阴谋！
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