关于祖咒的故事，外界已经说了很多了。要说到北京过去的东村，好像在背后要绕开祖咒是一件很难的事。这里，我从我与祖咒的接触，谈谈我对祖咒的印象，尽可能不重复外界已经谈过的事。

在认识祖咒之前，据说祖咒是一个很难相处的朋友，因为这个人几乎没有正经的时候，而且说话做人都很是剽悍，三言不对两语即会“动粗”。2000年，邱志杰与吴美纯在上海做《家》展览的时候，有一天，我接到了祖咒的一个电话，电话中说：“跟那个叫邱志杰的人讲一声，有一个女孩要参加上海的这个展览，我觉得她的活儿（作品）做的不错的，是我的女朋友。你转告邱志杰，就说是我说的，不要惹我生气呵！”这是典型的祖咒语言——直接，不绕弯子，直接得让人受不了。其实，我也觉得，祖咒的确有外在剽悍的一面，很江湖，也很泼皮。但在与祖咒深入接触之后，我觉得他的外表与内心有着完全不同的两个世界。我觉得祖咒的内心有着一种少有的精致的唯美，甚至这种精致经不得触碰，一触碰即会散架似的。正因为这样，这个内心仅容得了祖咒一个人，这是他真正自我闲适的所在。祖咒经常把自己看成是一个戏子。戏子是什么？戏子就是容易受伤害的一种指称。祖咒很清楚自己体内所藏匿的部分是容易受到伤害的，所以他似乎必须把另外并不属于他的一面彰现给外界。这是自我保护，或者说是一种并不真实的“玩命”。的确，祖咒的玩命是不真实的。

祖咒是才情艺术家，他的才情像是出乎天然。哪天祖咒觉得“才”这个东西没有什么意思的时候，即便他扔掉了“才”，他在这个世界上依然还是个情种。我听过他用四根弦的吉他弹唱的歌（当时只有这把吉他，只有四跟弦），他从头到底只用了一个“啦”字随感觉而唱，行云流水，缓急轻重，兼而有之。当时在场的几个朋友听到最后几乎眼睛里都浸满了泪水，我觉得这样的感受是难以名状的，这就是才情。我不是歌迷。我是喜欢了祖咒，才很认真去听他的歌，是听了歌之后更喜欢他这个人。

零三年，我拍摄了几部实验剧情短片，片子里几乎都是用祖咒的音乐。祖咒是两年之后才看到我的作品。他很认真地把几部东西都看完了。我觉得我的东西很枯燥，他没有必要全都看完。但他看了，是很认真地全都看完了。他说，我没有想到你把我的音乐用得这样好，别人用我的音乐都不是这样的。你都是一小段一小段地用，重复地用，用得恰如其分。他说，兄弟，我也要拍片子了，我要请你过来帮忙。我说，我能够做到的，可能只是送你两个镜头，再送你两句台词。我们都会心地笑了。

祖咒一直认为美术圈不好玩，离开东村之后，他基本是游离在艺术圈之外的。他特立独行，啸傲人生。祖咒的歌词是很有杀伤力的，他像个“苦鬼”在为百姓歌唱。他的《招牌》当时是为我而做的，是我在他边上看着他合成的，这是零零年的事情了。我与祖咒不常见面，但见面都是很彻底的，很释然的。我们都很爱酒。有一次，他借酒很严肃地对我说：兄弟，我警告你，你不能再把我给你的碟送人了。我想，他的确给了我好多他的碟，但我怎么老送人呢？或许，我只是想让别人知道，祖咒是我很喜欢的朋友！