呃，我老人家前几天贵体微恙。原先码字和吃饭似的特容易，直到自己龙体欠安，才知道码字的确是个劳神的活儿。so江门的坑就一直......有人问：那不是前几天么？您这几天又干嘛去了？抹汗，你们看博客该仔细的时候不仔细，不该仔细的时候瞎仔细，看这么仔细做虾米？这不是人一懒下来，就很难再振作了嘛....知道了知道了，我会填完的，填完攒RP＝＝||||||

　　

　　话入正题，话说今天看完了湖南卫视播的2007why me 北京音乐会，嗯，上集。下集下周才播。刷屏说“好帅啊好美啊好PP啊谢谢湖南卫视啊啊啊啊~~~”这是loli小粉丝的行为，我是不干的。刷屏说“湖卫你丫会不会拍啊你拍那么多观众做虾米啊你丫不晃镜头会死啊你丫个农民台到底会不会剪辑演唱会啊啊啊~~~”这是大妈级粉丝的行为，我也是不干的。

　　作为一只粽子，最重要的就是该冷静客观的时候冷静客观，不该冷静客观的时候照样冷静客观，so，我就冷静客观的来探讨几句。

　　任何一个专业人员剪辑音乐会的画面，有一个基本的前提都要注意：所有的镜头变换，都不能影响到歌手表演的完整性，不能打断观众观赏的的连贯感。也就是说，简单一句话：以歌手的表现为主。

　　说具体一点，如果对观众席上的某位观众大特写超过一秒钟，我个人认为就属于剪辑事故。而同一个角度扫过观众席的大全景，超过两次，同样属于剪辑事故。照完一个大特写再照一个大特写，对观众没完没了的大特写，这个...我想对剪辑大叔制造交通事故了＝＝|||

　　玉米的要求肯定是对准李宇春的近距离镜头，比例在95%以上，实际上合适的比例是90%，而湖卫的比例是75%。这中间还是有一定差距的。

　　如果324会有DVD出的话，我相信湖卫播出的不会是最终版本。因为他们家很明显，就是为了节目服务。无论是摇臂照远景，还是对准观众席给大特写，目的只有一个，让您看看舞台有多炫，观众有多high，互动有多好，音乐会有多成功。他们的剪辑的出发点，本来就和播放音乐会的前提有所冲突，而对这种冲突，调整得也不好，所以我不去论坛也知道，肯定又得掐一阵。

　　其实说真的，这倒也不能怪湖卫，国内这方面的专业人员很缺，电视台的导播什么的，全部是做节目出身，没有做音乐会演唱会的经验，更没有这种意识。就他们一贯的水准来看，这次我已经可以给到80分。

　　不过那个预告片，就是他家的长项了，这个可以给到95分。我觉得哪怕直接拿过去做324DVD的广告，都足够震撼。

　　剪得最好的是“无可救药爱上你”，从前面天花乱坠的剪切看，这首几乎可以说完全符合我90%的音乐会剪辑标准。我只好认为是剪辑大叔也被这首歌的表现震撼了，忘了下刀。剪得最烂的是OKOK和爱我久久。这两首比较轻松，大叔致力于表现观众们的快乐，忘了这两首音乐剧一般的表演，最重要的是歌手的细节表现。观众的尖叫大笑当背景音，在不打断表演连续性的情况下，最多再给观众席一两个镜头，已经足够的足够了。

　　我觉得给下面观众的大特写，完全就是不知所谓。您和人家商量过肖像权没？人花钱买票进来看演出，可没答应你无偿出镜。而且舞台上的灯光打在观众脸上的效果，诸位晚上上厕所，用手电筒从头上往下照，然后看看镜子，就知道是怎么样的了。

　　还有从舞台两个侧角照过去的镜头，没有几个有保留的价值，观众也没照见，歌手也没照见。唯一的作用就是表现了一下舞台效果，另外再表现了一下他们在这儿设了个机位。不过舞台效果，您一首歌表现一次就够了。机位么，您花钱设了，效果不好照样砍掉，这点儿钱不至于心疼吧？人拍电影，几百万的胶带还能说剪就剪呢。

　　原来中国的歌手，多半是呆鹅型的，一手话筒，一手做豪迈状，对这种人，远景近景观众景，什么景都没分别，反正照着观众一分钟，拉回镜头他老人家还是一分钟前的表情。也难怪中国就出不了舞台型的歌手，专业人员们都没做好这个准备。我记得有一次看中央台的同一首歌，陈慧琳在舞台上劲歌热舞，导播同志突然把镜头拉了个超远景，比五福娃那次对葱头的拉得远得多，远到人都找不到的程度，而且一直持续了快半分钟，我完全不知道陈小姐那时在舞台上跳了些啥动作。这种导播真是不知所谓中的不知所谓。不晓得脑子里在想些什么。陈慧琳要是由中央台来捧，估计没两回就歇菜，下次再也不瞎跳舞白费劲了。比起他来，湖南台总算是比下有余＝＝|||

　　放两个视频，先来看他家的长项，震撼级预告片，我打到95分。

　　

　　然后，来看看我打到90分的“无可救药爱上你”

　　这首歌，唱的人伤，听的人也伤，让我认识到文字之无力，也窥到摇滚精神的一个侧面－－－用淋漓尽致、痛快决绝的方式表达自己的感情，震动听众的心灵。从看过现场到现在，两个月了，我至今写不出一句话，来恰当的描述自己的感受。

　　

 

　　

　　上前两个一个是引自优酷，一个是引自土豆，都是“无可救药爱上你”。是给不同网站RP不同的同学准备的。