辛波斯卡•诗•多样性

看了波兰女诗人、诺贝尔文学奖获得者维斯拉瓦•辛波斯卡的诗选《万物静默如谜》（陈黎、张芬龄译，湖南文艺出版社2021年1月第1版第12次印刷），最为鲜明的第一印象就是它的多样性。    一是形式多样：是典型的自由体，每首段落不定，每段行数不定，每行字数不定；一首诗有分段的，从一行一段到十几行一段的都有，也有不分段的。总之没有定式。二是题材多样：可谓包罗万象，个人的。社会的，历史的，现实的，战争、爱情、仇恨、科幻、衣服、云朵、剧场、猴子、人性、哲思、剧场、博物馆、恐怖分子……大到人生宇宙，小到一粒沙尘，几乎没有不可入诗的东西，不存在禁区。思路之开阔，思考之广泛，为一般诗人所不及。三是手法多样：表现方法和表达方式千变万化，没有所谓的固定风格，直抒的，隐喻的，辛辣的，幽默的，直刺的，反讽的，沉思的，欢愉的，批判的，议论的，感叹的，惋惜的……有的全部是对话，有的连用了几十个同样的句式，有的写了九个“不知道”最后才回答了一个“是的”。都因内容的需要而转换。

由此想到，我国的古典诗歌似乎是以格律著称的，乍一看并不多样，其实并非如此，它统一的一点只是比较讲究韵脚罢了，其他方面还是具有多样性的，如最早的《诗经》，虽然句式上以四言为主，但整体形式是灵活多变的。即使发展到格律严谨的唐代，除了句式以五七言为主以外，整体上还是多样的，古体、歌行、乐府、近体同时存在，即使是格律诗也还是有五绝、七绝、五律、七律、排律、六言等不同品种。至于题材与手法的多样就更是琳琅满目、洋洋大观、数之不尽、自不待言了。到了宋词，作为长短句的诗，它的多样性发展到了一个新的顶峰，据统计，光词牌就有1600多个。

诗歌之外，其他艺术也是如此，多样则活，独一则死。以京剧为例，之所以能在一二百年中发展为“国剧”，和它容许并提倡多样性有很大关系，譬如旦角，就有梅派、尚派、程派、荀派、张派、赵派……什么四大名旦、四小名旦不一而足；须生则有余派、谭派、马派、麒派、高派、奚派、杨派等等。美术、书法的例子就更是不胜枚举了。任何个人和团体，都可以提倡、爱好、鼓吹、钟情甚至痴迷于某种形式、某种题材、某种手法，但不能排斥、否定、贬低、仇视甚至禁止自己不喜欢、不认同的东西。古人云：“有容乃大”，没有包容性就没有多样性，没有多样性就没有比较、没有鉴别、没有竞争、没有互补，也就必然扼杀了发展。如果所有的餐厅只卖一种菜，人们还会去吃吗？

总之，一切文艺门类都是多样的而不是单一的，是动态的而不是静止的，是变化的而不是停滞的。说到变化，有一句中国的老话千万不可忘记，叫“万变不离其宗”，“变”是绝对的，而“宗”也是绝不可离的，这个宗就是每个事物自身固有的基本属性，任你怎么打革命、改革、创新、探索、尝试、突破、正能量等等之类的旗号，离宗之变是绝不可行的。你不能把京剧变成交响乐，把相声变成社论对讲，把诗歌变成散文，把书法变成鬼画符。