《南京！南京！》历时4年的拍摄，导演陆川自是异常艰辛。但他最近发表关于票房的“裸奔”宣言，却有些不合时宜。他的“裸奔”与他在电影中反映的国人受难景象相悖，明显贬低了那段历史与他的《南京！南京！》。当年，犹太人、著名导演史蒂文·斯皮尔伯格拍摄了《辛德勒的名单》，面对媒体是否能吸引观众入场的问题时说：“我压根从没关心过这电影是否能收回投资的事情，自从拍电影以来，我真的第一次有这样的感觉。”因每一个人的生命都值得敬畏，尤其是那些惨遭屠杀的国人亡魂。

当然，陆川的这番言论也不能就此否定他对《南京！南京！》所付出的心血。尤其是在指导演员方面。除了范伟、刘烨，四个女演员的表演也可圈可点。她们在电影中分别代表着不同的符号，高圆圆代表着坚强与理性，秦岚代表着坚忍与希望，江一燕、姚笛代表着受难者。

《南京！南京！》公映以来，相比其它三位女演员，姚笛的表演不太受人瞩目。她在电影中饰演的唐小妹的台词极少，露面的机会也不多，而且露面时经常不在银幕“中心”位置聚焦，还很多时候都是侧面，甚至她没有什么突出的个性。日本军官伊田在开枪杀死唐小妹后，与他的部下角川正雄冷冷地说，“她很漂亮，与其这样还不如死了好”。观众才对她有一种感同身受揪心的痛。

我以为，唐小妹是陆川刻画的最成功的角色之一，它最有力地控诉了战争与日本兵毫无人性的一面。让人产生悲，又产生愤。陆川对唐小妹刻画的成功之处在于使用“侧笔”，但也正因陆川这种“侧笔”，使得许多人对唐小妹印象不深，需要细细品味，才发现这个人物的不一般与震憾力。一朵最鲜艳、最美丽的花朵最难以在银幕上展现，展现得过正、集中的话，难免有刻意之为，予人不自然的感觉，尤其在那段沉重的历史面前。唐小妹人如其名，“小妹”，寓意正在成长、成年。她的出场往往跟随着唐太太出现，她的许多兴趣爱好，都透过唐太太的行为一点一点展露出来，如两人都喜爱唱越剧，陆川的镜头经常是侧角度表现唐小妹天真无邪的模样，而且镜头对准她的时间很短。虽然很短，却予观众很清晰的印象，唐小妹剪了短头发，但很清纯，可爱，很美丽，陆川为人物的铺垫得非常细致。最后，唐小妹被日本兵抓走，她大多也是侧面示人，隐含她如花的年华，原与战争无关，原该生活在阳光之下，却偏偏被拖入黑暗的战争中心，成为那段由日本人发起的战争最无辜的牺牲品。即使唐小妹最后已经崩溃，接近疯的状态，还在唱着越剧，也是背对观众。最大的悲愤莫过于此，看着看着一个女同胞，一朵最鲜艳、最美丽的花朵如何被战争恶魔日本兵的摧残下一点点凋谢、走向死亡。让人恨不得跃出座椅，跳入银幕，拿着机关枪将所有的日本兵统统杀尽。

姚笛的表演是成功的，完全合乎陆川在电影中为唐小妹的安排。在《南京！南京！》中她完全褐去“红楼选秀”中她所予公众熟悉的形象，不花哨、不张扬，很低沉。在台词极少、露面极少的情况下，运用身体各种丰富细微的肢体语言展现出被战争逼疯、逼死的少女唐小妹形象，予人的震憾丝毫不弱于高圆圆、秦岚、江一燕。若对比她在《红楼梦》中王熙凤的形象就可知反差有多么巨大。姚岚在《南京！南京！》中，让人看到她的表演领域长足的进步与未来无限的拓展性。