http://www.cgcgc.com/UploadFiles/editor/2009-6-20,23-51-28,72886.jpg

陈永锵，广东南海人，已过花甲之年。曾任广州市文化局副局长，广州文联副主席。现任岭南画派纪念馆馆长，中国美协理事，广东美协副主席，广州市教育基金会少儿美术教育委员长……出版有个人专集二十六本，文集四本，诗集两本。
6月13日，陈永锵个展在深圳画院陈列馆开幕。展览名称叫“芳心”。
不过进了看展厅看了一圈，觉得叫“花心”更贴切。
很多年前写专栏的时候就点评过锵哥的大花鸟，构图豪放大气，“粗枝大叶”，特别有生命力。约花鸟专辑的时候也曾电话骚扰过他，当时说是没有新作，只好作罢。
不过再看了二楼2009年的新作，感觉用墨用彩相对更加滋润温泽了，如果说之前的大构图重“形”，那么这些略有写小写意的六尺三裁的小品则更加重“质”。
看得俺心花怒放的，毛地黄、紫藤、百合、火焰花、鹤望兰、鸡蛋花、天竺葵、泡桐……一幅幅都想像盆栽一样搬回家了。不过一打听，一平尺一万二，唉，还是拿两本画册回家慢慢看吧。有两位老兄看完展览各买了一本大八开的精装画册回去，也要三百块大洋呢。
当天下午，二楼还举行了一场“与大家对话”研讨会。“‘大家’是指你们，不是我。”锵哥说，“叫你们来不是来夸我，是来损我。”场下除了一批深大艺术专业的学生，还有坐满设计协会、香港企业家、科学家、媒体各色人等。深圳画院美术馆馆长陆佳主持。
锵哥性情随和，言语风趣，不时逗得现场欢笑不已。鼓励大学生提问，他说“拍拖都敢了，提问还不敢吗？勇敢点”。有个男生站起来就提出凭着对他的第一印象送一句话给他，锵哥答：“你已经蛮帅了。‘各就各位，匐匍前进’——这是我的座右铭。人生就是要各就各位。”又有一男生问自己的创作方向，锵哥说：“画画就是要出人意表。我可以告诉你回家的方向，但那是回我的家，不是回你的家。具体怎么走还是要看自己。”“我喜欢孩子，因为我很自私，这是为我的健康着想。”……
作为一个专业的书画爱好者，业余记者我用手机录下了现场对话，很多笑话是用粤语讲的，听不太明，只能大至整理如下：

http://www.cgcgc.com/UploadFiles/editor/2009-6-20,23-58-6,46346.jpg

关于写生游览：出门目的地不要太明确，不然会有很大的失望。我走过很多个国家，感觉美好的地方不能久留。出门就要信马游僵，要与风景不期而遇。但有两个地方是我去了还想再去的。一个是法国，因为那有卢浮宫；一个是马来西亚，我喜欢他们的雨林，因为我是画花鸟的，你看我画的花草，很少有重复的，都是我写生来的。其实最重要的是经营好自己的精神家园。我现在就喜欢画画看书写字。我不会有江郎才尽的感觉，我有很多创作欲望。做我自己。一个人最大的勇气就是坦荡真诚。尽可能坦荡真诚，你会省下很多罗嗦和误解。要把握好自己。

http://www.cgcgc.com/UploadFiles/editor/2009-6-20,23-54-8,34048.jpg

关于岭南画派：历史上的岭南画派，它的产生年代是上世纪初，当时还是清朝统治，国家非常虚弱，全世界都走向民主了，但我们还在辛亥革命。在这样的大背景下，他们都参加了同盟会，随同孙中山参加了革命。他们是政治家，不是以画家的身份来思考民族的未来。为了革命，他们可以去暗杀敌人。他们不是一般的画家，是为了革命而创作。这是岭南画派产生的根本原因。给中国新的希望和生命，这是他们的初衷。通过艺术救国，通过艺术改变人们的观念这是他们的思路。他们学通中西，讲究包容创新，反对门户之见，反对僵化的东西。岭南画派不是自封的画派。没有固定的模式，风格各不一样，就是要包容、创新，要有现实关怀，就是关心民族，关心民生，关心世界。

http://www.cgcgc.com/UploadFiles/editor/2009-6-20,23-55-15,44882.jpg

到了后来，跟岭南画派学画画的，所谓的岭南画派的后人，已经走向了书斋走向了市场，这但不是岭南画派。孔子的后代的是孔子的后代，不等于孔子也不等于儒家。我不是岭南画派的画风，我也不想当领袖，连教都不想教。画画跟教学是两回事，我有创作方法，但我没有教学方法。有些人拿来给我看，他叫我“老师”，我就认吧，但他的画我只能帮他看看提出我的想法。
后来有的画家说他是岭南画派的第几代，往往叫得越响的越不地道。谁说我是岭南画派？我只是岭南画派的一个主庙的当执主持，管管香火而已。但我很敬佩岭南画派的创始人，那种国难当头为国家担当的精神。那种情势下，你躲起来画画，那你还有良知吗？所以岭南画派的精神山高水流，与日明同光。我没有他们的大气，他们是上马杀敌，下马吟诗，百战归来再读书。总体来讲，他们把西洋画法引进了中国，这是一种情怀，一种忧思。

http://www.cgcgc.com/UploadFiles/editor/2009-6-20,23-56-23,58664.jpg

关于创作的本质：画画是我的主要生活方式，这是我的生命状态，也许我生来就是要画画的。我对自己的画，也不会像别的画家觉得很宝贵，画完就画完了，卖掉或什么我都无所谓。我最享受的是过程，主要是过程很舒服。中国画叫写意画，写意，就是写自己的心意。享受思考、探索、努力的过程，这就是画画的美感。有人问我六十岁以后有“衰年变法”。我说我还年轻，衰什么衰，所以我还是继续画我喜欢画的画。

http://www.cgcgc.com/UploadFiles/editor/2009-6-20,23-56-43,77043.jpg

关于美：凡是美的东西我都喜欢，就是要画出她们的美。我画植物的时候，可能给付予她们哲学或美学的意义。你要把女人画成男人，这是很恶心的，对不对？

http://www.cgcgc.com/UploadFiles/editor/2009-6-20,23-57-19,86011.jpg

关于审美：我不是学者，不是学者型的画家。但我喜欢读书，写诗。画画，这是你的自由，你喜欢怎么画怎么弄都可以，那是给你自己画的。但要拿给别人看，有意无意就影响了别人的生活。画画不要干预别人的生活。艺术是美学，不要刻意。

http://www.cgcgc.com/UploadFiles/editor/2009-6-20,23-58-50,77636.jpg

关于画面内容：很多画里面我没有小动物，像主体是木棉，如果画个野鸡，画面就没那么单纯。细节放在小的地方，所以就不画小动物了。画面不要有太多的东西。用什么手段无所谓，但不要太多太杂，制作味太重格调就上不去。预见性东西越多，艺术含量就越少，工艺性越强，要追求一种“邂逅美感”。

http://www.cgcgc.com/UploadFiles/editor/2009-6-20,23-59-25,86812.jpg

关于构图语言：我喜欢画大画，像木棉这种小画就画不出那种气概。木棉花掉下来不是一瓣一瓣，而是一朵一朵摔下来，铿锵有力。所以我想要表达一种强大的生命力。画面构图中轴对称，四面出血，顶天立地，纵横交错，花骨朵就像是握紧的拳头。构图要有电影里悬崖立马的那种惊心动魄。我的画霸气，但我的人不霸气。画画就像写文章，龙头（开场就要震住）猪肚（中间要充实）爆尾（结束要斩钉截铁）。

http://www.cgcgc.com/UploadFiles/editor/2009-6-21,0-6-2,26003.jpg

特别介绍一下，很多年前在《中国画家》就编过陆佳的学术论文，未曾谋面。而前一天观澜湖举行的“高球界5·12关爱行动”的义拍上，陆佳捐出的两幅拍出了近八十万元，其中一幅收任达华拍下——可惜我偷懒，没参加晚宴就提前回来了。所以，到了深圳画院才能见得这个扎小辫子留大胡子的“住持”。
又，当天晚上深圳画院的招待晚宴上，与画院的几个老师同席。交换卡片才发现，咦，对面的海岩宿迁我认识呀。当年他还没调到深圳，之间短信来往无数，直到后来我脱离书画圈断了联系。哈哈，今儿总算碰面了。旁边写书法的女孩说，他长得好像吴孟达哦。果然是像。聊得起劲了，酒也喝得很过瘾。
因此，特别感谢宇红姐（原《中国画家》责任编辑），让我有机会亲眼见到锵哥本人及他的众多原作以及陆佳、海岩等人。