剑是武力，蝶是浪漫，片名《剑蝶》就喻示了这是一部要把武力和浪漫拧合在一起的麻花片，果真如此，擅长青春恋爱片的马楚成，喜欢刀光剑影的程小东联手，让《剑蝶》时而儿女情长，时而是当下流行的血肉搏击，虽然有些分裂，倒也不失左顾右盼的小情趣，既是最暴力的“梁祝”电影，也是近年来最浪漫的一部剑侠片。

化蝶的传说在华语世界家喻户晓，甚至随着音乐流传至全球，各种戏曲都有版本，改编的电影却很少，原因是从前的电影技术很难配得起音乐所呈现的美感和旋律，《剑蝶》在音乐方面中规中距，阿Sa唱的主题歌稍过哀伤，很聪明地放在影片最温馨的段落，画面倒是营造出了蝶飞满天的盛景，蝴蝶整场飞舞，气氛也由喜渐渐转悲，在极通俗的剧情中，很难得地合上了经典的节拍。

《剑蝶》让梁祝的故事变得青春唯美，定位也更加低龄化，对于故事改编，马楚成没有徐克的想像力，《剑蝶》的剧情比较扎实，为了迁就偶像气质，从头至尾在工整的编排中煸情，吴尊和胡歌，都没有太多大银幕的经验，吴尊的偶像剧风格上了银幕帅气更加逼人，必然会博得小女生的一片欢呼，印像里胡歌只在几部小片子里串过场，好在演对手戏的阿Sa从来都是本真表演，毫无走调之感。

阿Sa和吴尊“哥哥妹妹”的对白肯定会让成年观众感到肉麻，在青少年粉丝听来，却无疑会似银铃般好听。和当下的很多流行片一样，《剑蝶》也有比较雷的搞笑场景，吴尊在武打部份变身打不倒的硬汉，胡歌脸上的伤痕在后半段不翼而飞，比较有创意却不够透彻的是结局，吴尊抢尸，阿Sa在最后时刻醒来，心甘情愿和心上人同眠，比起原版的“梁祝”故事，多几分血性，少几分悲怆。

影片中还聚集了一系列很有看头的配角，庾澄庆的嬉闹，樊少皇的悲烈，狄龙的持重，邵兵的强悍，熊欣欣还出人意料地搞笑，不同风格的配角使影片更多元，段落衔接却变得生硬，资源浪费，也许是马楚成太专注于拍二人世界，根本没想把一大群角色捏成整体。