《李宇春》
很自我的专辑
   出道四年，从全民票选的超女冠军，到人气居高不下的偶像明星，从魅力四射的舞台皇后，到独立完成企划的职业歌手，李宇春一直向我们呈现着她惊人的蜕变。在备受瞩目的全新专辑里，她的表现可以用不可思议来形容——开始自己写歌，而且一写就几乎包办了整张专辑，更令人难以置信的是，创意丰沛，首首精彩，那个昔日在电视上唱着别人歌的女孩子，完成了音乐生涯最华丽的一次变身——成色十足的SINGER&SONG WRITER，而这一切的发生甚至没有征兆，不禁让我们想起《皇后与梦想》里面的一句歌词：看她到底有什么力量/席卷所有人的猜想……
   创作之初，李宇春希望这张专辑呈现出比以往专辑更多的清新色彩，为此她写出了讲述童年往事的温暖歌谣《脚踏板》，描绘童真画面和单纯内心的清爽小品《小朋友》，以及如地中海微风般轻盈浪漫的《下个，路口，见》和《千域千寻》。其中《下个，路口，见》的词曲有着完美流行曲的特质，令所有听到的人都连呼“惊着了！”而《常旅客》以平凡视角表达孤寂内心的手法和《一点一点》对爱情的迷惘简洁动人的描摹，完全是成熟词曲作者的风范。随着创作力的不断勃发，歌曲风格也出现“失控”，连李宇春自己都笑称本来要做一张清新专辑的，弄着弄着就“变味儿了”，所谓的变味儿是缘于另外几首非常特别的作品：《籁赋》完全有着李宇春招牌式的犀利、幽默和霸气，只是HARD-CORE RAP的方式的确出人意料；《小宇宙》的喧嚣和《活该》巧妙嵌入粤语的小伎俩也是李宇春的拿手好戏；而歌名奇异的《阿么》则是在一系列的争论、取舍和反复后被确定为主打歌曲，尽管可能不是专辑中最容易被接受和最容易传唱的歌曲，但这首歌太酷了，是华语歌曲中罕见的异端，是摇滚、电音和舞曲的混合变种，正合适作为这张专辑一个强悍的开场白。
   《李宇春》，第一次用自己的名字命名专辑，说明这张新作比《我的》更加李宇春。这张超乎所有人想象的专辑的诞生其实非常简单但是极具戏剧性，早在去年岁末，李宇春和太合麦田的企划团队就开始筹备这张专辑，搜集、特邀创作了不下几百首DEMO，但是一直到五月份都收获甚微。此时，制作人谭伊哲大胆地提出让李宇春参与词曲创作，得到包括李宇春在内的所有企划人员的认同。不过所有人都认为李宇春只要能拿出三四首质量上乘的作品就足以为整张专辑带来亮色了，没想到李宇春再次爆发出令所有人瞠目的小宇宙，她在一个月的时间里连续拿出足够一张专辑的词曲创作，而且风格和质感各异，不仅曲风多元，旋律精巧，词作更是情感充盈，角度新锐，令人啧啧称奇。
   随着十首歌曲在中国移动无线音乐平台全部首发上线，这张完全由李宇春主导的专辑成为她的第一张全部由内地团队制造的无线音乐首发合作专辑，作为华语歌坛屈指可数的传统唱片保持高销量的歌手之一，李宇春的专辑全方位寻求数字音乐领域的拓展，称得上是整个音乐产业彻底向数字化转变的标志性事件。在成为史无前例的民选偶像之后，李宇春又凭自己锋芒初露的创作专辑搭上了华语流行音乐新干线的首班车。
《十月围城》
张一白“挎刀”  李宇春“穿越”
   在唱片高销的同时，近日，李宇春在监制陈可辛、天娱传媒总裁龙丹妮的护航下携其演唱的《十月围城》主题曲又 “《粉末》登场”。在MV导演张一白的精心构思之下，电影中的“方红”和现实中的李宇春，首次实现“时空穿越”。
   《粉末》的MV通过“暴风影音”特别定制的《十月围城》版播放器，全球首播。此次《十月围城》的主题歌《粉末》，可谓“陈家班”打造，全部由跟陈可辛合作电影音乐多年的音乐人操刀完成，作曲为《投名状》的原创音乐作者陈光荣，作词为《如果·爱》中《十字街头》的词作者岑伟宗。这也是陈可辛第一次以“监制”的身份参与MV的制作。
   《十月围城》中影帝成群，歌王也不少，为什么偏偏选择李宇春来唱主题歌？其他歌王会不会不平？ 陈可辛透露：“拍之前就定下李宇春唱主题歌，后来聊着聊着，突发奇想，不如让宇春来演方红？”他开玩笑，“宇春第一次演电影，我第一次监制MV，我们也算新人遇见新人，半斤八两。”
   李宇春的“家长”天娱总裁龙丹妮开玩笑道：“只听了一遍，我们整个公司都会哼《粉末》了！”《粉末》的MV，原定由陈德森导演拍摄，但拍摄前两天，因影片后期制作临时出了些状况，为保证进度，他不得不立即从北京赶回香港。情急之下，身在海外的监制陈可辛向张一白导演发出“SOS”。“接到可辛导演的电话，我在被窝里，睡得正香。”张一白说，“听说是给宇春拍MV，而且还是《十月围城》的主题歌，挺好玩儿的，我说行啊。拍之前可辛导演给我看了《十月围城》，宇春的表演挺突出的，于是我也变玉米了，只不过我这颗玉米才一个月，还没熟透。”“《十月围城》的票房，怎么着也该有3个亿吧？听他们在闲聊，分配任务，说宇春能承包5000万，我想，那我可得拍得好点，也给《十月围城》挣个5000万！”《粉末》的MV中，李宇春一人分饰二角，一个是电影院里的观众 ，一个是《十月围城》的女主角。两个人在不同的时空里看《十月围城》，最终在电影院里相遇。 张一白透露：“看完《十月围城》，我有一种很强烈的想法，要在这首MV中传达出电影的气质，对家国的情怀和刺激的观影体验。这就注定了这首歌的拍摄和剪辑应该是三者之间的平衡——李宇春的演唱；她在电影里的表现；以及电影的大时代氛围，和那群义士的情怀。”
   李宇春说：“拍戏的日子太难熬了，好像‘功夫熊猫’阿宝学武。本以为拍完戏，就像以前考完试，肯定特别轻松。但是那天拍MV坐在电影院，看到电影片段，突然非常怀念那段拍戏的时光。张一白导演的拍摄手法很电影化，更让我触景生情。”
宇春发飙
写歌痛批假唱言词犀利表不满
一向给人淡定、平和的李宇春在新歌《籁赋》中发飙了，她以犀利的言词大胆抨击假唱，并揭露乐坛众多“潜规则”。
在《籁赋》中，李宇春首先表达了她对假唱的不屑与深恶痛绝，还大胆地唱出“可能唱得最差，可是我是籁赋，籁赋决定我的，气场气势气质气度”，犀利之余也带有些许嚣张的气场，不免让人想成是对其他艺人的 “暗指”。另外，李宇春始终相信假唱在歌坛是无立锥之地的。但是，在一次演出时她意外地发现，“全场N支MIC，只有我的嚣叫”，除了自己手中的麦克风“嚣叫”（现场演出中麦克风的故障），其他人的麦克风全部“音质完美”。这样明目张胆的假唱让李宇春在无奈的同时又觉得好笑。
既然已经写了这个题材，李宇春显然也没有想要“手下留情”，除了不满，她也大胆地写出了“原谅鼠目寸光，MAYBE它有它的理想，更多更脏垃圾，藏在看不到的地方”，相当“勇猛”地痛批假唱歌手。而最近的一次尴尬提问让李宇春对假唱忍无可忍。在某活动后台，一位演员问李宇春：“你们歌手是不是唱歌都还音？”李宇春问他为什么这么问，该演员说：“有做歌手的朋友让我去唱歌，说其实不用会唱歌，都是还音。”李宇春只是淡淡回答：“不是这样的。”
这样一首言辞犀利的歌曲会不会得罪人？“这首歌顺利收录其实我有点意外，我以为会有人拦着我，结果居然没有，大家都说很好，够犀利。我想那好吧，（即使有的话）我也不怕。”李宇春说。