昨晚偶然看了一下青年歌手大奖赛个人比赛的情况，歌手们唱得好坏先放在一边，就其表演方式来看，都是一味的轻唱。现在唱歌有一种说法，不看你的音量大小，也不看你的嗓音好坏，就看你对声音的控制能力如何，要让你的个声音富有表现力，所以演员们都在千方百计地控制，忽略了那种自然的东西。因此让人看到的是演员在台上呲牙咧嘴，痛不欲生的种种表现却不能让人有一点感动。青歌赛几乎成了“轻歌赛”，不知道别人怎么看，反正我自己觉得，没什么太好听的歌。
    任何一种艺术总归要表现自然，表现自然的东西莫过于原生态，倘若连原生态的东西都要刻意去控制，结果只能是做作，这种做作的东西就很难给人以艺术的享受，因为它毕竟有了人为加工的痕迹。
    可能是演员的表演和评委的喜好有很大的关系。我以为这届的评委对弱声、控制声的给分都比较高，而对那种自然的，放开的，率性表现的唱法给分都比较苛刻，当然，这是我个人的感觉，所以，所有的演员都在那里谨小慎微的控制，而那种豪放的、开阔的、率性的、恢宏的东西反而很少见了。
    艺术的表现力不仅仅在于控制，而过分控制的结果会使原生态的艺术失去自我。有些原生态的歌曲很少能得高分，原因就是它们“失控”了，而有些在我们听来并非十分出色的东西却获取了高分。评委们会说出种种理由，为他们的给分找理由，我是外行并不想去辩论，我的理由也不可能盖过评委去博取人们的同情，我说的至是我的感觉，不知道大家是否和我有同感。
    打分是一种倾向，是一种引导，评委的偏好会影响演员的趋向。我参加了一个老年合唱团，也参加过几次全国性的赛演。指挥就多次对我们说：不要大声喊，你们的音量足够了，要控制，成绩好的都是弱唱好的。五六十年代的歌曲大都是放声高歌的，也都有着很强烈的震撼力，充满了革命的英雄主义；法国世界杯一个男演员的独唱，可以说是从头喊到尾，几乎使让所有的球迷热血奔放，经久难忘。
    再看我们这届的青歌赛，占上风的几乎全是一种唱法，业内人的说法就是：吟着唱、含着唱，哼哼唧唧，技巧多了，却也增加了做作的成分，其实也不好。