中性优雅

1930 年，唯一一个敢穿长裤领奖的奥斯卡影后Marlene Dietrich身穿亮缎吸烟装、系着白领结、戴着高筒男式礼帽，踱着方步出现在《摩洛哥》中，手中自然少不了醉生梦死的袅袅香烟。男人衣服+妩媚妆容，女人们穿上长裤走出家门，丝毫没有让她们损失迷人魅力，相反却使之获得了中性优雅的别样风情。2000年，法国才真正建立了两性工作平等立法，而早在1966年Yves Saint Laurent就为宣扬女权设计了第一件以男士Tuxedo为原型的吸烟装。1975年，在巴黎Rue Aubritot的街口，Helmut Newton拍下了著名的Yves Saint Laurent经典吸烟装女郎，成为了世界时装史上著名的中性Look。中性装扮的吸引力不在于你成为一个怎样的“男人”，而在于你比所有男人曼妙，比所有女人冷傲。

 

出镜：张静

 

著名摄影师Helmut Newton在1975年为Yves Saint Laurent拍摄了最经典的吸烟装时装照，集阳刚大气与柔美性感于一体的服装款式，在设计师、摄影师、模特共同演绎下，成为中性风格女装的恒久经典。

 

“吸烟装既阳刚又柔美，穿上它，让我觉得自己是个不一样的女人。”被誉为“法兰西最后的华丽”的凯瑟琳·德纳芙，从1967年起就YSL时装的忠实用户和终生朋友。而设计师Yves Saint Laurent本人对此的评价是：“吸烟装是女人必不可少的伴侣，它让女人更有女人味。”

 

 

性感优雅

玛丽莲·梦露，淡金色的卷发、呼之欲出的魔鬼身材，性感的眼神里有着一层挥之不去的迷雾，半个多世纪之后依然稳坐性感偶像的头牌，而50年代名声大噪的《七年之痒》也伴随着那条被天价拍卖的白裙成为了影坛难以超越的性感经典。尽管世界各国的大牌女星几乎都模仿过梦露站在下水道通风口白裙飞扬的经典瞬间，但梦露的性感却是难以模仿的，与生俱来的优雅之下有着天真的底子。

 

出镜：葛芸婕

 

Marilyn Monroe在1954年的经典电影《七年之痒》中“风拂白裙”的镜头，成为一个永远不会过时的时刻，也定格了性感女神的永恒。

 

好莱坞性感女神玛丽莲·梦露是被时代塑造的偶像，她开启了60年代美国性解放运动，在《七年之痒》中的经典镜头，已经成为了这位好莱坞绝世名伶留给世人的时代的象征。“每个人心中都有一个自己的梦露，她的性感形象只可模仿无法超越。”——《巴黎竞赛周刊》

而到了1994年，在《四个婚礼和一个葬礼》的首映式上，凭着一条Versace安全别针礼 服一夜成名的Elizabeth Hurley成为了21世纪性感优雅的全新代言。时代的审美始终在变，而人们对于性感时装背后的优雅内涵始终保持着热烈的思考。1994年，《四个婚礼和一个葬礼》伦敦首映式上，当时还籍籍无名、只是顶着“休·格兰特女友”名号的模特Elizabeth Hurley穿一袭带金色大别针的小黑裙，大大抢走了影片的风头。这条著名的小黑裙全身只用别针连接遮盖重点部位的布料,大胆程度叫人乍舌。

（左上图：Jenny Packham的设计在流线型的裙型基础上，突出胸部的造型，这种性感表达方式也是延续黑白影片时候的经典）

（右上图：Sherilyn Fenn）

（右下图：辛迪·克劳馥-Cindy Crawford）

 

知性优雅

在“为成功而穿”的80年代，当女人们走出家门，扮演起职业的领导角色，知性优雅才获得了真正的意义。宽垫肩、精致剪裁、短小紧身的半身裙、轮廓分明的衬衣，大量从男装设计中借鉴而来的细节暗暗呼应了当时的精英女性们开始在原本属于男性的证券、金融行业中扮演管理者角色的时代流变。正如《迈阿密警官》中的厚垫肩、双排扣西服套装那样，80年代的Giorgio Armani、Hugo Boss、Ralph Lauren共同开创了知性优雅的先河。

 

 出镜：戴小奕

 

1980年，剪裁精巧的Armani男女Power suit问世，宽垫肩、细腰肢，从这个倒三角的廓形和凌厉的线条，以及男装化的结构，传神地刻画出上流社会里职业妇女的干练、精明和内涵。著名摄影大师 Helmut Newton也为八九十年代流行的“权力套装”，留下了精彩瞬间。

 

Ralph Laurent说“时装是一种生活方式”，更多时候，时装是一种文化移入的手段，一种个人和群体借以使自己和周围的文化在视觉上合拍的手段。而所有在政治经济文化领域内奋斗的精英女性，用她们的个人睿智、自信、内涵，和张弛有度的人性之美，为“知性美”书写下隽永的记忆。

 

青春优雅

Twiggy，“ 一张能代表1966年的脸”和一刀减去膝盖以上20厘米的超短裙之母Mary Quant联手打造了20世纪60年代的风靡全球的青春优雅。几乎占据了全脸三分之一的大眼睛和贴上了三层假睫毛的无邪表情，与梦露截然相反的瘦削身材，成就了一个16岁女孩用短短4年模特生涯成为了时装界无可替代的Fashion Icon。60年代的审美始终萦绕着纳博科夫笔下《洛丽塔》的影子，颜色鲜艳的塑料雏菊、小到无以复加的迷你裙，弱不禁风的天真幼女形象散发着无可抗拒却有青春使然的优雅。

 

出镜：春晓

 

Model Twiggy在60年代的超级风靡标志着迷你裙和青春审美的时代，事实上她并不是可爱的代名词，相反是“受到惊吓的小鹿”才是她的招牌表情。

40年前，一个留着白金色短发的英国女孩儿让全世界为之疯狂，她的出现创造了“超模”这个词，让颓废、瘦削的少女般的审美持续到今天，她就是Twiggy。《Daily Express》将她的形象评论为“一张能代表1966年的脸”。

 

（左上图：1967年穿Mary Quant迷你裙的女孩儿们）

（右上图：同样是60年代红火一时的迷你裙款，Paco Rabanne显然带有建筑设计的背景。）

（中图：Mary Quant for J.C. Penney 1966）

（左下图：John French摄影带有强烈60年代风格的Mary Quant套裙与滚石乐队）

（右下图：电影《洛丽塔》海报）

 

狂野优雅

随着七八 十年代以来性解放运动和野性摇滚的兴盛，以Versace、Dolce&Gabbana、Roberto Cavalli为首的意大利时装界从视觉上解放了对女性身体的禁锢，性感透视、内衣外穿、狂野豹纹纷纷登上历史舞台。如果说Madana的金色锥形胸衣是 Jean Paul Gaultier对世俗道德的有力挑战，那么青涩未尽的Kate Moss则用一袭曲线毕露的豹纹短裙将狂野归顺到最优雅的廓形。21世纪的今天，招牌Cavalli式豹纹、西伯利亚虎纹，有了Victoria Beckham等豹女辣妹的拥趸，正式成为了狂野优雅的经典元素。

 

出镜：王敏

 

“Versace的时尚世界，色彩艳丽，细致，具有强烈的视觉感。”为历史和时尚界留下多个精彩瞬间的著名摄影师 Richard Avdon为Gianni Versace的服装注入了更多的能量和想象力。在90年代，Kate Moss身穿豹纹紧身连衣裙的图片就已经成为经典中的经典。

 

树叶和皮草是人类最初的衣服，但Vivienne Westwood说“时装的终极目标是赤裸”。充满原始狂野气息的动物纹样隐喻着人类的原始欲望，当你用豹纹、虎纹、斑马纹或蟒纹等包裹住自己，一个更加具有挑逗性和性感吸引力的形象便诞生了。

兽纹的独特之处就在于它的不易消化，若非特立独行、性格鲜明的女人是很难穿出它的精髓的。超模和明星中谁更有这样的范儿，正是由着兽纹装来分析和界定的。

 黑白黄三色美人的豹纹LOOK

视觉效果：大雅风尚

博文整理：小杨（大雅风尚）

经典造型 再度演绎 10位名模 优雅毕现（娟子作品）上