第二节隋唐五代书论

隋朝短暂，书论著作不多，著名的有释智果的《心成颂》相传。

释智果，生卒年不详，书法家，会稽（今浙江绍兴）人。《心成颂》篇幅不长，但以简洁的语言，分析字形结构，是中国书法史上现存的论述字形结构最早的篇章，对后世产生了深远的影响。

唐朝是继魏晋六朝之后，中国书法史上又一个重要的时期。唐代书法上承魏晋，下启宋元明清，在书法艺术的各个领域都有重大的开拓与创新。不仅字体丰富，书体流派分呈，名家迭出，而且书学理论著述丰富，涉及书法创作、欣赏、书家品评、书法史等方面，可以说书法理论进入了成熟期。

唐朝书论著述主要有欧阳询的《八诀》《传授诀》《用笔论》，虞世南的《笔髓论》《书旨述》，唐太宗的《笔法诀》《论书》《指意》《王羲之传论》，孙过庭的《书谱》，张怀瓘的《论用笔十法》《书断》《书议》等，徐浩的《论书》，蔡希综的《法书论》，颜真卿的《论张长史笔法十二意》，陆羽的《释怀素与颜真卿论草书》，韩方明的《授笔要说》，林蕴的《拨镫法》，释西亚的《论书》，卢携的《临池诀》等等。

《八诀》《传授诀》《用笔论》，书学论著，欧阳询撰。

《八诀》又称《八法》，相传为欧阳询撰，主要论述了汉字的八种基本笔画的书写要诀，以及具体形象要求。

《传授诀》是欧阳询给付善奴书写的书诀。文字很短，除部分内容与《八诀》重复外，论述了学习书法在“凝神静虑，当审字势“的前提下，进一步提出了所要注意的，如“不可忙“，“不可缓“，“不可肥”，“不可瘦”等问题。

《用笔论》文字较为深奥，论述了书法的用笔。“铁画银钩“就出自《用笔论》中的“钢则铁面，媚若银钩“。

《笔髓论》一卷，书学论著，虞世南撰写。分为原古、辨应、指意、释真、释行、释草、契妙等几部分。论述了用笔法及真、行、草书等字体的书写规则。“契妙“一节，尤为精髓，虞世楠提出“故知书道玄妙，必资神遇，不可以力求也。技巧必须心悟，不可以目取也“的观点，可谓深得书法三味。《笔髓论》历来为书家所重视。

《王羲之传论》《论书》《笔法诀》《指意》，唐李世民撰。

《王羲之传论》是唐太宗为《晋书-王羲之传》所作的赞辞。在赞辞中，唐太宗历数钟繇、王献之、萧子云等书法家的书法之短，而独赞美王羲之的书法“尽善尽美“。因为唐太宗对王羲之书法的酷爱、肯定和提倡，不仅奠定了王羲之在中国书法史上书圣的地位，而且造就有唐一代尊王的书风，影响了后世书法的发展。

《论书》，一篇，书学论著，是李世民论书的名篇，以兵喻书，把书法比作打仗，体现了他崇尚“骨力“的审美追求，也反映了他崇尚刚毅的儒家精神。

《笔法诀》，一篇，主要论述各种点画的规则。

《书谱》，一卷，书学论著，唐孙虔礼撰写。分两卷，现仅存上卷，是书法史上重要的论著，内容广泛，阐述了继承与发展的关系，真、草书二体之间的关系，以及创作主客体间的关系等等。论述精辟，见解独到，奠定了书学理论的基本框架。《书谱》提出了“古不乖时，今不同弊“，“趋变适时“，“质文三变，驰骛沿革，物理常然“的书法观。反对把书法当做秘诀，择人而授的保守态度，认为楷书和草书要融合交汇，“草不兼真 ，殆于专谨；真不通草，殊非翰札“。提出“达其性情，形其哀乐“的创作观，主张书法创作表达的是创作者的真情实感。

关于书法创作，《书谱》提出“五乖““五合“的观点：“又一时而书，有乖有合，合则流媚，乖则雕疏。略言其由，各有其五：神怡务闲，一合也；感惠徇知，二合也；时和气润，三合也；纸墨相发，四合也；偶然欲书，五合也。心遽体留，一乖也；意违势屈，二乖也；风燥日炎，三乖也；纸墨不称，四乖也；情怠手阑，五乖也。乖合之际，优劣互差。得时不如得器，得器不如得志。“强调书法创作除了主观条件之外，还要有相应的客观条件，这样才能创作出好作品。

《书谱》还论及创作者的主观情感、情绪对于创作的影响，并就创作者的性格与书风的关系进行了论述。除此之外，《书谱》还论及用笔及章法分布等问题。关于书法分布，孙过庭提出“至于初学分布，但求平正；既知平正，务追险绝；既能险绝，复归平正“的观点，影响至今。可以说《书谱》为书法美学理论的建立和发展奠定了基础。

《书断》，书法品评著作，张怀瓘撰。

张怀瓘是唐代杰出的书法理论家，他是把中唐以前的书家、书史、书论、技法等进行综合性著述的第一人。他的书论著作在中国书法史上影响深远，后世学习或评析中唐以前的书法多以他的书论为据。传世书论著作除《书断》外，还有《书议》《书估》《六体书论》《文字论》《文用笔十法》《玉堂禁经》《评书药石论》等，而以《书断》最为著名。

《书断》，三卷，唐张彦远编辑的《法书要录》，收录的全文。《书断》主要品鉴、评论书家及作品。上卷叙述古文、大篆、籀文、小篆、八分、隶书、章草、行书、飞白、草书等10种字体的源流和发展概况，比较系统的论述了字体的发展变化的历史。中卷和下卷分神、妙、能三品，每品又各以书体分论。神品共25人（除各体重复外，为12人），妙品98人（除各体重复外，为39人），能品107人（除个体重复外，为35人）。前列姓名，后为小传，记述详细。各品诸小传以时代为次序，全书最后有《总评》。小传征引繁博，资料丰富，自言“不虚美，不隐恶“，评论比较公允、得当。《书断》对书家及作品的品评，对后世产生了深远的影响。

《法书论》，书学论著，一卷，蔡希综著。

蔡希综，曲阿（今江苏丹阳）人，书法家。

《法书论》自述家世及前代书家之书学渊源，并归总于用笔。所论多采用前人旧说。

《论书》，又称《法书论》，一篇，书学论著，唐徐浩撰。

徐浩（703--783），字季海，越州（今浙江绍兴）人。历任工部侍郎、吏部侍郎、集贤殿学士，封会稽郡公，人称“徐会稽“，唐书法家擅长八分、行、草书，尤精于楷书，传世书迹，有朱巨川告身，不空和尚碑等。《论书》前段品评当世的欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷四家之书，后段论学书之要，言简意赅，评论得当。宋《宣和书谱》认为：“为时楷模，当即此篇“。文中推崇“藻耀而高翔“的书风，认为：“夫鹰隼乏彩，而翰飞戾天，骨劲而气猛也；翚翟备色，而翱翔百步，肉丰而力沉也。若藻耀而高翔，书之凤凰矣。“骨劲而乏彩，有缺陷；肉丰而力沉，也不完美。所以二者结合，即肉丰而骨劲，也就是“藻耀而高翔“才是书中的“凤凰“。

《论张长史笔法十二意》，颜真卿撰。记述了作者请教张旭传授笔法的经过，以问答的形式记录了张长史传授笔法的内容，终述古今书法的异同。归结了笔法十二意。关于这十二意的精神，现代书法家沈尹默先生曾总结为：“这十二意，有的就静的实体着想，如横、纵、末、体等；有的就动的笔势往来映带着想，如间、际、曲折、牵制等；有的就一字的欠缺或多余处着意，施以救济，如不足，有余等；有的从全字或者全幅着意，如布置、大小等。“虽然笔法远不止这十二意，但通过对这笔法十二意的学习，可以由此及彼，触类旁通。

《释怀素与颜真卿论草书》，陆羽撰。

陆羽（733-804）字鸿渐，一名疾，字季疵，自称桑苎翁，又号竟陵子等。复州竟陵（今湖北天门）人。隐居不仕，闭门著书，所著《茶经》闻名于世，被后人尊奉为“茶圣”。

《释怀素与颜真卿论草书》是陆羽《怀素别传》中的一段，记录了怀素与颜真卿关于草书点画用笔的问答。著名的论笔画形态的“坼壁路“就出自此篇。“坼壁路“是关于笔画形态的形象化的比喻，原指墙壁坼裂开来的纹路，曲折有致，有着一种自然之美。颜真卿由此而悟出笔法“屋漏痕“。“屋漏痕“也是师法自然的一种笔画形态。屋壁之水沿墙壁流下，其痕迹圆润而又婉转生动，不仅自然，而且有着一种圆浑劲健的动感之美。这正是书法家努力追求的点化美之境界。“坼壁路“和“屋漏痕“是怀素与颜真卿从生活和自然中悟出的书法点画的写法，都是师法自然的典范。

《书法要录》，十卷，书学丛集，张彦远编撰。

张彦远，字爱宾，河东（今山西永济）人，出生于缙绅大族，官至大理寺卿。博学有文采，尤擅书法，以隶书著名。传世书迹有《三祖大师碑阴记》《山行诗》等。

《书法要录》是中国书法史上第一部书法艺术资料总集，辑录了从东汉至唐元和年间的书法理论著作近40种，其中有的只存目录，没有文章。收录了包括古代书论中的名篇赵壹的《非草书》，羊欣的《采古来能书人名》，卫铄的《笔阵图》，王羲之的《题卫夫人<笔阵图>后》，王僧虔的《论书》，张怀瓘的《书断》等，为研究唐以前的书法艺术和书学历史提供了依据，《四库全书简明目录》中说：“采摭繁复，后之论书者，大抵以此为据。“

《书法要录》存在有明显局限，如对帝王将相评述详尽，漏编了诸如孙过庭《书谱》，卫恒《四体书势》等这样重要的书论著作。

《授笔要说》一篇，书学论著，韩方明撰。

韩方明，书学理论家。自称昔年学书专求笔法。曾向东海徐璹，清河徐邈学习笔法。

《授笔要说》首次记述了笔法传授及执笔的使用方法，所谓执笔五法，及执管、扌族管、撮管、握管、搦管，但所以为徐璹和崔邈口授笔法，未必可靠。

《论书》，一篇，释西栖撰。

释西栖，洛阳人，生平不详。《论书》文章很短，不足百字，却阐明了继承与创新的辩证关系，强调推陈出新，他的观点符合艺术发展的规律。文章开篇即点名“凡书通即变“的观点，并以“王变白云体，欧阳变右军体，柳变欧阳体、永禅师、褚遂良、颜真卿、李邕、虞世南等并得书中法，后皆自变其体，以传后世，俱得传名“为例，来论证自己的观点。认为这是“书家之大要“是很有道理的。若要自立于书坛，必须要创新，而创新是在继承传统的基础之上，这也是书法家立足于书坛的基石。

五代时期，连年战乱，社会经济发展停滞，书法理论的发展也是如此。书法理论著述，仅李煜《书述》等几篇。