不知道这么形容马友友的“丝路合奏”是不是会引起马粉的不满，不过，如果要我用两个字来形容10月4日上海东方艺术中心的这场演出的话，混搭是我直接的感受。

 

    马友友是“丝路合奏团”的创始人和艺术总监，这是他们在上海首场音乐会，要说演出的话，那特奥会上就有他们的表演。音乐会票价不便宜，最贵的2200，但几乎座无虚席，老外尤其多。我想绝大多数人都是冲着马友友的名声来的，也包括我，特别希望听到他的独奏，经典如《卧虎藏龙》中那段竹林对决的配乐，即使是刀光剑影，也是这般含蓄幽怨，不食人间烟火。可惜那晚的演出，并没有马友友的独奏，只有一段，还是他为同伴唱新疆民歌《燕子》拉的伴奏。虽然有些遗憾，但我想这大约是因为马大师的谦虚，既然是合奏，就不能过分突出自个儿，这场演出，不是让观众欣赏他一个人的表演，而是欣赏一个团队，欣赏一种创意。

 

    “丝路”的创意就是要发掘当年丝绸之路上的传统文化。于是，在舞台上，不仅有大提琴小提琴，有中国的笙、琵琶、二胡和锣鼓，更有印度的手鼓，伊朗的长笛和洋琴，还有日本的尺八。

  

   “混搭”，MIX & MATCH，东方西方、古典现代、民族西洋、贵的贱的，奢侈品牌搭小店淘宝，在穿衣打扮上，在家居布置上，来个混搭，这两年都很是时尚，但既然是混搭，就不像是买成套的来得方便好搭配，搭得好随意中显品位，搭不好可就乱哄哄一团糟了。更别说音乐。听马大师挨个介绍他的伊朗朋友、印度朋友、美国朋友、中国朋友，介绍那些我们从来没见过的乐器，还真有点儿担心，这演出能让人听着不睡觉吗？

   

    没有起音、没有指挥，十几个人的合奏居然说开始就开始了，让人不得不佩服这个团队的默契。从来没见过也没听过的伊朗乐器，居然都有分外独特的音色。比如伊朗的长笛其貌不扬，吹出来的声音沙哑苍凉，有沙漠跋涉的艰辛坚忍，弹琵琶的中国演员说，演奏师和他们曾经打赌，谁能吹响就给谁50美金，结果团里没有一个人能得到这50块钱。

     

     不光是乐器混搭。还有乐器和曲目的混搭。《十面埋伏》居然用了吉他来开场！中间还伴着演奏员的齐声大吼。低音提琴拉起了《二泉映月》。刻画竹林七贤阮籍醉卧避婚的古琴曲《醉歌》也被改编成了东西方乐器的合奏。在这个舞台上，“混搭”显得这么和谐优美。

        

     这些乐器，如果单独拉出来演奏，现代都市人没有谁会愿意花那么多钱去捧场，会觉得“土”，同样这些曲目，如果在每周音乐会上演奏，也是平淡无奇，如果没有商业性的演出支撑，它们可能只是旅游观光团的一个项目，甚至可能若干年后后继乏人濒于消亡，可是现在，因为混搭，因为文化的糅合，因为马友友，它们却得以高票价登上世界舞台，如老树新枝，枯木逢春，让更多的人认识也让无数人惊艳！我感叹着，每一种文化都有它的独特魅力，却也感叹，任何事物在商业社会里的传播和生存，都需要包装和创意，这恐怕也是商业社会的进化规律，适者生存，如果一成不变，最后只能是曲高和寡。

 

     也由衷地敬佩马友友：这位巴黎出生、美国成长，毕业于茱丽亚音乐学院和哈佛的谦虚深沉的演奏家，他做了一件多么了不起的事情！

   

     他说：“音乐是人性的表现，如果你在我的音乐中听见人性，你就看到我的心意，也是我对这个世界的贡献。”