辞旧迎新，越来越像一种刻意的存在，轮回流转间，提醒自己抛弃一些迎接一些。可是，在这个以Heritage为精神领袖、E-commerce为消费结构的体系下，时装的前行，更看重季复一季的延续性，难以磨灭的画面感，以及更广更新发展更快的时装局面。

 http://s16/bmiddle/4932877agb5448270c6bf&690Look into 2012 - 更久，更艳，更广" TITLE="A Look into 2012 - 更久，更艳，更广" /> (Pic: Sunrise in Cancun)

现在说2012的确有点早，偏偏时尚圈就是这么爱先发制人。每年空气里飘起甜甜的桂花香，花枝招展的隔年春夏已登场。四季混淆是时装圈的刻意妄为，也有赖社交网络的推波助澜。Burberry 已经连续几季实施在3D直播时装展后，即时登录官网，一周内真金白银地订购最新款式，3-4周后收货，比专卖店早了足足5个月。对时装界产生的影响，并非“刺激消费”这么简单，更形成季节混淆、主题模糊的时装大方向。瞬息万变的潮流，出现了季复一季的延续性。比如，2011秋冬的蕾丝，到2012春夏与Laser Cut掩映出新派的锋利质感；秋冬的海报图案，到隔年春夏又有抽象画加入阵容。

以前说，每季潮流In & Out逼迫爱美女人追着跑。可是，同一个潮流的生生不息，比如豹纹、格仔、条纹、电脑印花，就这么赖着不走，逼迫那些不屑改变、打算神不知鬼不觉忍过一季、不买账的，不得不向潮流妥协。对Ralph Lauren的RRL来说，格仔工人衫是基本，Roberto Cavalli的豹纹年年有。所有的传统拉长缩短换个颜色一季又一季，再难取悦的时装迷，也总会看对眼。

品牌宣传Heritage有功，复古风吹得更“浓”更“艳”。过去几季追看《Mad Men》，思古幽情之余，怀旧像是一种岁月形成的褪色与磨损。同样倒流至60年代的新剧《Pan Am》，值得重新调整观念。全剧主要特色，是视觉艺术采用Technicolor以及Kodak moment广告里最爱捕捉的流光醉影，三原色里的正蓝、滴得出汁的柠檬黄、雨林地带的油绿、血染的红、古油画里婴儿脸蛋的粉红。。。加上全球翱翔的异国场面与谍影绯红的剧情，还有那些现在看起来象玩具一般的糖果色古董车。少年人爱上夸张的姿色，上了年纪的勾起青春年华的空姐梦，难以磨灭的画面感，像大水冲破闸门。

俗话说，“Sky is the limit”，天空之大，无梦不小。可是，当越来越多的游手好闲之辈以“停一停”、“慢生活”为借口继续吊儿郎当，就该明白这个世界的新产业，其实跑得不够远、局面铺得不够大，所以无法刺激落后者必须加快脚步，新世界也没有足够的空间容纳旧时人。

现时今下所谓的产业之“竞争”，其实只有几家独大。明知道Wireless是未来，但市场只有Apple与Android by Google。就算Amazon的Kindle Fire能成气候，最多是三足鼎立。时装界貌似风生水起，仔细看就是LVMH与PPR两家集团分摊了大部分天下。

2012年以及未来，拼的是广阔局面。换句话说，大集团要舍得搭桥铺路，做一些看似莫名其妙的投资、合作、扶持，把触角抛得更远。新公司、新品牌、新概念，也需要阳光雨露与土壤，恣意生长，就算是荒谬离奇的、拔苗助长的、多此一举的。

这是我认为Marc Jacobs如果有可能入主Dior是件好事的主要原因。过去他在Louis Vuitton的例子证明，MJ有能耐把“时装”局面做得大，他也有胸襟让各方人士来参与，他更坦然点名把灵感credit归于原创者，而不是佩服又嫉妒地暗着盗取明着嫌弃。结果是，MJ替自己搭出了一个大平台。继艺术家们的合作，他把2012早春交给导演好友Sofia Coppola，那一抹俏皮伶俐的书卷味与古着风，可爱不幼稚，复古不萧条。2012春夏Marc Jacobs个人系列，以Jazz Age、The Great Gatsby的20年代为灵感，低腰线舞裙、镏金面料、锈珠闪石、赛璐璐、胶卷片，不切实际地做着一夜致富的淘金美梦。

但是，破土而出的“新”成长，是无法通过传统行业的“借钱”支持，而得依赖股票市场的兴旺。这是时装界、文艺界无法理解，也不屑花时间搞懂的核心关键。

（原文刊于 2011年11月《Cosmopolitan China时尚*伊人》 Life with Cosmo专栏 ）