《聽風者》（是叫這個名字吧？有點恍惚。）看完後，覺得各個部門最合格的是音樂，然後是聲音設計（雖然還是粗糙，好像是泰國的？）。其他的部門和領域，唉。《聽風者》估計是幾個人把預算占了差不多，其他不能就只能想法省錢來弄，結果是劇本寒酸、視覺洩氣，在這個情況下，音樂和聲音就顯得有點份量了。

《聽風者》沒有電視劇好看，當然《暗算》電視劇算是歪打正著，一種文藝腔幫助了對人物的塑造，而且有一個很好的類型故事的底子拖著。但是到了電影裡，導演肯定不想走這個路子，但是錢又不能去真正把槍戰啊、暗殺啊等動作場面做起來，所以基本上緊張不夠，文藝腔的人物變成MV和莫名其妙的港片喜劇影子的混合物，看著梁朝偉和周迅簡直不知道他們在搞喜劇呢，還是搞什麼。

《聽風者》這條路還是要接續下去的，這個類型的空間在，而且每探索接近一下“人”，都會有價值，這在中國很值得努力。但是片子裡的所謂虛擬的兩個三角，兩男兩女的情感都太沒有認真去做了，任務、假愛真情什麼的雖然有雷區，但是電視劇《暗算》、《潛伏》、《懸崖》都還有很好的表率，一個很重要的地方就是就是一定要講“信仰”對“人“的折磨，而在這個港人的版本中卻完全沒有了。電視劇的好處就是可以用這些個寫人的方式去規避動作場面，到電影裡其實要求兩個非常均衡，甚至動作性視覺性的緊張刺激要比寫人更重要了，在《風聲》中這點很明顯。

這個《聽風者》在開始的兩板斧的所謂“爆戲”之後，就靠假三角，和更加莫名其妙的五怪麻將局和誰是“重慶”這種東西，算是想折騰點啥，但是又全然沒有啥意思，用的套路又老又沒趣。

這個概念，這個CAST，這個投資組合，當然可以保著票房上揚，但是總是有多了一個無可奈何的所謂成功了。