周雪峰昆剧专场以《荆钗记·见娘》开场，这是一出小官生戏。小官生演的都是年轻官员，虽有一定地位，但仍不脱年轻人的稚气，可也不能因为没有髯口而带有脂粉气。周雪峰演《见娘》，对王十朋的人物刻画以其“闷、喜、疑、惊、悲”的心理变化为贯穿。整出戏重点在两个地方，一是“疑”，一是“悲”。思念亲人的“闷”，母子相见的“喜”和闻听妻子凶信的“惊”都是很简短的。而“疑”和“悲”要靠做功。这段戏表现的是王十朋未见妻子玉莲前来，心存疑惑，向母亲、李成索问原由，王母、李成则极力回避，搪塞。李成是下人，王十朋虽然很客气，但语气中带有威严。李成不能回答，又不敢不回答，故而吞吞吐吐，王十朋面露不悦之色。再去问母亲时，换上了笑容，只是笑得有点勉强。由于母亲也不擅说谎，谎言编不圆，使王十朋疑虑更深了，于是王十朋只好跪问母亲，恳求中带着些许哭音，他拉着母亲双袖像孩子似的拉扯推搡，以致孝头绳从王母袖中掉了出来。孝头绳落出，王母知道已无法隐瞒。情节以大段对白展开，最后王母终于说出玉莲已经投江自尽，王十朋闻听，一下子惊呆了，悲痛欲绝，昏了过去。这段表演虽说是“三鼎脚”的戏，但主要突出的应是小官生。王十朋昏厥后，王母和李成把他唤醒，他在朦胧间唱出这出戏的主曲〔江儿水〕。整支〔江儿水〕是王十朋对死去爱妻的情感倾诉，字字泣血，声泪俱下。曲子起伏很大，很考验演员的演唱功力。“一纸书亲附”唱得很轻，细如游丝，表现王十朋遭受重大打击刚被唤醒时的极度虚弱。接下来一个哭腔“啊呀我那妻啊”马上翻高8度，把抽咽中人物的极度悲伤呈现了出来。“书中句”很低沉，接下的“改调潮阳”马上又翻高8度多，满腔愤恨喷薄而出，“潮”字拔高后就往低走了，体现人物身体虚弱体力不支。这唱腔设计紧贴剧情，周雪峰的演绎非常到位，带情而唱，迅即把戏推到了高潮。

    接踵演出的是《八阳》（《惨睹》别名《八阳》），这是清初“苏州派”领袖李玉所作《千忠戮》之一出，述燕王朱棣篡夺侄子建文帝皇位，建文帝被迫改扮僧人模样，与翰林程济仓皇出逃，君臣逃亡路上目睹了燕王高压下的人间种种惨状，悲愤填膺。清初流传的“家家收拾起”指的就是这出戏的唱词“收拾起大地山河一担装”，可见当初流传之广。在大官生戏中，此剧的人物扮相最为特殊，戴的髯口是“一字”，绝无仅有，表示他化装出逃，把胡子剪短，改变了外形。全剧以唱为主，身段舞蹈很少，建文帝所唱曲子大多在高音区，由于音区高受嗓音条件所限，大多数演员都唱尺字调（C调），蔡正仁先生也是唱C调的，但他此次要求学生唱原调小工调（D调），他相信学生的嗓音条件有这个能力。《八阳》共八支曲子，建文帝唱了五支：〔倾杯玉芙蓉〕、〔锦芙蓉〕、〔小桃映芙蓉〕、〔朱奴插芙蓉〕和〔尾声〕，其中〔倾杯玉芙蓉〕和〔朱奴插芙蓉〕这两支曲子是重点。〔倾杯玉芙蓉〕的旋律主要表现逃难路途的艰险和其内心的愁怨。曲子中情绪最激昂的“受不尽苦雨凄风带怨长”句是整出戏中高音最集中的一句，其中的“带”字，达到了“高音3”，须延长两拍，装饰音更是到了“高音5”，非常吃功夫，若能以原调满宫满调地唱出，演员演唱功力就很不一般。周雪峰把这句唱得声震入云，极富爆发力，完全符合老师的要求，人物心中的愁怨借此喷涌而出。虽然〔倾杯玉芙蓉〕难唱，可其实更难唱的是〔朱奴插芙蓉〕，因为〔朱奴插芙蓉〕已是建文帝唱的第四支曲子了，感情最强烈的“弥天怨气冲千丈”句，音更高，因此唱到〔朱奴插芙蓉〕时嗓子难免不疲劳。也许因为连日的排练有些疲劳，周雪峰在唱这句时，音色就有点喑哑了，但还是满宫满调地唱了出来，确实不易。话说回来，这带了点喑哑音色，却在表现此刻建文帝极度的悲愤情绪上倒更显得贴切了。至于过曲〔锦芙蓉〕和〔小桃映芙蓉〕表现了建文帝极度的恐惧与愤恨情绪。根据人物此刻胆战心惊的状况，周雪峰演唱略带虚声，特别是“又不是逆朱温清流被祸”句中“被祸”两字拔高后一下子从高音1跌到了低音6，就像受到极大惊吓的一声惊叫，这高音处还带点发颤，仿佛人也在发抖。至于〔尾声〕的“错听了野寺钟鸣误景阳”，唱得十分惆怅与空灵，尤其“野寺钟”三字同样以高音着重唱出，接着以低音缓缓唱出的“误景阳”，层层递解了人物内心的悲怆与痛苦。

      周雪峰官生专场以《长生殿·哭像》压轴，这同样是一出十分著名的唱功戏。周雪峰多次以此戏参赛，特别是2007年参加杭州全国昆剧青年演员大赛，凭此戏获得优秀演员奖。戏的前半部分又叫“迎像”，叙述唐明皇在行宫等候杨贵妃的檀香木雕像到来，郁闷中回想起杨妃在马嵬坡被逼殒命的情形，内心的悔恨、自责油然而生。演唱重点在〔脱布衫〕、〔小梁州〕、〔么篇〕这三支曲子，如何把角色悔恨、白责的心情层层推进，强烈地表达出来，是很考验一个演员对人物的驾驭能力的。周雪峰在演唱〔小梁州〕的“人间天上，此恨怎能偿”时，按传统的唱法，在“偿”字上拖一下，虽也能表达唐明皇追悔莫及的心情，但总让人觉得还不够强烈。后来在蔡正仁先生的指导下，对其进行了许多改进。相比传统的唱法，现在这句唱加重了语气，在“间”字上稍作停顿，并在“上”和“恨”两字上加上点哭音，最后的“偿”字并不马上唱出，而是在“能”字唱出后做了一个较大的停顿，然后喷口而出，一泻千里。哽咽之下，追悔莫及的痛苦感情强烈地迸发出来，听者也为之动容。但折子戏的重点是在后面的“哭像”。面对杨贵妃像，唐明皇发生了两次与其年龄及身份不符的失态。第一次是杨贵妃像迎到行宫门前，唐明皇看到贵妃像和真人一般模样，不由勾起他对贵妃往日音容笑貌的回忆，情不白禁地“移身前傍”，晃着肩膀往杨像身上靠，像个年轻人一样对杨贵妃像“调情”。另一次是上香祭奠后，在烟熏火燎之下，还未干透的杨贵妃脸上的水分渗了出来，就像流出了眼泪一样，于是命高力士查看。高力士知道唐明皇的心思，顺势说：“果然的流出泪来了。”唐明皇听了，急忙冲到像前仔细查看。在这两段表演中，周雪峰把唐明皇年轻化的神态表现十分到位。接着，唐明皇边上香边唱这出戏的主曲〔快活三〕与〔朝天子〕。这两支曲子是唐明皇的内心独白，“记当日在长生殿里御炉旁，与牛女把深盟讲”是多么的温情，可现在“又谁知信誓荒唐，存殁参商”，生死两隔。那句“存殁参商”是全曲的最高腔，也最动人处，唱词意味深长，演员如果不能全身心地融入角色，动情地去演唱，是打动不了观众的。但从周雪峰口中唱出，竟让人产生鼻酸的感觉，眼眶也不自觉地有点湿润了。最后，望着斜阳，茫然地唱出〔尾声〕，失落与惆怅的旋律在观众耳边回荡，唐明皇恋恋不舍地离开了神庙，但他心还在那里泣血，观众的心也还沉浸在这哀伤的氛围……