开完一个众所周知的紧急会议，马上调转另一个频道，应@方家评说之邀，前往琴台大剧院观看一场京剧。这一是场别开生面的京剧表演，它叫“戏里戏外、瑜音绕梁”。来自上海京剧院的坤生王佩瑜，大概是这个名字吧，坤生何解，不知（女老生：女演员扮演老生行当。男演员扮演旦角叫乾旦）。全场一个人演唱。穿着长褂，一头短发，戴着眼镜，一开始，我们分不清男女，京剧外行的观众一阵猜疑私语，听完一段自我介绍的独白，我们确认是“她”。

舞台上的表演形式是“戏里戏外”，戏里，就是王佩瑜的唱段，戏外，就是她的每个唱段之间的说白。她说的，不像是事先准备的台词，而是根据剧场和段子的相关联系作一些介绍，比如西皮是抒情，二黄是叙事；比如京剧流派，如余派（余叔岩老前辈）、程派、谭派等等。她，看来是一个京剧文化传承的代表性人物，只缘我等远离京剧，皮毛也不知。“十八张半”，我是第一次听说，原来里面汇集了所有的京剧精粹唱段。

@方家评说如所有年轻人一样，走到哪，苹果玩弄到哪。他查出，王佩瑜1978年生，江苏人，从她的自述得知，从事京剧艺术至少有上十年时间，这次是来武汉巡演。今晚的演唱为《瑜音绕梁京剧清音会》，不是传统的清唱，因为她带来了具介绍为不一般的六人乐队。上台的演职员没画妆，演唱时也没有传统的京剧动作，唱完一段，演员很自然随意地饮茶，很随意却很有品味地说些戏外的花絮。唱腔，从她口里出来，似乎只是个中低音，不像传统京剧扯着嗓子嚷。道白，从容平和，简洁明了。完全没有舞台表演的范儿，更没有其它舞台表演的夸张。看完一半，我们以为他们比较好地代表了海派文化的品质，大都会，就是不一样。

场内几乎坐满了的观众，看来有一部分是内行，他们知道什么火候鼓掌，什么时候喝彩，外行的我们就跟着应合。偶尔也有外行太主动，出现孤掌难鸣的尴尬。王佩瑜非常得体地要求与观众互动，她抬举了观众，观众也给予了良好的回报。

“戏里戏外”还是挺精彩的，“台上台下”到了下半场，就有了故事。中场休息后，王佩瑜脱下长褂，换上了现代的短褂装。六人乐团退场，伴奏的左边是一位吉他手，右边一位鼓师，完全是一个全新的组合与形式，字幕上打出“当京剧遇上吉他”，我们感到新奇，有些传统票友有些惊诧。

听王佩瑜介绍，与吉他组合完全是一个机缘巧合，按王珮瑜的说法，不是要改革京剧的音乐，他们没这个资格，没这个能力，也没这个必要，就是把自己在尝试中的一点小惊喜与大家分享。希望大家能够以一个开放的心态来鉴赏这样一种艺术形式。对此，我们外行可能无所谓，但内行就不一样了，对这一点，王佩瑜声明如此表演是有充分思想准备的，准备听到不同的声音。

果不其然，大概演唱了一曲之后，观众中有人叫喊着六人乐队的京胡师，粗俗的声音，一下子绕乱了舞台上的演出氛围，王佩瑜回应说，京胡师后面会上台的。我会意过来，这位观众明显是对吉他伴唱京剧不欢迎，这让吉它手很尴尬，王佩瑜圆场后，歌声又起，一曲毕，现场观众给予了比前面更加热烈的掌声，我理解，这是大多数观众对前面出现“杂音”的一个回敬，也是给予演奏员一种补偿与安慰。我周围有观众私语着，“素质低”，对“杂音”嗤之以鼻。

当演出就要恢复常态时，观众席上似乎又出现了“杂音”，我尽量把耳朵倾向舞台方向，避开干扰，但见王佩瑜中断演唱，用两手示意两边的伴奏停下，她说，这个样子我就无法演唱了。舞台上一下子出现了困境。台下很多观众对“杂音”发出了谴责，“不想听，请走开”。“杂音”没敢再度对抗多数民意，只见有几个人离席退场。王珮瑜说，你可以不喜欢我的演唱，但请你尊重我在台上的劳动。观众以热烈的掌声终止了“杂音”，也给予了演员莫大的支持。因为观众知道，“救场如救火”。如果不是观众的支持，王佩瑜很有可能因此发恼失态。

在观众一遍遍地鼓掌与喝彩声中，王佩瑜把那个中断的唱段从头开始演唱，看她仍然很认真想唱好，但明显气势大不如前面，站在舞台上的体形与举手投足有些失去了精神气。我们感叹，还是年轻了些啊，要是有些大师面对“杂音”，可能不会作出停止演唱的反应。看来，她说此次推出这种形式的演唱有足够的思想准备，还是有些言过其实了。她说自己坚强，不会被击垮，我们看，还是嫩了点。

值得肯定的是，吉他手在“杂音”面前，没有被击溃，虽然我们是外行，看得出，他后面的弹奏反而非常投入，观众也给予了他特别的掌声。我知道，大多数观众有一个共同的心理，要用掌声为武汉人挽回点面子。最后一个曲目，当六人乐队登台时，观众掌声热烈。随后吉他手登台，观众给予了同样的掌声。当王佩瑜结束演唱时，观众的喝彩最终没有形成“再来一段”的呼声，因为观众知道，王佩瑜已经无心恋战了。本来一个高品质的京剧演唱会，因为“杂音”，收尾有点无力。

与@方家评说感叹，搞创新，有风险；要与大众互动，是需要有底气与定力的；应对一些无礼的干扰，在这样的场合，真正的大气应该是不屑一顾，不必较真；现场起哄，让武汉人粗俗的陋习再一次现丑。敢为人先，在这儿变成了“二杆子”；武汉人在文化面前仍然缺少“文化”。

转楚地小灵灵：《当京剧遇上吉他》

王佩瑜来汉了，官人颇激动，我则倒好。但有人赠票，且是贵宾票，就去了。是《瑜音绕梁》清音演唱会。这大概是一种新形式。台口靠前，台上设有京剧舞台的桌椅，开场后，工作人员端来一壶一杯一折扇置于桌上。伴奏人员都是清一色长衫坐在台口前。王佩瑜当晚也是一袭长衫，鱼白色，平头，身形瘦弱，但风度翩翩，虽然知她是坤生，但其形象总是让人忘记她的性别。觉得她就是一男儿郎。

    说是演唱会但又比正儿八经的演唱会要轻松，没有人报幕，王佩瑜自己报，顺便也解释剧情，背景是投影幕布，每一段唱腔的唱词都以王羲之的字体书写，舞美别出心裁。唱的是十八张半的几个经典唱段，王佩瑜边饮边唱，气氛颇为轻松。之前担心，琴台剧院会坐不满，但是在她开唱前一刻，我回头瞄了一下，一瞬间居然就满了，看来，王佩瑜在武汉的影响力还是蛮大的。武汉观众还是挺捧她的。

    听了几段唱，心生恍惚。知她是78年的，年岁不大，且是一女子，成名尚早，吃着开口饭，一路走来，甚是艰辛，码头不好闯，但是，这些年，京津沪汉这些大码头，她也一个个打下来了，黑压压的台下，她一唱，竟鸦雀无声，即便是耳熟能详的段子，台下也无人和唱。感觉到她虽女流，但气场还是挺强大的。

    中间有个创新，是当京剧遇上吉他。台上所有伴奏人员悉数撤走，请上一位高人（忘了姓名，仿佛姓梁，在华语乐坛有一席之地）弹吉他，应该说京剧与吉他的相遇，给人的感觉还是挺惊艳的，吉他没有京胡厚重高亢，更衬得王的音质十分的饱满多汁，有如仙音，纯净而清冽。有点过瘾，但是一曲完后，即刻便有观众喝倒彩，要赶吉他下去，请京胡上来。令台上的瑜十分尴尬，也很恼火，反复说起尊重。又唱了一段，再唱了一段，这两段过后，我忽然觉得当初的惊艳之感没有了，莫名烦躁起来。有如花瓶美女，第一眼可倾城，再一眼就连家也倾不了了，索然无味。底下观众也有些气愤了，将手机中存的京剧在剧场播放起来，干扰到了台上演唱的王佩瑜，王佩瑜当即停下，表示无法进行演唱。底下观众立刻分作两派，老观众要听京胡伴奏的，年轻观众则力挺吉他。

    最后，京胡还是没有争过吉他。接连唱了四、五段。我的心在台下渐渐冷却。虽然王佩瑜无意改革京剧，只是做一些尝试性的创新，但是还是伤了部分票友的心。没有了京胡的京剧，还能叫做京剧吗？不是因循守旧，不是不肯创新，而是，京胡是京剧的根，没有那皮黄，还怎么唱京剧。

    王佩瑜与观众闹了个不欢而散。剧场外，观众们还在争执。对京剧与吉他的相遇十分地不买帐，但也有人责备武汉观众的素质。我的心竟一下子满是忧伤。我想今天尴尬的不止是王佩瑜和观众，还有无辜的京剧。