鲁迅美术学院的艺术创作出色，浏览他们的作品，从历史到现在，都有不少有影响的出色之作.

 

这是1949年的《清算图》，显示了一断改朝换代的历史的记忆，细致的图景令人怀想;人民要翻身、当家做主，地主老财必须打到，一个现在才能细细辨析的岁月;

 

鲁迅美术学院的雕塑作品有全国影响，这是北京农业展览馆的组雕之一，鲁迅美术学院的雕塑是强势学科，创作出色，这里之举出一件以为代表：

 

连环画《我要读书》，也是那一个历史的著名记忆，时代的话题依稀在目，而已经远去的连环画更令人怀想，伴随着我们小时候的美术教育其实很大程度上是透过连环画，没有想到它们已经多少被冷落了，无限怀念之。细细看看创作者的笔触和情感寄托，艺术的味道缭绕在心：

 

《岭上青松》的意气风发状态，是我小时候感受到父母辈的浪漫时光，单纯的时代和人的单纯理想，已经不可复原了。有时世道的变迁需要淘洗，但精神状态的失去其实可惜。人本的情感和精神追求有时不是依凭物质的强盛与否，而是其它，所以叹息：

 

《风》的风格扑面而来，那种阔野背景中心的飞扬和暗色中的土地的起步，都给我许多联想。姿态，对，姿态的动感是什么样的梦境？艺术需要给予人透过形态而触及肌肤的感悟，艺术的创造不是简单的写实可以判断的，但贯穿在其中的艺术精神却可以感悟到。在这样的画作面前，总有一种自我飞扬的精神冲动：

 

这是鲁美院长韦尔升的《温柔之乡》，特有的造型语言和特别的艺术感悟使得他多次获得全国美展。 

 

《短信》的构图、色泽和角度都让我动心，她在干什么/她的脸色和心态？画作让人怀想，可以驻足：

 

《百合花》也是让我琢磨不已的创作，细细看到的显然是不完美的肢体却有期盼的心绪：

 

在参观他们美术馆时感觉好玩的少女们，造形的别致和形体比例的民间魅力都看出创作者的得意状态：

 

 

这显然是现代时尚的一种创作，雕塑的朴质写实凸显的是生活状态，而造型的意味却是现代风尚：

 

在这一个柔美通透的作品前凝视良久，感官味道和质感仿佛可以触摸到：

 

在展览馆中还看到许多的奇特作品，比如这一个雕塑，思量半天，也琢磨半天：

 

还是回到绘画中来，这《黄昏时寻求平衡的孩子》也是震住我的创作，依然夸张的张扬，孩子的形体状态其实也是我的心里状态，那样一个美好而没有拘束的年岁啊，心向往之：

 

而《飘》的夸张表现难以阻挡地创造吸引力，直上蓝天的心绪和爱抚的魅力，就是这里给予的感悟，但还有更多的启示：

 

只有在这里，才透彻明白美术不是靠夸夸其谈而是靠作品说话的道理。艺术不完全是理论空谈，需要扎实的创作，也更需要心智的创造！

走千里路、看千般学问、探寻千种心态、获得千样的感受，足以！