富有寓意的“惊蛰---在场的思念”

---参观当代艺术家画展有感

这个题为“惊蛰---在场的思念”的当代艺术画展，是著名画家刘传宝发信息告诉我的，由于开幕式那天有事没有去，而是第二天，我自己一个人去了哪里，看了这个画展，总的感觉不错，有一些新的作品展出，我想把这个画展命名为：“惊蛰”，或许含义就是艺术创作的崛起与复苏，节气与创作的完美结合。

这次当代艺术画展的意图很明确，就像传宝在引言中说的那样：“一如主题，此次展览将呈现这样一个事实，青岛的当代艺术创作正以春雷惊起的昆虫一样，逐渐苏醒并走向活跃。展览力求多维度多样性真实地呈现青岛的当代艺术的生态现状。当前，我们只有团结起来共同构建艺术家的自信心，重塑青岛艺术的前卫性。使青岛当代艺术活动走向繁荣，让人们注目于青岛富有张力的文化精神。”

我漫步在罗马大厅的展室里面，欣赏着艺术家们的一幅幅精美的画作，和带着他们深刻内涵的装置作品，我想这才是艺术家带给这个城市的福祉，我们这座历史文化并不悠久的城市，正是拥有了这些感受清贫，奉献艺术的艺术家们，财险的有了文化的氛围，有了这座城市的厚重。

我们去感受画家用他自己的构图，来表现他对我们这个世界的感觉，无论是当代或者传统艺术的画家们，都是如此这般的去表达自己这种思想，知所呈现不同的图像，就是他们的一种不同的表达方式而已，所以我自己感觉艺术是相通的，假若不是这样，艺术就没有他的生命力，就像我们语言呈现的不同一样，但他所表达的内涵是一致的。

我不是画家，对传统与现代知之甚少，但不妨碍我去欣赏，和用自己的感觉去理解这些画家展示给我呢的色彩与画面，特别是现代艺术的手法，给了观众更大的想象空间，你可以从看似不规则的画面之中，去找到与你想象中相吻合的那个切入点。也正是带着这种随心所欲理解的心情，每一次的观摩与学习，都会给我一种全新的感觉。

艺术家的表达，与作家采用的表达十分的相近，写实主义也好，魔幻现实主义也好，最终是在表达人生中的那些共性与差异，善与恶的表现方式，事实摆在观众面前，是赞扬还是批判留给了观众去评判，当然，通过绘画的表达方式，也可以了解艺术家内心里面的真实想法，就像作家讲述给我们的那个故事就是他自己的观念一样。

就像著名画家刘传宝说的：“当代艺术没有既定的纯粹的形式，当代语言无所不用，文字，声音、戏剧，影像，大众媒体等。绘画走出平面限制。雕塑也不再是传统意义上的雕塑与自然，环境，展场，都已超出了传统审美的判断。同时，当代艺术也不再仅仅是技术和审美，甚至有时与其无关。也不再是绘画语言的个性特性，重要的是观念，以什么样的思想进行创作，以什么样的观念对待技术。‘艺术提供的不仅仅是欣赏更重要的是引人思考’（杜尚）。艺术表达的是你对世界的看法，因此只有不断地超越，不断的冒险，不断的质疑。‘最完美的艺术不可能与现实叠合，艺术具有超越性‘（阿多格若）。是超越现实的精神，感知未来世界和全新精神的一种方式。”

就在这个画展参展期间，我有幸又参加了这些艺术家的对话，在那里翔实听了参展艺术家的艺术构思的想法，觉得这种艺术家之间的对话，对于像我这样对绘画不太了解的观众来说，这是一个很好的补习的机会，自己为有这样纯粹专业的学术讲座而感到高兴，而那些参展的艺术家也绝非等闲之辈，在聆听他们的艺术构思的过程中，感觉到他们对艺术追寻的那种执著，感觉到他们艺术功力的身后，在每一幅作品后面，凝聚着他们对现实社会的深刻思考，凝聚着他们用色彩和构图权势者对我们社会的认知。

也许通过他们的解读，我们更容易走进这些艺术家内心的真实，更好的欣赏他们艺术作品带给我们的唯美和内涵。艺术家的作品带给我们的不仅仅局限于艺术家像要告诉我们啊写，我们在这些作品前面，同样可以用自己的理解去看待这些艺术作品，你或许从中可以得到一种启发，因为我们知道，对艺术所有的想像，都不会影响作品的影响力，它可以引导你去无尽的遐想，这也许就是艺术作品的伟大之处。

美术馆罗马大厅外

 
刘传宝为展览写的序言

刘传宝的作品，这座城市步入现代化的城市，在艺术家的心中就是这般摸样。

这副抽象派油画作品结合了中国画的风格

这座城市展示给我们的当下

这幅雕塑很有美感，也很有冲击力

阿占的画作

著名画家刘传宝在讲述他的艺术感受

艺术家们的对话