前面说几句：

    这是我最初的原稿，还有杜帝老师帮助我改的第二稿，后来听说，老石因为篇幅问题，做了大量删除，展会上的作品是这些文字的一小部分，不管怎样我尊重老石的选择，但这些文字也是我对老石最真实的看法，想来想去还是把这些文字一起晒出来，让读者自己去评判，愿老石一切顺利，心想事成。

《老石这个人》（写给老石“在路上”画展画册的前言）

      在我的心目中，画家老石是一个心地善良的人，这并不是说他擅长表露出来的阳光灿烂的笑容，有这种印象的根本是源于在彼此之间的相处中，感觉到他的为人和善，做事低调，与世无争的方方面面上，你与他在一起，不用按小心设防的传统处事方法来行事，在与他的接触中，发现这位画家内心坦荡荡，不卑不亢，就像他自己说的那样，“自以为一朵野花在荒原独自开放”，花开在那里都是花的属性，开在荒野里显得更夺目，更鲜艳，更有生命力。

在我的心目中，画家老石是一个为追求艺术不惜一切的人，虽然，在当下的这个功利主义大行其道的社会中，以市场价值取代艺术价值的这种荒谬现实下，老石的作品没有市场的价值确定，他的作品本应该被喜欢艺术的人们收藏，但耐人寻味的是那些有钱的艺术品收藏家，更多的是瞄准了市场风向标，投向了有影响的艺术家作品之上，他们用升值空间来界定艺术的价值，也正因为这样，老石和很多画家一样，将自己更多的作品，只能存放在他自己的工作室里面，成为了本不应该的作品积累。

但这一切并没有影响到老石心里存有的对艺术追求的梦想与热情，老石这些年里面走过的路，他身边的人无人不晓，为实现自己艺术梦想，经受过那样多的艰辛，付出了常人难以想象的努力，我一直说“老石疯了”，这是我的浅薄与无知，艺术家选择为艺术的献身，就像是教徒奉献给上帝的那种无怨无悔一样。今天我们在老石的作品前面，我们不得不敬佩这样一位艺术家、画家，他的画风，他的画技，已经构成了画家自己特有的风格。

    在我的心目中，画家老石是一个耐得住寂寞的人，在我们这个物欲横流的社会中，在我们这个崇尚金钱、崇尚附庸风雅、崇尚奢靡生活的当下，看到更多的是纸醉金迷，灯红酒绿，醉生梦死，但是，在老石的画室里面，总会看到他伏案的身影，我们无法想象，几乎是身无分文的老石，能静心地在这里徜徉在艺术创作的精神世界里，这是一个多么令人崇敬的境界，也许正是因为他这种耐得住寂寞的治学态度，才成就了他今天的艺术造诣。

在我的心目中，画家老石一个值得所有喜欢艺术的群体敬重的人，这次举办他的人物肖像画展，独具匠心地将他所画的这些人物肖像，展后让其本人无偿带走，这种创意“前无古人，后无来者”，这不仅仅是独具匠心的创意，这是画家无私奉献给艺术的态度，虽然老石在谈到本次画展的动议时谦逊地说：“近来画了身边这些年来的好朋友，他们的样子总是在我的面前时常闪现──因而影响了我的生活和对周的看法，让我觉得温暖，在这凉意渐深的秋天，就以此作为对过往岁月的告白吧。”在我看来，这不过是老石表达出自己心里想要表达的一部分，他用这种无私的举动，来告诉所有喜欢艺术的人们，艺术是一种献身，更是一种没有功利的艺术境界，无疑这也是画家老石所作做的伟大的善举。

对于我们这些“旁观者”，自喻为喜欢欣赏艺术的人，与之老石相比，就显得吝啬和刻薄，与画家老石相比，我们养尊处优，附庸风雅，用接近冷酷的做法，看待着艺术家们的苦苦追寻。其实，作为每一个喜欢艺术的人，只需为这些艺术家作一点随手拈来的事情，艺术家的生存环境和艺术创作的空间，就会得以改善。遗憾的是这种轻而易举，却消失在大众的麻木与冷漠之中，相对于今天艺术家的这种善举，足以说明画家的崇高与伟大。

一位哲人说过：“心灵的宗教的集中出现，就是感情；可是它也进入反省之中，礼拜便是反省得一种表现。在精神里客观和主观的结合的第二个形态就是艺术，艺术和宗教相比，更具创作的身影，有深入的现实性和感官性。在艺术最高贵的方面，它所表现得不是“上帝的精神”，而是“上帝的形态”，至于它的次等的对象，便是一般神圣的和精神的事物。”从这点想去，老石追寻的艺术的理想之路，就是他的朝圣之路。

杜帝老师修改稿

老石这个人

                                       高兵

老石本名叫石学金，大家都习惯喊他“老石”，多年前他在背着琴流浪卖唱，为糊口做婚礼主持人，用的艺名就是“老石”。后来他建立自己的油画工作室，在画作上的署名也是“老石”。时间长了，许多人都忘了石学金的名字，张口就是“老石”。其实他不老，比我还小五六岁，身材挺拔，五官端正，脑门倍亮，至今未婚。

在我的心目中，老石是一个很有性格的人，他追求艺术呕心沥血，不惜代价，无怨无悔，虽出身寒门典型草根，但性傲孤洁，颇有“饿死不弯腰，冻死迎风站”的浩然之气。我记得在一个酒场上，某权贵人物傲慢地说：“敬我杯酒吧，我可以考虑让下面单位买你的画。”老石拍案而起：“我不吃嗟来之食！”拂袖而去。

这就是老石。

但老石实实在在又是一个善良、随和的人，这并不是说他擅长表露出来的阳光灿烂的笑容，这种印象源于在我们彼此的相处中，能时时感觉到他的为人和善、做事低调、与世无争的方方面面，你与他在一起，不用按小心设防的传统处事方法来行事。与他接触的时间长了，发现这位画家内心坦荡，率性而为，就像他自己说的那样：“自以为一朵野花在荒原独自开放。”花开在那里都是花，也许绽放在荒野里更夺目、更鲜艳、更有生命力。

老石喜欢绘画到了狂热的地步，他曾经卖了唯一的住房，准备到欧洲去学画。许多亲朋好友为此说他疯了。我知道，老石对艺术就是这样痴迷，衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴！其实，老石对绘画如此执着不是空穴来风，他对艺术特别是绘画语言有非常高的悟性，他驾驭粉笔画、油画，仿佛无师自通，得心应手，挥洒的色彩、光影、线条，让人惊叹构图的奇妙和绘画语言的浑然天成，清新流畅。

让人遗憾的是，在当下这个功利主义大行其道的社会中，以市场价值取代艺术价值的荒谬现实下，许多有钱的收藏者，把目光投向了所谓知名度高的画家，老石的作品没有得到应有的认可和价值确定。

我欣慰的是，这一切并没有影响老石对艺术的孜孜追求，世俗的冷漠并没有扑灭老石心中燃烧的梦想和热情。老石在这些年里走过的路，经受过的重重困苦和打击，付出的常人难以想象的艰辛和努力，我可以说怎么赞扬他都不为过。他的付出，是教徒奉献给上帝的那种虔诚和无怨无悔。今天我们在老石的作品前面，除了叹羡他的画技，还有画家特有的无法扭曲的秉性与人品，这种敬仰，是从内心油然而生的。  

在我的心目中，画家老石是一个耐得住寂寞的人，在我们这个物欲横流的社会中，在我们这个崇尚金钱、崇尚附庸风雅、崇尚奢靡生活的当下，看到更多的是纸醉金迷，灯红酒绿，醉生梦死，但是，在老石的画室里面，我们总会看到他伏案的身影，我们无法想象，几乎是身无分文的老石，能静心地徜徉在艺术创作的精神世界里，这是一个多么令人崇敬的境界，也许正是因为他这种耐得住寂寞的奋力耕耘，才有了今天琳琅满目的收获。

在我的心目中，画家老石是一个值得所有喜欢艺术的群体敬重的人。这次他筹办的人物肖像画展，竟然决定将他所画的这些人物肖像，展后让其被画的肖像本人无偿带走。可以说这种做法“前无古人，后无来者”，哪个艺术家不珍惜钟爱自己的创造？老石却说他追求的是创作的过程，声名利禄俱是身外之物，生不带来死不带走。何况，老石在谈到为什么要画朋友的肖像画时，还动情地说道：“这些好朋友的面容，总是在我的面前闪现，他们都或多或少地影响了我的生活，让我觉得温暖。在这凉意渐深的秋天，就以此作为对过往岁月的答谢吧！”寥寥数语，彰显境界。

在我看来，这不过是老石表达出自己心里想要表达的一部分，他用这种无私的举动，来告诉所有喜欢艺术的人们，艺术是一种献身，更是一种没有功利和铜臭的纯净行为。

对于我们这些“旁观者”，自喻为喜欢欣赏艺术的人，与老石相比，我们养尊处优，附庸风雅。我们只需为这些艺术家做一点力所能及的事儿，艺术家的生存环境和艺术创作的空间，就会得以改善。不一定是雪中送炭或锦上添花，也许只是抱团取暖，虽轻而易举，却消失在大众的麻木与冷漠之中，相对于今天老石无偿赠画的善举，足以说明画家的崇高与胸襟。

一位哲人说过：“心灵的宗教的集中出现，就是感情；可是它也进入反省之中，礼拜便是反省的一种表现。在精神里客观和主观的结合的第二个形态就是艺术，艺术和宗教相比，更具创作的身影，有深入的现实性和感官性。在艺术最高贵的方面，它所表现的不是‘上帝的精神’，而是‘上帝的形态’，至于它的次等的对象，便是一般神圣的和精神的事物。”

从这点想去，老石追寻艺术的理想之路，也是他的朝圣之路。

向老石致敬！

2011-10-13 青岛莲岛路