“艺考热”已经热了十几年，形成了中国艺术教育在世界上独一无二的发展规模，这个问题大家一直在关注。艺考出现这样的热度，教育资源和配比问题是一个关键。如果大学都敞开门，让孩子们去选，或许艺考的考生不会这么多。一个现象是往往文化课相对偏低的孩子选择艺考，这也是我们现在的教育和考试模式使然。在现在的教育结构中，从托儿所到中小学，教育的主线其实是知识教育，所谓的主科和副科分的非常清楚，数理化是主科，艺术是副科。但其实艺术教育不同于知识教育，也非常重要，它是素质教育，是能力教育。从这个意义上说，透过“艺考热”现象，我们要关注的是教育规律和教育结构。　所以我一直主张，艺考在某些层面上可以提前把题目告诉大家，无论是考乐器还是声乐，无论是考表演还是绘画，它是一种能力的展示，就是在同一个平台、同一个舞台上，展示自己的天赋以及对能力的掌控。从这个意义上说，艺考有它适应和面向的人群，不应该是一种盲目的、从众的“发热”。很多小孩子喜欢做艺术家，这是非常好的一种愿景，但是选择艺术，也要看自己的爱好、天赋，还有对自身能力的掌控和把握，这是一个基础的条件。

    从教育角度看，在“艺考”之后的人才培养，也应该从艺术学科专业的内在规律出发，结合人才的需求和面向，健全分类体系。其中既有精英教育，也有大众教育，有纯粹艺术人才的培养，也要相关的职业教育。艺术从最高的层面，从文化层面上来讲，艺术应该是精英教育。但是同时有很多的学科，像设计学科，它既可以精英教育，也可以大众教育。一方面，我们要保留一块“净土”、一块精英教育的阵地，比如中央音乐学院，培养了很多优秀的艺术人才，既有过硬的基本功，也要有非凡的艺术创造力。另一方面，也要因人而异、因学科而异，因材施教，发展大众化的职业教育，比如培养不同层面的创意设计人才。德国的职业教育是很好的借鉴。我们国家目前制造业、服务业占的比重是非常大的，我们应该更加重视发展职业教育。广大考生也要转变观念，选择职业培养，通过职业教育，既读了大学，又掌握了技能，能就业，能为社会服务，何乐而不为？我们现在很多的教育导向，特别是艺术教育，往往是成为艺术家。其实大师和艺术家不是大学培养的，应该是社会培养、社会造就的。艺术教育改革和发展是双向的，教育上要进一步摸索规律，更有特色和针对性，选择艺考的广大考生也要转变观念，全面看待艺术的发展领域，根据自己的能力、爱好、喜欢，选择适合的学校，有更好的发展。