《蓝色骨头》上映前，崔健在接受采访时说，看电影的时候，忘了崔健。

怎么可能。在电影院里坐上两个小时，看一部平淡如水的电影，零零碎碎的故事，一个个演绎着不太完整的喜怒哀乐的人物……如果你还能坚定地看下去，看到结尾字幕，那一定是因为崔健。

当年喜欢崔健的人，到今天，大多人到中年。他们早已过了头破血流的年纪，早已在时代的浪潮里如鱼得水，如果还有什么可以让他们心头一颤，也许就是崔健。他是注入他们青春的鸡血，让他们第一次像个爷们儿那样，嘶吼，叛逆，对着自己眼中那个似乎糟糕的世界，竖起中指。

在有些人心中，崔健是劈开他们灵魂的人。竟然可以如此，音乐，吉它，愤怒的喉咙以及字句，拼接成一种武器，击穿胸口，让人们热血沸腾。他是崔健，是一个时代里闪闪发光的标签，无论他已经多老，身材多走形，在台上唱起《新长征路上的摇滚》已经多么上气不接下气，当他出现，他们身体里，瞬时冲出一个青春少年。

然而，那种激发荷尔蒙的力量，在《蓝色骨头》里，没有看到。

作为一部文艺电影，它没有从头到尾规规矩矩讲一个故事，凌乱的线索，考验观众的记忆力。以为会有伤口，可未及惨痛，就被急急包扎起来。以为会有悲剧，可只是一丝淡淡的悲哀。没有轰轰烈烈，没有冲突，没有一柄刀，生猛地刺进你的胸口，让你攥紧拳头，忽然泪流满面。也没有一种痛苦，能深深埋在你心里，压得你哑口无言。

或许，只是一部电影。因为崔健，我们记住了这部电影。

《蓝色骨头》是否一部伟大的作品，或者是否好看，又有什么关系。当崔健站出来，要拍一部属于那个时代的电影，谁会反对呢？他已经站在第一级台阶上，无论怎样，都不可动摇。电影里的少年，依然用摇滚在质问这个世界；电影外的少年们，就算没有买票进电影院，也会唱几嗓子《一无所有》。电影里唱着，“你是春天的花朵，却开在秋天里”，而我们身处的，已是一个四季混淆的时代。

时代是一部如此巨大的机器，我们不过都是一道微小的痕迹，可就在这微小得不易察觉的痕迹里，悲伤是巨大的，残酷是巨大的，每一下挣扎引起的痛苦，和每一下挣脱引起的快感，都一样是巨大的。

豆瓣有崔健的粉丝，连电影都没看就先打了五颗星，因为“无条件支持崔大爷”。也许一切就该如此吧。不用对《蓝色骨头》有太多期待，它并不比一场摇滚更精彩，但它不是摇滚，它是抚摸那个仍在隐隐作痛的时代，慢慢地跟你说，有些悲惨，是那样的巨大而又悄无声息。