2004年，法国电影《放牛班的春天》上映，这部反映音乐教育“拯救”顽童的影片在全球范围内得到一致好评，里面的童声合唱更是脍炙人口。后来，在上海的东方艺术中心剧场，又看过一版合唱剧形式的同名作品，在法国孩子们天籁般的童音中，重温了这个温暖的故事。前不久，我第三次与这部作品接触，这一次是中文版的音乐剧形式。

2017年，原版电影的导演巴拉蒂亲自将这部电影改编为同名音乐剧，为原版电影配曲的作曲家布鲁诺·库莱斯再次出山，又为音乐剧创作了新的曲目。上演后，该剧得到媒体和观众的双重肯定，当时，法国的媒体甚至认为音乐剧要比此前的电影更加震撼人心。今年，音乐剧制作公司七幕人生将该剧引入国内，将其移植为中文版，同样受到国内放牛班粉丝的追捧。

应该说，因为有一个好故事作基础，虽然存在演员外形与人物的差异，但通过适当的造型处理，这并不构成干扰观众观剧的元素，而且，在演员饱满的情绪带动下，面孔的东方化也不会有让观众跳戏的“风险”。除了几位成年演员的到位表演，剧中的小演员们也有着非常不错的表现，据说，剧组是从3000名孩子中挑出了最后进组的24名小演员。

这部作品，无论是电影还是音乐剧，之所以能够打动人，是故事中老师对孩子不放弃的态度，是音乐对于失望心灵的灌溉与滋润。想起那么一句话，在这个世界上，没有学不好的学生，只有教不好的老师。老师之所以被称为人类灵魂的工程师和心灵的园丁，就是因为他们所工作的对象是活生生、成长中的孩子，当孩子们因为环境的恶劣、家庭的不幸而染上各种毛病，对于他们最后的守护者——教师而言，需要不是歧视与放弃，而是呵护与温暖，这是化解冰封的心灵，带着孩子们回归本真的根本所在。