受观看《芝加哥》一剧良好观感的影响，趁热打铁，又观看了另一部美国音乐剧《歌舞线上》。个人观感，其观赏效果不如前者，主要是对话太多，一边看字幕再一边观剧情，总有些“眼忙心乱”的感觉；而且，对话比例高，自然也稀释了音乐的份量。不过，这些美国音乐剧演员的功力着实了得，边跳边唱，音准和气息都没有任何影响，足见得，一个产业成熟度的基础是怎样的。

后来，去听了一个关于此剧的公益讲座，才了解到关于它的更多信息，感觉欣赏的误差有着文化的差异。其实，这部音乐剧的诞生几乎与《芝加哥》同年，而且在获奖方面还比前者幸运得多。该剧1975年公演，第二年便获得普利策戏剧奖以及托尼奖的8项大奖，包括最佳音乐剧、最佳原创音乐、最佳编剧、最佳导演、最佳女主角、最佳男配角、最佳灯光设计和最佳编舞奖。而且，该剧创下的6137场演出记录直到1997年才被《猫》打破。

该剧的故事很简单，讲述了一部音乐剧甄选演员的过程，在期间，一名名应聘者敞开心扉，叙述了自己在学习舞蹈、寻求面试和工作机会方面的心路历程，让观众看到了这个行业的残酷，以及每一位主人公的人生不易，很容易将观众带入类似的情境中，感同身受。全剧中，演员都在以一面镜子为背景的练功房中，穿着各式练功服表演，而作为谢幕演出的一部分，演员们以剧中剧的角色身份，身着华丽演出服亮相表演，将舞台上的耀眼与舞台下的辛酸形成强烈对比。

本次中国巡演的版本，应该是2006年该剧复排的版本。此版本也曾获得2项托尼奖提名，但并未获奖。这多少也从一个侧面说明，新版本的复排虽保持了原有的水准，但缺乏必要的与时俱进。应该说，此剧是一部群戏，没有绝对的主角，要求演员整体水准都在线上，而且，出于剧情的考虑，部分演员还需要有故意“动作笨拙”和“不在调上”的表现，反而需要更深的功力。