<<缘分>>---004   王轶琼作品    图像

杰夫·沃（Jeff  Wall）的影像方式多在80之后，它营造画面的本能和观念为大量中国影像派所用。目前可以看到的图片样本多为杰夫·沃，就看谁学得像，谁学得好。不超过它誓不罢休。

中途打了一个电话，不知是我坐在这儿真实，还是电话里的说话真实，放下电话之前想好的好象很真实的影像不存在了，心情在影响一切。

对杰夫·沃的片子，我之前关注的只有一幅在荒路的湖边，类似环铁的一个场景的地方，大风天吹得三个西装革覆的绅士东倒西歪，这也是按一个日本画家的古画场景制作的复原图，只是因为它拍得好，所以，当时留下很深印象。后来，再仔细看时，知道了他首先是想得好，然后是拍得好，最后是后期制作得好，我们看到的多是最后一个部分，也多被蒙骗了。

画面的真实超过了一般意义上的真实，因为有情绪，有制造，又有空间关系，所以，观者很容易进入，是被骗着进入的。没有人会去怀疑那种虚假，所以，瞬间永恒。有时我自己也怀疑这种永恒是什么，是精神，还是图像，还是什么。还是永恒就是永恒，不需要问到底是什么。看来所有的真实都要打折扣，都要往内心深处追问，追到最后发现有一种永恒是存在的----共识。你看到和我看到一样也不一样，同也不同，但是你相信，就够了。

我甚至想复制一下这张片子，因为这种场地的力量在环铁到处都是，好象环铁是杰夫·沃最理想的拍摄现场，每一个细节都是，甚至不需要重新布景。怪不得这个地区同时聚集了那么多搞影像的人。

要声明的我只是想说环铁内里的土壤与其他地方有些不同。最典型的说法就是它不是城里，不是城乡结合部，不是农村，它就是环铁。空气里有废纸的味道飘过，有画家的颜料味飘过，还有一种雌雄胴体的乏味飘过。

杰夫·沃一定会在此晕倒。风把帽子吹上天两次。

又来一个电话，是从环铁那个地方打来的，要我往那个地方送个东西，我不想出门。其实我刚才正要写到那个地方。前几天，在小院的两棵大树下和一帮朋友谈到狐猩精，说到男人只要和狐狸遇上，背上的那根筋就被抽掉了。其实每个人心中都有一个狐狸精，每个人的筋都被已经抽掉过了。

天更阴了，我出去一下。

买回四个储物箱，冬天的衣服放了一地，一沙发，没有坐着看书和写东西的地，真想把那些棉物烧了。

杰夫·沃的画册放在在我早期定做的铁架的三层小桌上，桌子高50，宽45X45，只能放在沙发前面，漆成残破的样子，象是工厂里的那些被磕磕碰碰的旧铁框，早期特别迷恋这种东西，后来工作室去了798以后，那里应该说到处都是这种东西，被艺术家的眼睛定性为后工业时代的美物，不管什么特别是好的东西看多了都眼累。

但今天的桌子功能一点不为审美，只是想找个放书放茶水可以在窗边借着天光看书想事的摆件。桌子还是不错的，大小适中，好用就可以了。四只坚硬的铁方管做的，那种尖利的感觉只能放在用青砖铺的地，还挺稳当，如果放在地板地上，哪怕是瓷砖地上都不太行。会伤木板，会在瓷砖的表面发出刺耳的声音。如果你两者都不怕，那桌子肯定是人见人爱的，但是很多人都会有心理负担，怕怕的过日子会不自在。

杰夫·沃的影像是大底片那种，在技术上特别注重光感和影调质量，他的想法有很多是根植于他的国家和土壤的，所以，有些东西无法判断，但有一点特别奇怪，他的那些摆拍的东西和中国的审美习惯太像了，有主题思想，有主意，有故事，有构图，有深刻的批判性。这象早期俄罗斯艺术对中国的影响。影调是丰富厚重的，色彩是浓烈的。有些处理已经超越了生活的本身，因为太深刻，所以，太像艺术作品了。

又有人打电话过来，说去吃自己炖的牛肉，在做饭问题上，环铁有高手，今天偏偏什么都不想吃。

今天我的心不知属于谁。

杰夫·沃的摄影只是个方法，不是标准，中国人对摄影的态度是有别于他们的，如果不能摄住人的魂魄那只是像，像是不可怕的，可怕是把人的魂灵摄走，所以，你会发现中国人被拍摄时的表情和心理是复杂的，希望留住像，不管今生来世都可以用，又怕魂真的被别人用机器带走，所以，那些表情都是怪异的，不自然的，假的。

很奇怪，虚这个字在前面或后的字的组合都象是不大好的意思，虚无、虚伪、虚荣、虚幻、虚构、虚名。前面的，心虚、空虚。这些都是女人骂人或者自我感叹的用语，她们骂起男人来都带虚字，所以，他们也不喜欢杰夫·沃的摄影，认为那只是虚张声势，虚妄，最显著的特征就是虚假。

其实，没什么人能看懂杰夫·沃所描述的社会性，那是他们的事。女人们压根没想到被骂得越多的男人，越深刻，越坚挺，不信你看苏格拉底。