我非常喜欢话剧版的《驴得水》。对于周申和刘露两位导演，也看过他们之前的基本所有作品，尤其是周申导演的话剧《秃头歌女》，我更是无比喜欢。我觉得那是周申特别纯粹的一个戏。我看过很多版本的《秃头歌女》，竟然只有周申的让我既开怀又惆怅，也是难解之谜。所以对电影版《驴得水》多了一些期待，期待周申这样事儿事儿的导演能在电影语言中有着更光彩的表达。

电影版《驴得水》故事跟话剧版一样，相对我更喜欢话剧版。看电影版时，前二十分钟，有两处地方我被那几个撩骚的黄段子给整笑了。我也是多粗俗的人啊。笑的很开心。同看的朋友说麻花喜剧都这么搞吗，我说话剧更搞，但话剧不是麻花的。我没有跟他说，其实这是一出悲剧，很快，朋友说，原来这是一部悲剧啊。看完后，我俩深深地感慨。

我比较喜欢《驴得水》的摄影，噢，我百度了下，原来是林良忠老师，他是李安成名三部曲的摄影指导，我真想说：阿顺你眼光不错噢。摄影给了演员更多的光彩，不仅仅是镜头中的美感，人性中的五光十色和光怪陆离，就像那片野花那片野草那片荒芜的荒原，都在镜头中水银泻地一般流洒。

这种摄影给了女主角任素汐完美的机会。真的，任素汐并不是传统意义上的大美女，但在这部片子里，她厚厚的嘴唇说着轻薄的台词，她幽怨的眼神瞧着负心的男人，她浪荡的歌声配合着清脆的小风，哎吆，真是沦陷了呢。她也是话剧版的女主角，她对这个角色的熟悉超过了所有人，导演刘露说：“我们提前了有一个月是专门做北京的排练，类似于话剧这样的排练，根据演员改词改剧本。然后到现场进行了一个月的走调度和试拍，是拿着照相机拍的。那个过程其实就是我们话剧里面排练的过程，如何过渡到电影中的一种方法衔接。所以到最后第三个环节才是我们实拍。那个可能才是一般电影中必须的环节。”这种排练的既熟悉又自然竟然还有创作冲动的镜头感，让任素汐在塑造这个角色时，有种浑然一体的感觉。说不清是一曼是任素汐，抑或任素汐就是一曼。这真是很奇妙的事情。

奇妙也在于周申的处理方式。虽然有很多很多很多地方我完全不认同并且觉得节奏有巨大巨大巨大的问题，但他这种奇妙的对人性的探讨依然值得鼓励和推广。他说“这个故事就是在看，这几类人在事件当中的妥协和变化。其实这个电影想反映的就是，由于他们都没有信仰，所以他们最后都是坚守不住的。”他说的对，每个行业每个职业每个人也都有自己的信仰，都一样。