那时的香港电影，没有无厘头的疯狂搞笑，没有虚无和玩世不恭，没有纸醉金迷和声色犬马。
　　那时的香港电影朴素无华，没有令人眼花缭乱的视觉奇观。
　　那时的香港电影和内地文化血脉相连，洋溢着鲜明的传统文化气息，处处能触摸到民族的根脉。
　　那时的香港电影反映的是那个特定的拓荒时期的社会生活，生逢艰难时世，百废待兴。
　　那时的香港电影虽负荷着悲情，却又哀而不伤，洋溢着乐观向上的精神。
　　那时的香港电影的主人公是小人物。表现的普通人相濡以沫，强调团结互助。同一屋檐下，内地和本土南北一家亲。体现出在逆境中挣扎奋斗的民族凝聚力。
　　吴楚帆、白燕、张活游、张瑛、红线女、夏梦、石慧、李丽华、葛兰、叶枫、林黛、赵雷等等，他们是那个时代的周润发、张国荣、周星驰，或者梅艳芳和张曼玉。
　　那是五、六十年代的香港电影。
　　香港电影还没有转型，现实主义电影还是香港电影的主流。
　　限于影象资料，对香港五、六十年代的电影，尤其是“邵氏”以外的电影，比较陌生。50年代，长城、凤凰和新联等“左派”公司的电影建国初期曾在大陆上映过不少，这也是当时观众能看到的唯一的香港电影。可惜我辈生也晚，没能赶上。
　　１９７６年之后，大批老电影复映，也包括香港电影，可惜不完整。我从电影院和电视上看过不多的一部分，记得有楚原的《可怜天下父母心》、朱石麟的《雷雨》、《故都春梦》，还有凤凰的古装片，如鲍方编导主演的《屈原》、根据“聊斋”小说改编的《画皮》等，还有李萍倩导演的曾在大陆风靡一时的《三笑》，还有长城的社会片和喜剧片，如《生死搏斗》、《红蝙蝠公寓》、《怪客》、《巴士奇遇结良缘》等等。
　　印象深刻的是《怪客》，记得曾有一篇报道说，这部悬疑恐怖片吓死了一个老太太。
　　不知道70年代的观众还有印象吗？
　　当然，也有5、60年代公映的许多电影看不到，只是听长辈们津津乐道。　　比如，朱石麟导演、夏梦主演的《新寡》，《新婚第一夜》（改编自托尔斯泰的《复活》），再比如朱石麟导演、韩非主演的社会喜剧片《中秋月》，还有《乔迁之喜》、《一板之隔》，还有“中联”的粤语文艺片《家》、《春》、《秋》。
　　后来知道了朱石麟大师，这位香港社会生活喜剧的倡导者，他的社会喜剧在主题上大都有中国传统文化的“劝善”主题，强调互助互爱，团结、凝聚力。他的电影多取材于家庭伦理，表现亲情、友情和爱情的和睦美满，鄙夷恶行，劝人向善。他善于编织故事，又注重生活细节的描写，寓理于情，情理并茂，体现出一种舒缓柔和、细腻含蓄的艺术风格。
　　但是，虽然在课上堂而皇之地这么给学生讲，心里却发虚。因为朱石麟的电影，实际上偶只看过去香港之前的《清宫秘史》和后期拍的《雷雨》，那些最著名的喜剧片一部也没看过。
　　《雷雨》看得很早，印象已不深了，记得是黑白片。大概鲍方扮演周仆园，朱石麟夫人龚秋霞扮演鲁妈，石慧扮演的四风，还有李小龙扮演的周冲。
后来，在DVD时代，大量邵氏电影进入偶们的视野。
　　还有少量的“国泰”电影：《星星月亮太阳》、《野玫瑰之恋》、《啼笑因缘》，偶由此知道了王天林、易文、陶秦，并爱上了风华绝代的葛兰。
　　《野玫瑰之恋》中葛兰的风采，真真是倾国倾城，不让梦露。
　　但是，对于香港中联、光艺、岭光等公司出品的粤语文艺片却所知不多，能看到的电影更是凤毛麟角。
　　“粤语电影三杰”李铁、秦剑、李晨风及吴回，《家》、《春》、《秋》、《紫薇园的秋天》、《危楼春晓》、《芸娘》、《父母心》、《苦海明灯》、《爱》等家传户晓的粤语片经典，虽然久闻其名，一直无缘得见。
　　这种情况终于在DVD时代得到改观。
　　去年，日本二区发行了《李小龙早期电影精选》，收入了《细路祥》、《苦海明灯》、《孤星血泪》和《千万人家》。
　　今年，内地也发行了《李小龙老电影大回顾》，除了日2套装的四部电影外，还收入了朱石麟导演的《雷雨》和李铁导演的《危楼春晓》。
　　通过看这些电影，偶看到了许多过去久闻大名却未曾谋面的粤语片明星，如吴楚帆、张活游、张瑛、黄曼梨、卢敦等众多老戏骨，对香港5、60年代的现实主义电影有了形象的感受。
　　那个逝去的电影年代在朦胧和抽象的想象中逐渐清晰起来。